【古琴文化课】第一〇二期 ●李笠翁论女子习琴

李笠翁论女子习琴

清代秀水（今浙江嘉兴）人徐震写过一部《美人谱》，专论美女，认为美女需具有弹琴、吟诗、围棋、写画等十三个方面的技艺，弹琴则名列首位。说到女子弹琴，兰溪（今属浙江）人李渔则有十分精辟的论述。

李渔，字笠鸿，后字笠翁，一字谪凡，号觉世稗官、伊园主人、湖上笠翁、随庵主人、笠道人、觉道人、莫愁钓客，人们习惯上称他李笠翁。李渔出身于一个商人家庭，经济优裕，他从小天资聪慧，长大习诗书六艺，学识渊博。明崇祯十二年（公元1639年），在杭州的乡试中，满腹经纶的李渔却名落孙山，气愤地写下《榜后柬同时下第者》诗，云：

才亦犹人命不遭，词场还我旧诗豪。

携琴野外投知己，走马街前让俊髦。

酒少更宜赊痛饮，愤多姑缓读离骚。

姓名千古刘蒉在，比拟登科似觉高。

他那“携琴野外投知己”的悠闲气度，使他绝意仕途，成为一个杰出的文化天才。他多才多艺，集书画家、戏剧家、音乐家、美食家、出版家、园林家、美容家、服装设计家及业余发明家于一身，为中国文化做出卓著贡献。他在名著《闲情偶寄》卷三“声容部”，专论妇女起居生活的常识，可视作清代妇女生活研究的专著之一。

自古言“女子无才便是德”；李渔认为这话虽然近于情理，但又不是无故而说的，因为聪明多才的女子失掉节操的比较多，所以反而倒不如无才的能保贞节，这其实是古人因为气愤而说出的过激语言，就和男子因做官而得到灾祸，于是就把读书做官看成最可怕的事情，留下遗言告诫子孙，不要读书做官一样，都是因噎废食的说法。李渔进一步认为才德这两方面，原本不相妨碍，有才之女，不一定人人都有所谓不道德的行为；而那些贪图淫乐的妇女，也未必富有才情。故尔，李渔主张女子应该学习技艺，必须先学习文化，精通笔墨，还要精通乐器，善吹能弹，唱歌跳舞，以提高自身休养。李渔谈到以闺房中秀女来自许的女子，读书写字，丹青绘画，弹琴弈棋这四种技艺，都不能够缺少，但在学习琴棋书画这四种技艺时，可分先后缓急，必须要学的可以先学，对其余的若有能力和兴趣，不妨一项一项地学，四种技艺中有一种特别擅长，就可以称为才女了。对于女子习琴，李渔十分强调万万不能不学。

《闲情偶寄·声容部·习技第四·丝竹》中云：

丝竹之音，推琴为首，古乐相传至今，其已变而未尽变者，独此一种，余皆末世之音也。妇人学此，可以变化性情，欲置温柔乡，不可无此陶熔之具。。然此种声音，学之最难，听之亦最不易。凡令姬妾学此者，当先自问其能弹与否。主人知音，始可令琴瑟在御，不则弹者铿然，听者茫然，强束官骸以俟其阙，是非悦耳之音，乃苦人之具也，习之何为？

这段话的大意是，弦乐管乐当中，以古琴当推第一，古代器乐流传到今日而没有完全变化的，唯独只有古琴这一种乐器，其他都是末世的靡靡之音。女子学琴，可以陶冶性情。男人若要为自己构造一个温柔之乡，绝对不能没有这种陶冶性情的乐器。但是学习弹琴非常困难，能够真正听懂琴乐也很不容易。凡是想让美女娇妾学习弹琴的人，首先要问一问自己是否会弹琴，主人懂得琴的乐曲，才能够让古琴在屋里占一席之地，否则弹琴的人弹出锵铿的音调，而听琴的人却呆若木鸡，茫然不知其韵味情趣，活像一具死尸一样站在旁边。这样琴声就已不是悦耳的音乐，而成为令人受苦的东西了，还学习它干什么呢！这里，李渔以琴为古乐正宗，是女子陶冶性情最理想的乐器，又强调主人善弹琴，方才教女子习琴。

有人就此问李渔：“主人善于弹琴，方才可以让娇女美妾学习琴技。那么教她们唱歌跳舞，也一定要主人善于唱歌跳舞吗？男子汉大丈夫中，善于唱歌跳舞的又有几个人呢？”

李渔回答说：“不能这么认为。唱歌跳舞虽难于精通，却很容易一般性的了解。听到歌声悦耳动听，看到跳舞姿态轻盈，不需要精通歌舞，也能够领会享受，这就是所说的雅俗共赏。而琴音容易发出，但很难听懂它的含意，不是自己通晓音乐，就不会了解琴声所抒发的情怀。只有善于弹琴的人，才能听出其中的韵味。伯牙如果遇不到钟子期，司马相如假使没有得到卓文君，纵使整天弹个不停，也不会有什么效果。我看现在人们对于古琴，善于弹奏的很多，但能够听懂听出韵味的却很少；聘请名师教美妾练习弹琴的多，而真的能够借琴声来娱乐，不愧对司马相如、卓文君之名的却又极少。讲究实际而不追求虚名，这是我说这番话的本意。如果这家的主人善于弹琴，那么他的美妾就应该舍弃别的技艺，来专门练习弹琴。古人云：“妻子好合，如鼓琴瑟＇。＇窈窕淑女，琴瑟友之＇，琴瑟的作用不是别的，而是使男女如胶似漆地融合在一起，和睦相处，夫妻之间取得感情上的沟通联络，从而永不分离。”

说古琴有如此功用，则是李渔的生活体验，道前人所未道，将古诗描写的生活，上升为理论，从一个新的角度说明古琴的功能，确实有新见。难怪文人余怀评论说：“这些议论可以弥补嵇康《琴赋》中论琴的不足，补充韩愈《琴操》中所遗漏的内容”。诚哉斯言。

李渔还进一步阐释说：“在花前月下美好的时光里，在绣窗底下闲坐无事的时候，或者丈夫唱而妻子和，或者美女弹琴而男子聆听，或者夫妻两人同唱，声韵和谐，不用说身在这种境界里的人好像神仙一样快乐，就是画成一幅夫妇合操图，也足以让观看的人神魂颠倒，让那些精通音乐善于弹琴的男男女女顿生嫉妒之情。”

上古时代的乐器种类十分丰富，但久而久之，琴作为清雅的象征，列于文人情趣的榜首，成为中国古代音乐乃至文化的代表，在琴上不仅蕴涵着传统的艺术风范，而且体现着中华国民族独特的人格理想和哲学思辨，故尔有“在乐莫如琴”的说法。为此，李渔还有令人茅塞顿开的见解，他认为弹琴实实在在能够养性，却不能凭借弹琴来行乐求欢，而唯有听琴才是正道。喜欢弹琴不如喜欢听琴，别人弹奏平和缓宽的音乐，而我就为他感到吉祥如意；别人弹奏急促细小的乐曲，而我却不必为他感到不幸，这样便是长期做了吉祥如意的人了。在听琴之余还略有些弹琴的技法而又想要有所表现，又何妨偶尔弹弹琴，只要不迷恋于其中到了废寝忘食而不能自禁的地步，那就是善于弹琴的人了。李渔所树立的用审美心理去创造生活，追求人类心灵和谐的人格风尚，表现出一种追求人的思想感情上的自由的人格力量，这也是对中国古代士人八音独钟于琴的一个总结，具有其独特的理性价值。这正是：丝竹八音琴为首，变化性情须习琴。