词一期第十六讲-清平乐

小令第十六讲

这节课我们学习词的结法。
   与词之“起”相比，历代词论家似乎更重视词之“结”。沈义父《乐府指迷》称：“结句须要放开，含有余不尽之意，以景结尾最好。刘体仁《七颂堂词绎》云：“词起结最难，而结尤难于起，盖不欲转进别调也。李佳《左庵词话》曰：“作词结处，须有悠然不尽之意，最忌说煞，便直白无趣。 从中可以看出，词的结句须“含有余不尽之意”，即情韵悠长，予人以回味与遐想的空间，追求清空要眇的美感风格。

    而关于结句的具体表现技法,沈祥龙《论词随笔》云：“结有数法，或拍合，或宕开，或醒明本旨，或转出别意，或就眼前指点，或於题外借形。沈谦《填词杂说》以为：“填词结句，或以动荡见奇，或以迷离称隽。李渔《窥词管见》更提出：“有以淡语收浓词者，别是一法。……大约此种结法，用之忧怨处居多，如怀人、送客、写忧、寄慨之词，自首至终，皆诉凄怨。”以上各家从不同角度对词的结句艺术作了概括，本文依据前人之说，结合唐宋词作品，将词的结句艺术大致归纳为以下几种类型. 

   （一）首尾呼应
      刘熙载《词概》中谈到词的结句时说：“收句非绕回即宕开，其妙在言难止，而意无尽。所谓“绕回”的收结方式主要便体现在首尾呼应的作法上，即结句要在情思意脉方面与起句相照应，也即沈祥龙所说的“拍合”，使词作的章法结构回环往复，意境圆融浑成。

       司马光  《阮郎归》
   渔舟容易入春山，仙家日月闲。绮窗纱幌映朱颜，相逢醉梦间。 松露冷，海霞殷。匆匆整棹还。落花寂寂水潺潺，重寻此路难。这首词首尾呼应，含蓄婉曲，富于绵邈的情韵 。
  词咏东汉刘晨阮肇进天台山逢仙女事。起句点出渔舟无意荡入春山仙境，“日月闲”配合“仙家”，流露出岁月悠长的闲静恬适。结拍则以落花寂寂、流水潺潺的景色，衬托重来时仙家难寻、前事无踪的惘然寂寞，一“易”一“难”，首尾对比，构思巧妙，意境极具要眇淡远之致 。

    （二）宕开一笔
与上文所说的“绕回”相对，“宕开”是词结句的另外一种艺术手法，即词在收束时并不完全顺承前意，而是以引申或拓开的笔法使词意悠远不尽。
如：
辛弃疾  《玉楼春•戏赋云山》
     何人半夜推山去？四面浮云猜是汝。常时相对两三峰，走遍溪头无觅处。 
     西风瞥起云横度，忽见东南天一柱。老僧拍手笑相夸，且喜青山依旧住 。
词以轻松戏谑的笔调写闲居生活之乐。起笔入题，点明云遮山没。接下来顺势写出觅山不得，而后风吹云散，山峰重现，但结尾却宕开一笔，写了一位老僧拍手而笑的欢快情态，词的意绪为之一振，词境也更曲折、丰富。

   （三）画龙点睛
所谓“画龙点睛”，亦即沈祥龙《论词随笔》中所谓“醒明本旨”，指一首词在前面蓄足了势，结句方点明题旨，使全章如蛟龙张目破壁飞起。唐宋词中这样的佳作颇多。比如：

    鹧鸪天 -- 苏轼
林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。
翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。
村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。
殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。

 （殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。）
辛弃疾--《破阵子》
醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分回下炙，五十弦翻塞外声，沙 场秋 点兵. 
马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却军王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。
   前九句抒写词人为国杀敌立功的宏大抱负，声情激越；结句“可怜白发生”陡然下跌，宣泄出词人壮志难酬的悲愤。点明题旨，出人意外，扣人心弦。
  结句要像勒住一匹狂奔的骏马一样，收束有力，又能发人深思，留有余味，所以词人们在结句上也特别下功夫，或以景结，或以情结，或以问结。

1、以景结
“一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院”--晏殊《踏莎行》
“断肠院落，一帘风絮”--   周邦彦 《瑞龙吟》
“休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处”--摸鱼儿  辛弃疾 
以景结情，悠然而逝，含蓄蕴藉，最能展现词的婉约美气质。也有气魄雄大的词人，以崇高悲壮之景结束全篇，如李白《秦楼月》：“西风残照，汉家陵阙”气象雄浑，冠绝古今。《乐府指迷》就很有代表性地说：“结句须要放开，含有不尽之意，以景结情最好。”

2、以情结
“觉来知是梦，不胜悲。” --唐·韦庄·《女冠子》
“酒入愁肠，化作相思泪。”-- 范仲淹 《苏幕遮》
“沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风”-- 张先《一丛花令》
“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”。-- 李清照 《武陵春》
情语结句，多以真率激切取胜，切忌情感表达得轻浮直露。

3、以问结
“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？”--《踏莎行》秦观
“念桥边红药，年年知为谁生？”问得柔情婉转，格外曲折动人。--姜夔《扬州慢》
“倩何人、唤取红巾翠袖，揾英雄泪？”末一问，摧刚为柔，令无数英雄堕泪。--《水龙吟》辛弃疾

以上就内容分类，如按结构技法而言，沈祥龙对词的结句创作作了十分精当的总结：“词起结最难，而结尤难于起。结有数法，或拍合，或宕开，或醒明本旨，或转出别意，或就眼前指点，或于题外借形，不外白石《诗说》所云辞意俱尽，辞尽意不尽，意尽辞不尽三者而已。”。大家仔细领会。

 词的起结过片并非单纯的技巧问题，还有多方面更深层的原因。它们与词的题材也即作者所要表现的情思意蕴，词人的个性、气质和审美追求有关。尤其是那些身世遭际大起大落、曲折坎坷的词人，其作品在不同阶段会显示出迥异的内容与风格，起结等方式自然也相应有大的变化。此外，起结与过片的表现艺术，还与词的体制有关。小令和慢词，单调、双调、三叠、四叠词，自有其对起结与过片的不同艺术要求，至于全面深细地掌握词的章法结构的艺术，将是我们今后努力追求的目标。到今天为止，我们关于词的起、结、过片的表现艺术和手法，就基本讲完了。

  作词十六要诀：清、轻、新、雅、灵、脆、婉、转、留、托、淡、空、皱、韵、超、浑。大家课后去学习这方面的资料。

接下来我们学习词牌：清平乐
一、词牌简介
《清平乐》，词牌名，又名《清平乐令》、《醉东风》、《忆萝月》，为宋词常用词牌。晏殊，晏几道，黄庭坚，辛弃疾等著名词人均用过此调，其中晏几道尤多。清平乐很受词人们的欢迎，例词高达1352阙。

  我们先来了解下清平乐的读法，主要是这个“乐”字。清平乐和以往咱们学的词牌有明显不同，前几个都是唐教坊曲。我们在看词牌简介的时候经常会看到“唐教坊曲”的字样，“唐教坊曲”是什么意思呢？唐教坊是唐代设立的专门教习音乐的地方，属于皇家的，也就是官方办的音乐教学之类的机构，就如同现在的音乐学院一类，原唐教坊曲就是从教坊里流传出来的曲子，似乎阳春白雪一点。

而清平乐属于乐调，应是民间团体的一种表演形式。所以，这个“乐”，应该是音乐的乐字，读音也应该是yuè而不是le. 《永遇乐》的 乐读 lè。
清平乐，双调四十六字，前段四句四仄韵，后段四句三平韵。这一种应该是我们沿用至今的形式，为正体。

二、例词及词谱
  清平乐   李煜
别来春半，触目柔肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。
雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。
此调以此词为正体。

【龙谱定格】 清平乐 
中平中仄（仄韵），中仄平平仄（仄韵），中仄中平平仄仄（仄韵），中仄中平中仄（仄韵）。
中平中仄平平（平韵），中平中仄平平（平韵）。中仄中平中仄，中平中仄平平（平韵）。

三、词牌特点
1、词牌句式：4576，6666；
2、属平仄韵转换格：上片押仄韵，下片押平韵。
四：例词赏析

来看首例词：
【宋】辛弃疾
   茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪? 
 大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。
   这个上学的时候应该都学过吧。嫁轩的这首小令写的一改他的词风，轻吟着这首词，闭上眼睛，可以看到词人描画的栩栩如生的场景：

    一所低小的茅草房屋，紧靠着潺潺流淌的小溪，溪边长满了碧绿的青草。一对白发老夫妇亲热地坐在一起用吴地方言聊天，还带着几分醉意。或屋檐低，茅舍小。小溪潺潺，岸上长满了茵茵绿草。一阵吴音，絮絮叨叨，还带着几分醉意，亲切，美好！这是谁家，一对白发苍苍，公公，婆婆。 

   大儿子在溪东豆地锄草；二儿子在家编织鸡笼,手艺那么巧；还有那调皮可爱的小儿子，正趴在草地上剥莲蓬。

再看一首例词：
         清平乐   宋·张炎 　 
候蛩凄断。人语西风岸。月落沙平江似练。望尽芦花无雁。
暗教愁损兰成，可怜夜夜关情。只有一枝梧叶，不知多少秋声。
  本词在艺术上是成功的，“只有一枝梧叶 ，不知多少秋声 ”，这句每令人拍案叫绝，从选景的巧妙，从言情的深远，都极具特色。其笔调精练，含蓄；其风韵幽雅独特；其意境清空淡远；其情感真切感人。正是由于这样的造诣，张炎的“秋词”可以与宋玉的《九辩》、欧阳修的《秋声赋》并列

  上片“候蛩”四句写出秋意：候蛩（即蟋蟀）的哀鸣，西风的衰飒，秋月的清冷，秋江的澄净，无雁的芦花，一幅萧杀的“秋晓图”。由此，人们不难触发出一股悲愤忧愁的“共鸣”来。作者选景立意颇深：写秋寒，不言西风呼啸，而言候蛩凄断；写秋感，不半个愁字，而言芦花盼雁。既含蓄又有美感，表现作者深厚的功力。

    下片“暗教”四句 ，道出无限“秋愁” ：“兰成”，南朝梁时诗人庾信的小字，后其被北方政权所俘。“梧叶”，梧桐之叶，其最易引发秋感。白居易《长恨歌 》中有“春风桃李花开日 ，秋雨梧桐叶落时”，把“秋雨梧桐”作为人世中最易引起愁情悲感的事来写。而南宋词人“温庭筠”又有“梧桐树，三更雨 ，不道离情正苦 。一叶叶，一声声，空阶滴到明”（《更漏子》），更为梧叶增添丰厚的感情积淀。而作者言梧叶而写“一枝”，正是更加形象地表现出孤苦潦落 ，刻划人物情景入木三分。

下片短短几句，却把上片所写之景统统升华、提炼成了情语，借庾信之事道出人间道不尽的悲欢离合，借梧叶之孤义表达人世的苍沧。而最后一句“梧叶秋声”又极具概括性和艺术性，又成为盖世佳句。  
再来看一首，同样写春的清平乐。

清平乐 晚春--黄庭坚
春归何处，寂寞无行路。若有人知春去处，唤取归来同住。
春无踪迹谁知，除非问取黄鹂。百啭无人能解，因风飞过蔷薇。

这是黄庭坚的一首清平乐，也是一首脍炙人口的名篇，整篇通俗流畅、清丽婉转。这首词可以说就打破了上片景、下片情的技法，以景语作结，更加令人回味悠长。此为惜春之作。词中以清新细腻的语言，表现了词人对美好春光的珍惜与热爱，抒写了作者对美好事物的执着和追求。此词高妙处，于它用曲笔渲染，跌宕起伏，饶有变化。故先是一转，希望有人知道春天的去处，唤她回来，与她同住。这种奇想，表现出词人对美好事物的执着和追求。开篇是个问句，春归何处？寂寞无行路。春天去了哪里，谁会知道呢？若有人知春去处，唤取归来同住。拟人手法，使词意更加生动。整个上片都是在呼唤春，挽留春，只问，而不作答。

下片开篇依然在用问句，和上片结合紧密。下片再转。词人从幻想中回到现实世界里来，察觉到无人懂得春天的去向，春天不可能被唤回来。不过这个问句已经有了转折，去问谁呢，问问黄鹂吧，百啭无人能解，因风飞过蔷薇。无奈黄鹂啼啭声虽然美妙，但谁能听得懂呢？词人从中仍得不到解答，心头的寂寞感更加重了。只见黄鹂趁着风势飞过蔷薇花丛。蔷薇花开，说明夏已来临。词人才终于清醒地意识到：春天确乎是回不来了。这结句基本上就是对上面诸多问句的回答了，字面上看，好像是黄鹂飞过蔷薇。整首词顺畅连贯，一气呵成。

作者近乎口语的质朴语言中，寄寓了深重的感情。全词的构思十分精妙。而这里用的两个意象，黄鹂、蔷薇，全是暮春之景物。这种技法，我认为才是最值得我们借鉴的。这首词相比较李煜那首，虽有淡淡哀愁，但整首仍是唯美的。尤其结句，有绕梁三日不绝之效果。清平乐的名篇有很多，最早也是出现在花间词里。

作业：
填词清平乐
清平乐  【龙谱定格】 

中平中仄（仄韵），中仄平平仄（仄韵），中仄中平平仄仄（仄韵），中仄中平中仄（仄韵）。
中平中仄平平（平韵），中平中仄平平（平韵）。中仄中平中仄，中平中仄平平（平韵）。

清平乐   李煜
别来春半，触目柔肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。
雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。