【文学】婉约派：小戏精的日常

前言：

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广告打完了，修正一个错误，上期我秃噜嘴了，把粗犷说成了粗旷，这就是上语文课不好好听讲，偷偷看小说的下场，上社会工作你看不灵了吧，经常出错，小朋友们别学我哈，认真听老师讲，尤其这些读音，成年人读错倒还好，关键是同学们考试真考这些，在这呢，我为我自己读错的读音表示抱歉，另外也欢迎大家多多指正，再次提醒各位，那个词儿叫粗犷，不是粗旷。

同时也提醒大家，评论区是有干货的，每一期听的时候，可以看看评论区大家的纠错，方便各位能记住问题所在，也算是开浩说错了的意外收获吧！评论区我们会日常打扫，有些不负责任胡说八道刷存在感的，开浩和开浩团队也会清理掉，所以，放心收看，不会污染您的眼睛。

广告打完，声明说完，故事还得讲下去。

前一讲，我们把宋词两大流派中，直男体的豪放派分析了个大概，本讲就轮到，豪放派的“死对头”婉约派登场了。据说，这两个流派是互相不对付，豪放派看不怪婉约派瞎矫情，婉约派嫌弃豪放派太粗鲁。那么这婉约派到底是怎样的文风呢？它的发展历程又是怎样呢？

带着以上疑问，开始今天的内容。

婉约派都写些啥？

前一讲我们提到，宋代人民十分喜欢音乐，这吃饭的时候，不听点小曲，这到嘴的饭突然就不香了，递到嘴边的那口小酒也差了点意思。因此填词是当时的热门职业，就连当时有名的大臣闲暇之时也会填词助兴，毕竟小酒一上头，情绪就来了，这笔不知不觉的就在手里拿着了。

那当时词人做的词大部分是什么画风呢？北宋初期词人在写词的时候，都会参考前朝前辈的写作风格，写男女之情的歌曲时，就会翻翻晚唐花间派鼻祖温庭筠的词集；写个人心情日记类的歌曲时，会找找亡国小皇帝李煜的词学习学习。

比如说范仲淹的那首“酒入愁肠，化作相思泪”，开浩严重怀疑，他准是读过李煜的“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”，参考了李煜的写作手法。你对比对比，这两描写愁绪的手法多妙，李煜把愁绪比作一江春水延绵不绝，你以为已经愁到极致了。没想到范仲淹更绝，直接就是我这愁，几杯小酒下肚，没消化掉，反而越发难受，眼角的眼泪，完全控制不住啊。

像范仲淹这样的士大夫阶级呢，偶尔情绪来了也会作几首词，但是这个词呢，怎么说呢，十分的“端庄”（文邹邹），缺了点烟火气，这士大夫做的词，只适合士大夫阶级聚会的时候唱一唱，拿到民间，百姓准懵，这内容，这思考的内容，咱小老百姓没法感同身受啊，可能我们站的还不够高。而且当时的词，写的都比较短，配乐相对节奏也比较的快，常常还没听尽兴呢，一曲就这么猝不及防的结束了。

好在后来，有个叫做柳永的词人出现了，他不仅研发了一种新的词体，造福了人们的耳朵，还把词的受众市场给打开了，还长期的占据民间流行音乐排行榜，榜单前五的位置（跟他一起上榜的还有大词人晏殊、周邦彦等，排名不分先后）。那他是如何做到长期榜上有名的呢？我们接着往下说。

小戏精们的那些事

那些风花雪月的往事

这个柳永呢，在北宋乐坛的地位呢，相当于现在的凤凰传奇和筷子兄弟，写的歌不仅国民传唱度高，而且深受百姓喜爱。那为啥他就能写出百姓喜闻乐见的词呢？

这得从柳永本人身上找答案了。大家小书系列丛书作者，吴世昌教授在《唐宋词概说》里特别提到，柳永在词方面所以有显著的成就，跟他生性放浪、风流倜傥的私生活有关。年轻时喜欢去风月场所（酒楼妓院），用当时的口语（民间俚语）为她们填词，写出她们的心思。比如说《雨霖铃》里那句“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，这个画面感被瞬间还原在我们眼前，隔着字眼都能感受到，歌姬和情郎离别前的不舍之情。从中你也可以知道，这柳永跟歌姬是真的熟，简直歌姬们的男闺蜜，一般关系还真没办法了解的这么深刻、形容的这么形象。

这柳永爱极了这种听歌买笑的生活，把酒楼妓院当作自己第二个家，这歌女舞姬就是他的亲人。将自己扎根在市井生活之中，取材皆是所见所听之事，你说他的作品能不接地气儿嘛！

题材接地气，再加上写的词够口语化，比如说，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”里的“伊”，就是当时的俚语，有你的意思，百姓一听就懂，一下子就拉近了跟百姓之间的距离。除此之外，作为一个风月场所的消费者，柳永太知道当下流行乐的弊端了，“小令”（也就是前文咱们提到，字数短，唱起来节奏快，常常会让听众感觉差了点意思的歌词），这十分的劝退客人，于是他开始思考，这歌词怎么写，才能听的更舒适。

于是“慢词”就被柳永这么给研究出来了，节奏舒缓的音乐，配上句句押韵的歌词，每句情感层层递进，一种新的音乐形式就这么在北宋流行了起来。

对于柳永在词坛的地位，有掌声也有嘘声。夸他的人，觉得他开创了慢词，不仅让词在形式上更多样化，还将词进行了从雅到俗的过渡，百姓喜欢才是硬实力呀！但也有人对柳永十分不屑，他们觉得柳永笔下无非就是风花雪月的那些事，除了写歌女舞伎，就是深闺女子，跟温庭筠一样啊，题材上局限的很呀。

婉约派在柳永的笔下，更接地气，在柳永去世后的几年，一个跟柳永爱好十分相似的词人诞生了，世人都说他是婉约派的集大成者，但在开浩看来，他跟柳永一样，笔下写的无非也都是风月场所的那些事，只不过他把歌词写成了故事，歌词变得有故事了，就差拍mv了，这个人呢，正是周邦彦，虽然不如柳永来的出名，但在婉约派的发展史上，他必须得拥有姓名。

读他的词，你会发现，原来婉约派也不都是以女性视角来写词，他笔下的男女离别之情，有的是以男主人公的视角和口吻来写的，而且写出来的词，堪比一个小剧场。整首词就是个故事，这也正是周邦彦的特色。吴世昌教授在《唐宋词概说》里说到的，周邦彦的作品除了善于在词中融情入景外，还善于引用“第三因素”——故事。第一句词，先交代一下大致情景，比如说，这首词的背景是一对男女要分别了，等读者了解个大概后，再把剧情安排上，他们为啥分别啊，分别前后都说了些啥啊？故事情节层层递进，读周邦彦的词，开浩常常会产生一个错觉，这是在读词，还是在追剧？

听到这，你是不是会有一个疑惑，开浩，怎么听到这，不管是周邦彦还是柳永，怎么感觉北宋婉约派的大佬写的词，大多还是以风月场所为题材，这婉约派难道就是正事不干，只会游山玩水，谈情说爱？别着急，这婉约派到了南宋，就有点不一样了，有位大家熟悉的女词人，她的笔下，可不只是男女之情，还记录下了时代的变迁。这位词人是谁呢？我们接着往下说。

从北宋到南宋，受时代影响的爱恨情仇

这位女词人就是写出“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的李清照。一个写的词都能拿专利，被注册为“易安体”的奇女子（这个易安体是出自，李清照自己取的昵称，她自称为易安居士）。这李清照呢，不仅才华了得，个人经历也十分的戏剧化。

出生于北宋一个士大夫家庭，典型的一个家世好的白富美。从小受家里文学氛围的熏陶，没事就爱读读书，搞搞创作，从小就是个小有名气的才女。别的白富美在学如何刺绣，如何弹好琴的时候，李清照在干嘛呢？李清照一趁着父亲有空，就缠着父亲聊一聊诗和远方，聊国家社稷，交流交流看完史书之后的读后感。不光只是口头上说说，还写诗（公文）发表在公众刊物上，用来劝诫统治者应该以史为鉴。这家国情怀也不输于豪放派的辛弃疾啊。

后来嫁做人妇后，笔风开始变得多了几分女人味，笔下大部分记录的都是自己成家之后的思想感情和生活日记。比如说有宅在家时候都干了什么？一日宿醉醒来与侍女的对话“知否，知否？应是绿肥红瘦。”绿肥红瘦这四个字十分的巧妙，绿叶红花，肥瘦则是指代绿叶和红花的状态，在当时这种词语搭配，色彩鲜明、形象，算是李清照在语言上的一种创新了；此外，也有和丈夫短暂分别后的相思之情，“一种相思，两处闲愁”，猝不及防被塞满一嘴狗粮，紧接着“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，这句话的解析，大家应该熟的不行把，上下先呼应，对仗整齐的基础上，将词人思念之情无处可避形容的十分形象。

可惜李清照跟她第一任丈夫疯狂撒狗粮，琴瑟和鸣的幸福生活只持续了二十几年，人到中年的李清照不仅经历了丧夫之痛，还要想办法在动荡的时局下生存下去。中年的李清照经历了朝代的更迭，北宋南迁，变成了南宋，李清照再也不是什么白富美，此刻她跟南宋普通百姓一样，因为战争，居无定所。

经历了一把中年危机的李清照，词风也发生了一定程度的改变，你能明显的感受到从和平时代到战乱时代的词，画风也开始变得凄苦多了。经历过大起大落，经历过动乱年代，此时的李清照看着满目疮痍的国家，百姓因为战乱流离失所，苦不堪言，她感慨道“物是人非事事休，欲语泪先流”，往日的辉煌和眼前的破败，真是让人叹息。再看看眼下自己，年老色衰，改嫁后感情不幸，不正像是院子里那堆满地的黄花嘛，“憔悴损，如今有谁堪摘？”一人孤苦伶仃在家里从日出坐到日落，我如今的生活现状就是“这次第，怎一个愁字了得！”

从北宋到南宋，李清照笔下的词记录了时代的变迁，北宋时期，词里有诗和远方，也有狗粮；南宋时期，保命要紧的时代，有的只剩下苦难和孤独了。李清照和这个时代共命运，连带着词也是，词里藏满李清照的经历和喜怒哀乐，这也是“易安体”独特并且不可复制的原因。

婉约派到了南宋，题材已不再是风花雪月的那些事，而是小人物眼里对苦难时代的概括和感慨。

总结：

不知道你听到这，是不是跟开浩有同样的感受，那就是回顾婉约派的发展史，我们会发现它从一开始士大夫阶级专属的娱乐方式，言情小令，在柳永笔下变成了一种能引起百姓共鸣的慢词，词不再只是记录自己的得意失意，词的主角也能是风月场所中，在当时被认为是下贱的“歌女舞伎”，宋词到这已经开始完成了由雅到俗的过渡。

在周邦彦手上，婉约派的词变得更有故事，抽象的情感瞬间变得具象，词人的情感起伏都在词里。后来，在李清照的笔下， 婉约派的词变得更加的有时代特点和个人特色。这婉约派还真不是瞎矫情，这每一句词里都藏着的是一个小人物的缩影。

本期节目到这就要跟大家说再见了，讲完了宋词，下一期元曲就要安排上了，这个元曲是怎么来的？它的表现形式是怎样的？它又是怎样诞生的，唐诗宋词怎么就在元代突然就不香了呢？好了，带着这些疑问，我们下期见！