幼儿园观察记录白描的九大要素是指什么

（1）关于毕加索的“绘画风格”

目标一“通过欣赏大师作品，让学生了解著名画家毕加索的绘画风格”，通过教学观摩发现，其实这样叙写更合理：“通过赏析大师作品，了解毕加索后期立体主义绘画风格，感受其不从一个视点看事物，将不同视点观察和理解的形诸于画面的绘画特点”。毕加索是一位多产的画家，他在每个年龄阶段的绘画风格都不一样，如人生陷入低谷时忧郁、低沉的“蓝色时期”；而遭遇爱情时热情向上，充满生命力的“粉红时期”；后期受立体拼贴大师布拉克影响的“立体主义”风格作品，是疯狂的，甚至具有野兽派的原始魅力。仅将目标叙写为“了解毕加索的绘画风格”，指向不明确，究竟是指向他的“懵懂时期”还是“蓝色时期”亦或“粉红时期”？因此应具体叙写为“了解毕加索后期立体主义绘画风格”。

（2）关于毕加索的“创作方法”

目标二“学习画家毕加索的创作方法”，感觉这样的定位，对于四年级的学生而言，有点难而且有点空。立体主义的“创作方法”是怎样的？谁能完整清晰表达？本身，毕加索的作品具有很大的情感因素，只有进入当时的情境，理解当时的政治背景与作者遭遇，才能明了作品一二，至于真正的作品精髓，没有一定的美学修养，是很难真正领略，这也是大师作品难赏析，也是很多老师在课堂上避而不授欣赏课的原因。现在，它出现在教材中，“避”不可能，只能通过教师自身的理解内化，再细化为学生能接受的语言或方法加以表述。在些很欣赏冯老师关于“画面切分、组合，逐个分析”的教学方法，清楚明白的告诉学生毕加索立体主义绘画风格的特点：不同视角，错位组合。因此可否将目标二叙写为“通过拆分组合、逐个分析等方法，能进一步了解毕加索立体主义绘画风格“变形、扭曲、夸张、堆积”的创作方法”。

二．关于重点难点

在整理听课笔记的过程中，徒然发现自己对于毕加索知之甚少，对其“立体主义”风格的绘画作品更是一无所知。赶紧上网恶补了一下，摘录下来，与冯老师一起共勉。

毕加索一生辉煌之至，作品总计37000件，绘画风格多变，经历了“懵懂时期、蓝色时期、粉红时期、黑人时期、立体主义时期、古典主义时期、超现实主义时期、抽象主义时期”等多个不同阶段的绘画风格。冯老师对于本课的设计定位是通过其立体主义作品的赏析，了解其立体主义绘画创作方法：即“从不同视点看事物，把不同视点所观察和理解的，形诸于画面”。因此，本课的重点应是了解、感悟画家毕加索立体主义绘画风格；而难点，应是对其立体主义绘画作品的表现方法探究。在重难点的处理上，冯老师所采用的“画面切分、组合，逐个分析”教学方法还是非常有效的，学生都能说出立体主义绘画中“不同视角、组合”等词，已是相当不错。

三．关于课堂细节

（1）技法分析片面，未启学生思维

冯老师在分析其创作方法时，提到了“组合”，却并未涉及“扭曲、变形”，以至学生最后的作业都以写实为主，大胆创新的少。

（2）范作长时停留，限制学生思维

冯老师的范作很好，最大限度的开启学生的空间想象能力。可由于呈现的时间过长，贯穿整个学生作业过程，却也限制了学生思维，很多同学还是是临摹老师作品为主，创新的少。

（3）创作方法分析，不必拘于小节

对于自己在听课过程中记录的小疑问“立体主义绘画作品，在表现人物时，采用的是不同方位的五官错位组合的方式，那必须是一个人的五官？还是可以由其它人的五官？”对于这个疑问，在后来的查阅资料中逐渐明朗。毕加索立体主义绘画作品，本身就具有变形、扭曲的特征，也就无所谓一定要是谁谁的五官，他更注重的是当时的一种感觉，赏析作品大可不必如此抠细节，而应站在一种开放、接纳的视角欣赏，拘于细节也便错失领略感受毕加索的大师风范。

浅见，权当记录当时的一些想法，不成熟之处，望见谅。