你会听到各种单口相声

　　本书深入探讨了设计色彩新的表现方式，研究了如何建立单纯的绘画写生、艺术设计以及它们与创作之间的关系，详细描述了如何改变固有的色彩观察方法和思维模式，同时详细阐述了如何形成新的设计色彩表现形式和独特的色彩指向。　　本书将色彩理论和设计色彩教学有关实践相结合，不仅具有时代性和前瞻性，更具有应用性和示范性，是高等院校艺术设计类专业、职业艺术教育、各类设计机构及相关从业人员学习、参考的专业用书。 色彩作为视觉形象的重要组成元素，是当前各高校艺术类专业师生和广大艺术工作者的重要研究领域。目前国内设计色彩教学内容没有统一要求，出版的《设计色彩》教材大多是围绕直接写生进行教学，缺乏系统性和连贯性，且教材内容过于单一，缺乏与设计专业其他课程的衔接与转换。　　本书的编写按照应用型本科人才培养目标的要求，紧密围绕教学大纲的内容，适当增加必要的设计理论知识，不仅对设计色彩语言、思维创造及表达的基本规律进行了梳理，还力图梳理设计色彩与各门类专业设计创作的关系。　　作者总结了多年课堂实际教学经验，在注重研究相关设计色彩理论的基础上，结合艺术设计专业方向的特点，对相关设计专业学生进行有针对性的课题综合训练。实践表明，大量的设计色彩课题训练融合了“基本绘画技能训练”和“培养创造性思维”这两方面的内容，不仅在倡导个性、想象力的基础上极大地调动了学生学习的积极性，达到探索多种设计色彩表现形式的目的，也使学生的艺术潜质得以充分展现，艺术修养自觉提高，审美眼光得到强化，实现了“设计色彩”作为设计专业基础课程与其他设计专业课程的衔接与转换，这不仅是本书的特色，也体现了研究探讨这一学科的意义。　　本书由汪臻任主编，陈晓宇任副主编。汪臻编写了第一章和第二章部分内容，以及第三章至第五章的内容（字数约为20 万），陈晓宇老师参与了第一章和第二章部分文字的编写（字数约为5 万）及图片的收集整理工作， 李珊珊、苏媛媛、陈泓、靳锦等老师为本书提供了相关图片。另外，本书中众多手绘图片来源于安徽大学艺术学院2008 级至2012 级设计专业学生的课程作业，在此一并致谢。　　编者2013 年1 月

男主的爸爸妈妈失踪了，留下了一个恐怖屋，就是我们传说中的鬼屋，然后还有然后男主在他们家的一个废弃的杂物中发现了一部手机，那个手机里面有各种通关冒险的功能，但是男主以为是普通的手机游戏，但是不是这个就是你？只要把手机的冒险等级的功能那些东西完成之后，那么在你的恐怖屋里面会增加一些东西，男主在他的各种朋友的帮忙下，完成了这些，然后发现了很多红衣，然后就是这些红衣来帮忙建造他的恐怖屋，他的恐怖屋也有一个非常牛逼的特点，就是他只要完成了这个手机上的一个项目，那么他的恐怖屋一个晚上就能建造成功，非常厉害，然后就是在造恐怖屋的同时去找他爸爸妈妈的踪迹吧，因为毕竟他的爸爸妈妈失踪了

于希宁被誉为“梅痴”。他绘画题材广泛，笔法精妙，尤以梅花超然卓群。历来以梅为题材的画家不乏其数，但在千色百态的梅花作品中仍然能够一眼认出于希宁的梅花，除了形式美、意境、章法等因素外，诉诸究竟是他笔墨的独特性。于希宁的梅花，或浓淡、焦清、虚实自如的横笔皴擦，或纯焦黑枯笔顺势勾皴复略点淡墨，多变的墨色与笔法，打破了传统梅花入画直枝过多的构图局限；改变前人简笔折枝的惯用笔法，赋予了梅花强烈的精神意境。用诗点画为其更妙之处，“我的诗常常是绘画内容的补充，它可以为‘画龙点睛’开光，也可以开创作之思路。在这方面我从寻益到爱益，从立意到创意，丰富心灵，迁想妙得，从突破前贤思路到突破自己思路，诗对我恩惠特多。”由画到诗，已是他的梅花独特性不可或缺的因素。 / p: L$ x7 z4 F3 R4 X r6
玉兰是历代国画中的常见题材，工笔名品亦非少。中国画史上奠定工笔花鸟画地位的大师级人物徐熙有《玉堂富贵图》，将玉兰、牡丹喻人追求富贵荣华(这应与他在李后主身边的一段宫廷生活有关)，繁枝密花，构图饱满，极尽绚烂。而明代孙克弘的《玉堂芝兰图》，玉兰枝千勾皴平淡、轻松，很有特色，然而缺乏刚健笔意。现代于非闇的《玉兰黄鹂》刻画详尽，敷色厚重新艳，略有装饰味，但由此便与以虚为实的传统空间美感理念大相径庭。于希宁此作与前人不同，格调清高脱俗，很强调线的书写性和力度，中锋立骨，侧锋扫面，写枝干突出苍劲老辣之致，松紧适度，节奏鲜明，皴染厚实而不板，质感笔意俱足。他以细笔勾花，畅达生动，转折自然巧妙，挺秀婀娜，直如铁线篆。此作设色深浅过渡自然，花托赭墨深重，恰与纯白提醒的花片形成强烈对比，古朴鲜明兼济。其构图取折枝法，不画根杪，以突出表现最旺盛的中部，起承转合，成对角呼应，留白充分且不觉空虚，花枝粗细、高低、伸缩、藏露、虚实等恰到好处。尤其是左下位置的虚处理，颇具凌烟出尘之概，十分空灵，一如“此处无声胜有声”，实为寓意之所在，当视为特征性“画眼”。该作既有深厚的传统功力，又有强调书法用笔的诸多美感特色，较一般不擅书的工笔画家笔下的作品更多坚凝酣畅的气质韵味。作者以大写渴笔梅花称雄，有此工笔存世，“始信真放在精微”。其工放两得，而工者较少，尤为难得矣。余感之于怀，成五绝一首：“铁干昂风骨，琼花出世尘。岂随夸富贵，素洁领初春。”

古龙小说中的诗有以下：

深情叹，梅枝书阁庭院。小楼春寒未减，已人独灯残。还记旧时嬉笑，作娇嗔颜色，花容半偏。怅咫尺天涯，离愁别苦，总聚眉间。

一生悲欢，江湖浪荡，终是孑然。红袖倾国，谁怜意，兄弟仇结，想来心寒。病体沉痼，更何凭，无情刀剑。无缘见，总赖天命怨，浅泪凝透，伤尽无言。

剪剪重重一秋风，入帘中，怕见愁意浓。烛消更残太匆匆，映入水眸红。惨雾拢玉容，不堪冷月孤桐。扶来鬓上残雪层，都叫痴情误终生。

心湖波难平，非秋风，是情种。纵爱恨已穷，人入定，依旧夜半泣鸣蛩，日长盼归鸿。晚天露侵云朦胧，谁识孤星踪?

有人说:世间唯一无刺的玫瑰，就是朋友。 我并不十分赞成这句话。 朋友就是朋友，绝没有任何事能代替，绝没有任何话能形容--就是世上所有的玫瑰，再加上世上所有的花朵，也不能，比拟友情的芬芳与美丽。 --古龙 《笑红尘》

爱似流星，与谁共.天涯一轮明月?

寂寞如雪，无人解.边城几度风情。 --古龙

你是愿意做流星? 还是愿意做蜡烛? 流星的光芒虽短暂，可是那种无比的辉煌和美丽。又岂是千万根蜡烛所能比得上的? --古龙

残秋。 木叶萧萧，夕阳满天。 萧萧木叶下，站着一个人，就仿佛已与这大地秋色溶为一体。 因为他太安静。 因为他太冷。 一种已深入骨髓的冷漠与疲倦，却又偏偏带着种逼人的杀气。 他疲倦，也许只因为他已杀过太多人，有些甚至是本不该杀的人。 他杀人，只因为他从无选择的余地。 --古龙 《三少爷的剑》

以前，他最憎恶泥泞，他情愿多绕个圈子也不愿走过一小段泥泞的路。 但现在，他才发觉泥泞也有泥泞的可爱之处--它默默的忍受着你的践踏，还是以它的潮湿和柔软来保护你的脚。 世上有些人岂非也正和泥泞一样?他们一直在忍受着别人的侮辱和轻蔑，但他们却从无怨言，从不反击……

这世上若没有泥泞，种籽又怎会发芽?树木又怎会生根? 他们不怨，不恨，就因为他们很了解自己的价值和贵重。 --古龙 《多情剑客无情剑》

人皆怜羊，何人怜狼?弱羊食草，贪狼食羊。人即怜羊，何人怜草，狼心迢迢，谁解狼心?不食为谁，食又何如?或者是:暮春三月，草欢草长，天寒地冻，问谁饲狼?人皆怜羊，狼独悲怆，天心难测，世情如霜! --古龙 《萧十一郎》

良药苦口，毒药却往往是甜的。 世界上的事就这么奇怪--最可怕，最丑陋的东西，在某一刹那间看来，往往比什么都美丽，比什么都可爱。 所以杀人的剑光总是分外明亮，刚流出的血总是分外鲜艳。 所以有人说:"美，只不过是一瞬间的感觉，只有真实才是永恒的。"

"真实"，绝不会有美。 杀人的利剑也和菜刀一样，同样是铁，问题只在你看得够不够深远，够不够透彻。 可是，也有人说:"我只要能把握住那一刹间的美就已足够，永恒的事且留待予永恒，我根本不必理会。" --古龙 《多情剑客无情剑》

月圆之夜，紫禁之巅。一剑西来，天外飞仙 --古龙 《决战前后》