王羲之的字,他也不是凭空的,他也继承了古人的、前人的优秀的传统。
第一个要讲的人呢,就是钟繇。钟繇是三国的时候一个重要的人物。大家知道有个名人叫蔡文姬,蔡文姬的父亲呢,叫蔡邕,是当时汉朝、三国的时候大书法家,公认的书法家。钟繇是蔡邕的书法的传人。钟繇主要的体,是楷书。当然也有隶书和行书。最为时人所重的,是他的楷书。钟繇的《宣示帖》到现在为止也是我们练习书法重要的一个字帖。钟繇是王羲之吸取(营养)的一个人。
第二个人就是张芝,张芝是擅长书法中的章草,当时有“草圣”之称。
第三个就是卫瓘,当时河东卫氏(河东就是现在的山西)是一个大家族,他们的书法四代传人。在张芝的基础上,创造了一种介乎于行草之间的这么一种草稿书,这是卫瓘的。卫瓘也是卫夫人的家人。
第四个人就是索靖,这个人善章草,传东汉张芝之法,其书险峻坚劲。当时的人们评“卫瓘得伯英之筋,索靖得伯英之肉”。这是四个人。
还有一个就是卫夫人。卫夫人也是卫氏家族的一员,是王羲之的姨母。当时人称卫夫人的字“如插花舞女,低昂美容;又如美女登台、仙娥弄影,红莲映水、碧沼浮霞”,就说卫夫人的字非常的美丽、非常的漂亮。
王羲之的字是跟这五个人关系重大。
王羲之不是九岁跟卫夫人那学吗,等他成年之后就游名山大川,见到了李斯,见到了北碑,很多著名的碑帖,他就转易多师,就把以前的所学进行了一番改造,王羲之的字不单纯是刚才说的这五个人。
我们下边的讲的部分就是王羲之的书法成就。第一个成就就是创立了新体。
王羲之的字不仅是写得漂亮,他还创立了新体。所谓创立新体,就是在王羲之字之前,那字是什么样子的呢?我们可以看这几个:《爨宝子(碑)》,这是一个非常非常有名的字帖。这个就是在王羲之之前的字是写成这样的,就是说隶书已经不是隶书了,燕尾已经变形了。但是还不是楷书这种样子。我们大家知道,中国的书法呢,是一开始有甲骨文,后边秦始皇统一文字变成小篆,汉代的时候兴起了隶书。隶书向楷书转变的时候,我们可以看到,这几个字,这边刚才看到的《爨宝子碑》,这个是《郛休碑》、这个是《郑长酋碑》。这些,你可以看到,就不是隶书了。但是呢,又不是楷书。我们回过头再来和王羲之的《黄庭经》来比较,你就能看出来,王羲之的字是一种新体。大家知道,我们上千年的文字,真正具有变革意义的没有几次。
一次就是李斯,就是小篆。一次就是隶书,据说是程邈创立的。再一次,就是王羲之创立的楷书、行草、今草。
这里面,顺便说一下,有人就觉得练字必须得先练楷书,然后呢再练行书,再练草书。甚至有的领导说,你楷书都写不好呢,你就写草书,这不是不会走路就跑吗?不尽然。
字的变化,它是从隶书、慢慢地,隶书写,它很规整,写的时候很累、很慢,隶书要是写快了,怎么办呢?就变成章草了。隶书的变体是章草。章草的变体是今草。章草在发展出今草的同时,发展出了楷书和行草。章草一下变成了今草、章草、楷书。不是从楷书变成的行书、今草。这个是多数人有这个误解的。所以说“你所不知道的王羲之”,可能我这一点是我要强调的。这个,很多书法史,在这一点上没有交代清楚,以至于闹出笑话。这儿笑话很多,后边我还会讲到。就关于兰亭真假的这个问题上,也是有人没有闹清楚,楷书不是从隶书直接变的,它是通过章草变的。你看隶书都有一个特点,隶书是横的结构,是扁平的,扁平的结构,而且有燕尾。要想把它写快了,怎么办呀?一定要把燕尾变成往下垂的,往下走,那么往下走的话,字形就变长了。这样的话,才变成了草书。也就变成了楷书。
第二个就是创作了不朽的篇章——就是兰亭序。刚才我们讲了,王羲之51岁的时候,正当壮年的时候,邀请了40多个人,当时都是名人呀,其中有后来是宰相的谢安,还有当时著名的名士。大家曲水流觞,就是每个人跟前有一个流水,用一种杯子飘在水上,杯子盛着酒,飘在水上。那个杯子停在你哪儿,你就要作诗,做不上来怎么样呢?罚酒。据说谢安喝得最多。这个官儿最大的、写诗最差,喝的酒最多。大家就公推由王羲之来作序,就是把这些诗都收集起来,《兰亭诗》。那么这做的序,就是《兰亭集序》,就是王羲之做的这个序。
这幅字,行云流水、潇洒飘逸、风骨清丽、点画遒劲、疏密有致、浑然天成。王羲之也是喝醉酒写的这幅字,酒醒了之后,写不成了。写了上百遍,都写不成这样。所以一副好的书法作品,即便是大书法家,也不是随时可以创作的。他必须得情绪达到一定的点,才能做到这一点。
大家再仔细看这幅字,有的行是比较疏的,有的行是比较密的,但是呢,整体看下来,整体感非常美,超过任何一副绘画。里边的涂改,以至于我们觉得也是它的有机组成部分,后来我们在临这个兰亭的时候,基本上都要把这个涂改都要临下来,所以很有意思,就是不临下来没有他这个味儿了。所以要故意写错,然后在它上边再改。这是王羲之的不朽的篇章。
再一个我们要讲王羲之他锚定了千古书法美的标准。
王羲之的兰亭,28行,324个字,其中有20个“之”字。这20个“之”字呢,你们可以看,没有一个重样的,甚至差别很大。有的是撇的很长,有的非常短促,有的是肩尾,有的是竖尾。我想咱们就是坐在这儿凭空地空想,也想不出有这么多的”之“。那么有人就会说:“我们是不是把这二十个之字都模仿了,我们就能写得好了呢?”(回答是:)“不是。”写行草的人呀,你写多了就会有一种体会:这个字出现的时候,该是哪一个“之”,是鬼使神差,不是你事先想好的。他就到那个境界了,自然就是那个“之”,就不是这个“之”。你不是把这二十个你都揣在心里边,一个一个用,那不是那个用法。他是自然而然出来的二十个“之”字。《兰亭(集序)》还有“不”字,有七个,也都不一样。这里边就很多了。《兰亭》如果我们细讲起来,可能专门讲一讲都是可以的。这对于爱好书法的人呀,真是爱不释手。
王羲之的书法贡献,还讲到锚定了千古书法美的标准。
首先是质与妍。质,一般的来说,是和古雅相连的。我们讲书法的质和妍,到现在为止也是一个评判标准。就是你的字越像古的字,就越质朴。越像现在的字,就越妍丽。对于王羲之来说,他的质主要指的是隶书。隶书的那个质。妍就是流畅。对我们现代人来说呢,也是如此。就是你的字有没有朴质,就是你有没有古代的人的风气。同时,现代人的流利,你有没有。孙过庭在《书谱》里边讲,一代一代的才能在质的方面发生变化。就是说每一个朝代都会有自己流行的那种字。最难能(可贵的)是你的字很古,但是不违背时代。是今人所认识的、但是又没有今人的流弊。所谓文质彬彬,然后君子,这是孔子的一句话。文质彬彬,然后君子,文呢,如果胜于质则淤,质胜于文则野。文质彬彬,然后君子。这是他书法标准的第一个,就是质与妍。
第二个呢,法与韵。法,就是书法的法,法度,韵就是韵律的韵。王羲之自己说如果你的平直都是横是平的,竖是直的,形状像算盘珠一样,“上下方正,便不是书,但得点画而已”。这是王羲之推崇的。就是说你的字不能简单的横平竖直,不能是方方正正,王羲之讲究“意在笔先”,就是你这个字,要想写什么样,你没写之前先心里边就有一个模子了,意在笔先,所以呢,他的法和韵呢,是一个结合度,就是一定有书法的法度,但同时呢,又有书法的韵律。这两者之间是有一个最佳比的,叫“法与韵”。
然后呢,就是“刚与柔”,就是字的刚健与柔美,也是有一个结合的。有的人的字太美,以至于失去了刚健;有的人的字过于刚健,没有柔美。这都是不行的。
再有就是“骨与肉”。骨骼与丰满的程度。
王羲之的字,实际上,骨骼是非常骨感的,王羲之说善书的人字是多骨的,”不善笔力者多肉“。不知道大家是不是也写字,写字的时候你就想一想王羲之的话。“善笔力者多骨,不善笔力者多肉;多骨微肉者谓之筋书,多肉微骨者谓之墨猪”。墨猪就是你这个没什么骨头、全是墨。这个就相当于一个猪。有的人一看都是墨猪,都是拿墨堆的。“多力丰筋者圣,无力无筋者病”。这是王羲之讲的“骨与肉”。
再有呢,就是“奇与正”,就是说这个字呀,一定要有斜有正,你看王羲之这个字啊,永和九年,他的字是不正的。你像后面这个“余”、“山”都是有斜度的。要有大有小,你看他的字,“癸丑”这两个字多小多紧呀,“暮春”又拉开了。所以呢,或大或小、或长或短,用笔不得使齐平大小一等。
再有呢,就是“中锋与侧锋”,这个也是一个比例关系。叫做中锋取势,侧锋取妍。有的人叫笔笔中锋,这似乎是很合规矩,但是呢,不漂亮。侧锋取妍,中锋取势。如果有的人笔笔侧锋,就显得有点歪,而且显得缺乏一种正气。中锋和侧锋这两者一定要有一个恰当的比例。实际上书法里有一误,就是笔笔中锋。这话呢,实际上是误导。中锋我们讲笔尖始终在中间,这叫中锋,如果笔笔是中锋的话,这字写出来不好看。从王羲之《兰亭》里边你可以看出来,侧锋取妍。这是一个比例。
再一个比例就是疏与密。就是不能太密,也不能太疏,疏则似溺水之禽,就像那个鸟掉到水里边一样,也不好看。
再有就是疾与徐,就是快与慢,这个也有讲究。王羲之曾经说过,每书欲十迟五急,就是你有十分的迟、有五分的急;十曲五直,十藏五出,十起五伏,方可谓书。
王羲之还说书法好比一场鏖战。纸,相当于阵。笔者,刀也。墨者,铠甲。砚者,是城池。心意是将军。本领是副将。结构是谋略。出入者,号令也。屈杀(应为屈折)者杀戮也。把笔法创作比喻成一场战争。
所以,最终总结起来呢,王羲之呢给我们确立了中和之美,这样一个标准。
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楷书创始人不是“楷书鼻祖”钟繇吗
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