沧浪词一期第十一讲-词的句式

小令第十一讲

这节课我们先学习词的句式。

 每个词牌的句式，词谱的修订者并不会都作以标注的，除非有些特别的句式，有的词谱会标注。

所以，我们每填一个新词牌的时候，要先读古词例子，每个词牌都有自己的句式，要学习古人如何使用句式。

由于音律的关系，词的句式参差不齐，故而相对于诗的齐整庄严，别有一种参差流转之美。

诗以四言、五言、六言、七言为基本句型，词却从一字到十一字句都有，即使是同字数的句子，词与诗也有差别。

1，一字句

一字句，就是一个节拍，声韵可平也可仄。

一字，就构成了一句。

有时候一字构成不了一句的意思，但是为了词意表达的需要，也把它单独给分了出来。

我们熟悉的《十六字令》，其第一个字（取平声），就是个“一字句”。

还有大家熟悉的《钗头凤》，它的煞尾句是三个仄音字--“仄，仄，仄”。

例如陆游的《钗头凤》，“错，错，错”，“莫，莫，莫”，这三个独词句，都属于一字句。

2，二字句

二字句用起来也是有说道的。一般是用平平，平仄。

前面的第一字常是中性的，可平可仄。

但是要注意，“仄仄”的情况是比较少见的“拗句”，

而“仄平”则是属于罕见的“拗句”了，这两种情况要慎用。

二字句还有个特点，不用则已，如果用，多为押韵的。

说起二字句，我们自然会想起了那个小令《如梦令》了，其中就要求有两个叠用的“二字句”。

试看李清照的《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否。应是绿肥红瘦。”

3、三字句

一般可以看做律句（五言或七言）的后三字，用“上二下一”或“上一下二”这样的格式来组合而成的。

以律句来看，那么，就应该是这样一些组合的“平平仄、平仄仄、仄平平、仄仄平”。

如同律句有拗的情况，这里也存在“拗句”的形式，只不过，词里的这种拗的时有所见的，不象律诗那样严格限制。

“仄仄仄、仄平仄”这样的拗句比较常见，“平仄平、平平平”则是比较少见的拗句。

注意：三字句句式语气连贯并无停顿，如“柳丝长”（温庭筠），“鬓微霜”（苏轼）。

4、四字句

诗中四字句，一般是二二句式，

如“岂曰／无衣？与子／同袍”，“手挥／五絃，目送／归鸿”。

但词却有上三下一、上一下三和一二一的句式。

上三下一句式，如：

去年相送，馀杭门／外，飞雪似杨花。（苏轼）

第四桥／边，拟共天随住。（姜夔）

上一下三，如：

元嘉草草，封／狼居胥，赢得仓皇北顾。（辛弃疾）

何处相逢，登／宝钗楼，访／铜雀台。（刘克庄）

在正常情况下，四字句句式一般是上二下二，常常连用。

如“乱石穿空，惊涛拍岸”（苏轼），也有作上一下三的，如“对/长亭晚”（柳永）。

词中四言句应和诗一样作二二句法，上三下一，上一下三都是词人不得已而进行突破。

一二一的句法，在四字句中就更是罕见。

当然，有一些四字句，实际上是领字加三字句，那就必须用上一下三句式：如“但／远山长，云山乱，晓山青”。（苏轼《行香子》）

一二一的句法，出现在《水龙吟》的结句，如“念征衣未捣，佳人拂杵，有／盈盈／泪”（苏轼）、“倩何人唤取，红巾翠袖，揾／英雄／泪”。 （辛弃疾）

古人多半这样写，以其句法奇崛矫健。

至于《双双燕》的开头，史达祖作“过／春社／了”，但别人并不如此用，因此不能算是通例。

句法不是一成不变的，因为词归根结底是音乐文学，作词者只要节拍不误，文词当于何处断、何处连，自是甚为自由。

比如同为《水龙吟》，苏轼就有“细看来不是杨花，点点是，离人泪”这样的结法。

但今天音谱已失传，填词者不应妄改句法，须有名作可据，庶几可免失律之讥。

5、五字句

五字句的句式一般有三种：

（1）：上二下三句式，如“春山/烟欲收”（牛希济）；

（2）：上三下二句式，如“了不知/南北”（秦观）；

 （3）：上一下四句式，如“念/武陵人远”（李清照）。

到／清明时候，百紫千红花正乱，已失春风一半。（李元膺《洞仙歌》）

正／絮翻蝶舞，芳思交加。（秦观《望海潮》）

又／酒趁哀絃，灯照离席。（周邦彦《兰陵王·柳》）

且／莫思身外，长近尊前。（周邦彦《满庭芳·夏日溧水无想山作》）

6、六字句

六字句通常是（上二下四）或（上四下二），特殊句法则有（上一下五）或（三三）句式。

上一下五，也就是用领字。

如：

过／三十六离宫，遣游人回首。——姜夔《角招

又／片片吹尽也，几时见得？——姜夔《暗香》

三三句式，又叫做“折腰句”，

如：

恨芳菲世界，游人未赏，都付与/莺和燕。——刘过《水龙吟》

阅人多矣，谁得似/长亭树？——姜夔《长亭怨慢

这种折腰句法，各种词谱往往用逗来标明，一般照了词谱填词，不太容易出错。

7、七字句

七字句，常用（上三下四）句法，在词谱里，就用逗来标明。

比如：

便胜却、人间无数——秦观《鹊桥仙》

不堪听、急管繁絃——周邦彦《满庭芳》

更能消、几番风雨——辛弃疾《摸鱼儿》

信劳生、空成今古——叶梦得《八声甘州》

此种句法，如多诵前人词作，自能举一反三

偶有上一下六的领起式，如

“念／柳外青骢别后，水边红袂分时”（秦观《八六子》），尤需注意。

8、八字句

八字句一般是上三下五，中间用逗，

如：

“误几回／天际识归舟”（柳永《八声甘州》）、“最堪爱／一曲银钩小”（王沂孙《眉妩》）。

但也有以一字或二字领起的，那样就不能用逗分开了，

如：

“记／玉关踏雪事清游”（张炎《八声甘州》）、

正／江涵秋影雁初飞”（辛弃疾《木兰花慢·席上送张仲固帅兴元》）

“过／垂虹亭下系扁舟”（吴潜《满江红·送李御带珙》）、

“应是／良辰好景虚设”（柳永《雨霖铃》）皆是。

八字句亦偶有用四四句式，中间作一逗，如“定知我今／无魂可销”（史达祖《换巢鸾凤》）。

9、九字句

九字句多数为(上三下六)句式，

如：

“残日下／渔人鸣榔归去”（柳永《倾杯乐》）、

“有人似／旧曲桃根桃叶”（姜夔《琵琶仙》）。

亦有(上二下七)的，如“惟有／阮郎春尽不还家”（温庭筠《思帝乡》）。

上六下三，如“故国不堪回首／月明中”（李煜《虞美人》）。

上四下五，如“江阔云地／断雁叫西风”（蒋捷《虞美人》）。

10、十字句

十字句，一般以（上三下七）组织句子，

如：

“见说道／天涯芳草无归路”、

“君不见／玉环飞燕皆尘土”（辛弃疾《摸鱼儿》）。

这些句式，我们每填一个新词牌的时候，第一步就是要先看古人的例词，

不仅要看古人的手法，更要看古人的句式，不能按自己的喜好来用句式，更不能乱添领字，那就改了原词牌的味道了。

11、十一字句

十一字句，有的是上六下五，有的是上四下七，

如“不知天上宫阙、今夕是何年”！“不应有恨、何事常向别时圆”（苏轼）。

这两种句式，有的词谱定为两句。

张炎说：“词与诗不同，词之语句有二字、三字、四字至八字者。

堆叠实字，读且不通，况付之雪儿乎。

合用虚字呼唤，单字如：正、但、甚、任之类，

两字如：莫是、还又、那堪之类

三字如更能消、最无端、又却是之类。此等虚字，却要用之得其所。

若能尽用虚字，语句自活，必不质实，观者无掩卷之诮。”（《词源》）词中很多较长的句子，其实就是虚字领起一个较短的句子。

接下来我们学习词牌：点绛唇

  一、词牌简介

点绛唇，押仄韵。双调，四十一字。共有三体。

前段四句三仄韵，后段五句四仄韵

此调因梁江淹《咏美人春游》诗中有"白雪凝琼貌，明珠点绛唇"句而取名。

又名点樱桃、十八香、南浦月、沙头雨、寻瑶草、万年春。

钦定词谱共收录了974首例词。

二、例词及词谱

 点绛唇    冯延巳

荫绿围红，梦琼家在桃源住。画桥当路，临水开朱户。

柳径春深，行到关情处。颦不语，意凭风絮，吹向郎边去。

【钦定词谱】

中仄平平，

中平中仄平平仄（韵）。

中平中仄（韵），

中仄平平仄（韵）。

中仄中平，

中仄平平仄（韵）。

中中仄（韵），

中平中仄（韵），

中仄平平仄（韵）。

《点绛唇》以冯词为正体。

三、词牌特点及要求：

1、《词律》认为，上阕第二句第一字宜用去声，"作平则不起调"。

但亦有作平起调者。

全词上片第二句第一字（例词：梦），第三句第一字（例词：画）均宜用去声;下片第四句第一字（例词：意）亦宜用去声。

2、下片第三句的三字句，句式：上一下二句法。

四、例词赏析

下面我们进行例词赏析：

炼字被古人称为“一字师”，古人很讲究的，我们学习填词就要做到“一字师”。

我们在填词方面有了长足的进步，但是在炼字方面却差很多火候，可见炼字是一个长期的艰苦的过程。

我们来看看古人的作品中是怎么炼字的，炼的是哪些字。

点绛唇  韩淲

竹隐高深，夏凉日有清风度。苎衣绳屦。鹤发空相顾。

翠扑流烟，又向溪翁去。青山路。要当同住。长占无尘处。

大家看看过这首词中哪些字炼得好？

隐，扑，占。

大家再看看这三个字好在哪里，它们有什么共同特点？

我们发现最常炼的字的词性是什么？动词。

大家都知道，从炼字的角度看，诗工词巧，诗讲究的是工整，而词讲究的是巧妙，在炼字方面怎样达到巧妙呢？

首先要学会“炼动词”，那么炼动词要达到什么程度才算好呢？

巧，巧在哪里呢？我们来看看这首词。

【竹隐高深】

隐，这里是藏的意思，

但用了一个隐字，让读者觉得竹子是故意的隐藏在深处，

不让人看到，如果我们换成”在”字，意境全失。

那这个隐字好在哪里呢？好在用了什么手法呢？

它不但准确地表达了竹子所在的位置，而且还把竹子的位置表达地更形象，更具体，更有人情味。

因为这里运用了拟人的手法。

拟人的手法的好处是把抽象的事物形象化，具体化，使所描述的事物更具体，更生动，更传神。

再来看【翠扑流烟】，

扑字也一样，竹叶在风中的动态，也是用了拟人的手法。

再看一个例子：

点绛唇  程垓

梅雨收黄，暑风依旧闲庭院。露荷轻颤。只有香浮面。

挂起西窗，月澹无人见。幽情远。随钗低扇。好个凉方便。

大家看哪几个动词炼得好。

【收，浮，挂】这三个动词用得好。

梅雨收黄，收，收起。

梅雨停了，作者不说停，而是说梅雨特意收起来它的雨意，天晴了。

拟人，把梅雨说成是一个有思想，有情感，懂得收放的人

挂起西窗，月澹无人见。露荷轻颤。只有香浮面。

浮字用得也不错，风起来了，荷在风中轻轻颤抖。荷香浮动，颇有“暗香浮动月黄昏”的意境。

点绛唇     曹勋

有个庵儿，做来不大元非小。阳光常照。坐卧谁知道。

炼得丹砂，不是人间灶。冲和妙。鹤鸣猿啸。一任西风老。

这首“老”字用得最好，是西风老吗？还是人老呢？当然是人老了，也可以理解为尽管西风老了，岁月可老，人不老。

再继续看一首：

   点绛唇   曹组

一片南云，定知来做巫山雨。歌声才度。只向风中住。

恼乱襄王，无限牵情处。长天暮。又还飞去。目断阳台路。

大家再看，哪些动词用得最好，歌声才度，度的意思是经过，如果我们换成它的本来的意思经过，那么这个句子就平淡无奇了，用了度字，生动活泼。

“住”是停住，很是准确。目断阳台路。

“断”字也不错，是停住，阻断的意思，目光被迫停住，被阻断，有外力作用，引起读者的思考，倒底是谁不让作者向远处瞭望的呢，想睡不着觉，让你读者想去吧！

我们发现不是所有的动词用得都是妙的，也就是说不是拿出一个动词就是用得最好的。

那到底什么样的动词算是用得妙的，标准是什么？

第一，用词第一要准确，就是用的恰当；

第二，要生动，就是活起来；

第三，要形象，就是可见可感可闻。

这三条中，第一条只能算是用对了，第二，第三条才算是才是用得巧妙。

大家再看一首

  点绛唇     晏几道

明日征鞭，又将南陌垂杨折。自怜轻别，拚得音尘绝。

杏子枝边，倚处阑干月。依前缺，去年时节，旧事无人说。

有了标准，我们再来看，这首词中哪个动词炼得最妙

【自怜轻别，拚得音尘绝】

对，拚（pàn）字。

拚字是作者努力，下力气的意思，这个“拚”字让读者深思，为什么要这么下力气呢，下力气做什么？

离别，是作者很喜欢这种离别吗，当然不是，是作者不想离别，不能离别，又不得不别，只好拼命地别。可见一斑。

我们再看两首量词的例子：

点绛唇 晏几道

湖上西风，露花啼处秋香老。谢家春草，唱得清商好。

笑倚兰舟，转尽新声了。烟波渺，暮云稀少，一点凉蟾小。

这回不看动词，看其它的词。

这个句子中，“点”，点字用得最好。

先说“点”，“点”字在这里是什么词性，对，量词，点是量词，量词大都是名词变来的。

但在这里不是名词。这句话是什么意思？大家看，这个小是月亮，月亮只有一点点。

形容弯月的吧，看着月亮好远很小吧，大有“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”“点”字这里效果全出。

再配上凉月的“凉”字用得好，

是由于“凉”凉在这里运用了通感的手法。

凉蟾，指月亮。

月亮在天，我们用什么感官感知的呢？当然是视觉，凉是什么觉呢？是触觉，这里用触角来描写视觉，属于通感，不是拟人，是通感。

再看一首：

          点绛唇  赵彦端

好在苍苔，摩挲遗恨风还雨。一凉相与。片月生新浦。

天外离居，为我荪桡举。山如许。故人来否。岁晚鲈堪煮。

哪两个量词用得好？

 片，凉。

“凉”，在这里是量词，好就好在是形容词活用为量词。

片月，“片“字好在哪里呢，一片月亮，形象生动，月亮薄得像一片纸一样。

 点绛唇  晏几道

碧水东流，漫题凉叶津头寄。谢娘春意。临水颦双翠。

日日骊歌，空费行人泪。成何计。未如浓醉。闲掩红楼睡。

看这首，再看这个例子，哪一个词用得好？

【临水颦双翠】，翠，翠是眉的意思，是形容词活用为名词。

 点绛唇  晁端礼

洞户深沈，起来闲绕回廊转。凤箫声远。小院杨花满。

旧曲重寻，移遍秦筝雁。芳心乱。栏干凭暖。目向天涯断。

看这一首哪个词用得好：

【栏干凭暖】的“暖”字，把栏干倚暖，可见倚立的时间之长，在外面倚着栏杆望天涯，直到栏杆都捂热乎了。

“暖”是形容词，动词“断”也用的好。

小结一下：我们填词炼字，一炼动词，二炼量词，三炼形容词。