沧浪词一期第六讲-眼儿媚

小令第六讲

这节课我们先聊聊填词用韵的部分常见问题。

1、落韵
落韵，就是没有押韵。该押韵的地方，没有用韵，或者是错押了别部韵。但诗词史_上也有刻意落韵，而后自成一格的先例，但对于现在的作者，只能恨未早生几百年了。

2、重韵
关于词的重韵，基本不允许重韵。除非特定的词牌和刻意营造的句式。
看一阙黄庭坚的《清平乐》:
春归何处?寂寞无行路。若有人知春去处，唤取归来同住。
春无踪迹谁知，除非问取黄鹂。百啭无人能解，因风飞过蔷薇。
[春归何处?若有人知春去处]重了“处”韵。
如前面的例子，作者是刻意使用了重韵，感觉上并无不谐。但很多作者如果不意识到这是个问题，就容易犯这个忌讳。

3、二句合音
关于二句合音，见于李渔《窥词管见》第二十一则，词忌二句合音。 二句合音，词家所忌。
合音，如上句韵东，下句韵冬。东冬二字，意义虽别，音韵则同，读之既不发调，且有带齿粘喉之病。近人多有犯此者。作诗之法，上二句合音犹曰不可，况下二句之叶韵者。
上二句合音，如律诗中第三句与第五句，或第五句与第七句煞尾二字，皆用仄韵。若前后同出一-音，言中有隔句者，不在此列。

4、俗韵与僻韵
诗词中有过俗的字词，容易使诗词失了雅和美;诗词中有僻字，容易晦涩。因此韵脚自然以不出现俗韵和僻韵为宜。
5、凑韵
初学容易为韵所困，因此难免有凑韵现象。往往是全篇写好了，只差一句找遍了也没有合适的韵，于是就勉强取一字，导致意为韵累。这一是才力不足所致，二是耐心不够，急于求成。

6、句中韵
如果诗中你相信“四声八病”之说，那么可以告诉你，词中基本是不忌讳句中有与韵脚同韵字的，而且有个称呼为:句中韵。

例如:吴文英<高阳台>孤山无限春寒，(山) (寒)
说“基本”不忌讳，是因为“句中韵”也是有要求的，用得好，可以增加词的韵律美，用得不好，反而影响词句的诵读。使用句中韵，首先是看用在什么地方。韵字放在词的什么位置，什么地方当用疏韵，什么地方当用密韵，都是由词调乐曲的需要决定的。使用句中韵，所用韵字与韵脚同声一般会产生负面作用，应该注意。句中韵的使用频率也应注意，否则容易影响词句的韵律。
关于用韵的一些知识咱们今天先学习到这里，下节课接着讲。


现在我们学习新词牌眼儿媚
我们先来看下《眼儿媚》的词牌解释。 
眼儿媚，又名《秋波媚》。四十八字，前片三平韵，后片两平韵。
眼儿媚这个词牌是很美的，第一句为七字句，上下片有3个相连的四字句，上下片四字句例用对偶，偶句的位置不确定。因为偶句的关系，有的煞尾挪到了偶句的前面。
此调以左词、贺词为正体。左词前段起句拗体。眼儿媚 ，双调四十八字，前段五句三平韵，后段五句两平韵 。 

【定格】   左誉  眼儿媚 
楼上黄昏杏花寒　，   斜月小阑干  ，   一双燕子　，  两行归雁　，   画角声残　。
 绮窗人在东风里　，   洒泪对春闲　， 也应似旧　，   盈盈秋水　， 淡淡青山　。
平仄平平仄平平韵 ， 中仄仄平平韵  ，中平中仄句 ， 中平中仄句  ，中仄平平韵。
中平中仄平平仄句 ， 中仄仄平平韵 ， 中平中仄句  ，中平中仄句  ，中仄平平韵。 
我们熟悉了词牌特点以后，
先来看第一首例词，并一起思考问题。        

 
眼儿媚     王雱
杨柳丝丝弄轻柔，烟缕织成愁。海棠未雨，梨花先雪，一半春休。
而今往事难重省，归梦绕秦楼。相思只在：丁香枝上，豆蔻梢头。

 读完以后，第一个问题就出来了，词的下片主要运用了何种表现手法？有两个手法：1、以乐景写哀情上片第一句“杨柳丝丝弄轻柔”，柳条细而长，可见季节是在仲春。“弄”是写垂柳嫩条在春风吹拂下的动态。这已是一种易于撩拨人们情绪的景色了。但光是这一句，还看不出情绪究竟是喜乐还是悲愁来。接下一句“烟缕织成愁”，情绪的趋向就明白了。但写仲春之愁，如何写呢？作者运用了他的特技：海棠未遭雨打，还在枝头盛放；梨花又似争先，如雪般的开了，这不是很典型的良辰美景吗？可要知道，只有九十日的春天，却当此时已有一半过去了！    妙就妙在“一半春休”这一句。    如果没有这一句，上面所说的“烟缕织成愁”，就会变得无病呻吟。于是在下片中，就把这个郁结交代出来了：原来有一段值得留恋、值得追怀的往事。但是年光不能倒流，历史无法重演，旧地又不能再到，则只有凭借回归的魂梦，围绕于女子所居的值得怀念的地方了。   

 这两句写出了爱情和别离所带来的痛苦，但又念念不能忘怀，因此接下去写道：“相思只在：丁香枝上，豆蔻梢头。”词人的相思之情，只有借丁香和豆蔻才能充分表达。这分明就是在感叹自己心底的深情正像丁香一般忧郁而未吐，
但又是非常希望能和自己心爱的人像豆蔻一般共结连理。整个下片的意思是说，尽管一切的梦幻都已失落，然而自己内心缠绵不断的情意依然专注在那个可人身上，真是到了“春蚕到死丝方尽”的境界。 

2、对偶
我们继续看句子：  海棠未雨，梨花先雪。丁香枝上，豆蔻梢头。这是什么修辞手法呢？对偶，是吧！这里还要讲两个定义：   

1：谐婉对法：   谐婉对法都是以声调和谐、铢两相称为准则的。 学过对联的同学都知道，对联要平仄互对，即上句为“仄仄平平仄仄”，下句为“平平仄仄平平”，平仄互对，上句仄收，下句平收。例如：丁香枝上，豆蔻梢头。这就构成了和谐的、舒缓的音节。平仄相对，这是和谐，一般，对法和近体诗相同的，以小令短调为最多。

约略举例如下：四言对：　　

细草愁烟，幽花怯露。　　

带缓罗衣，香残蕙炷。　　

小径红稀，芳郊绿遍。　　

翠叶藏莺，朱帘隔燕。——晏殊《踏莎行》　　
雾失楼台，月迷津渡。　　

驿寄梅花，鱼传尺素。    ——秦观《踏莎行》　　
丁香枝上，豆蔻梢头　——王雱《眼儿媚》 

这里我要提醒大家注意：四言句的句式：上二下二。 如：丁香， 枝上，豆蔻 ，梢头。     海棠， 未雨，梨花 ，先雪。
2：拗怒对句：拗怒，可能有的人知道，也有的不清楚。拗怒，单解就是压抑愤怒。拗怒对句就是略带拗怒的对句。大家看，如果是下面的句式：仄仄平平平仄仄 仄仄平平仄仄平
仄起－仄起平仄不对为拗，这就构成了拗怒的激越的音节，例如：海棠未雨，梨花先雪。
棠--花，雨--雪和谐与拗怒，舒缓与激越，形成了矛盾统一。

词的对偶与律诗不一样，主要有以下几个特点：
(1)凡平仄相同的对仗，不忌同字相对。如：红了樱桃，绿了芭蕉。--（蒋捷《一剪梅》）
相思一度，秾愁一度。--（史祖达《解佩令》）
春色三分，二分尘土，一分流水。--（苏轼《水龙吟》）。
“春到—分,花瘦—分。”两个“一分”相对，--(吴文英《一剪梅》)
“才下眉头，却上心头”。   两个“头”字相对。--(李清照《一剪梅》)

(2)不拘平仄。如：“我住长江头，君住长江尾。”--(李之仪《卜算子》)“住长江”重出，平仄也全按词谱，不要求相对。
(仄仄平平平，平仄平平仄。)

(3)同韵相对。如：堂阜远，江桥晚。(上片)旗影转，鼙声断。(下片)韵脚“远”、“晚”、“转”、“断”，都是仄声，属于同韵。

（4）可以平仄相对，也可以不平仄相对。 如苏轼《江城子》“左牵黄，右擎苍”是仄平平对仄平平，不是仄平平对平仄仄。 这些对仗的特点，在律诗中，都是不许可的。词的对仗就比较自由，既广泛又灵活。    

说广泛，凡是相邻字数相同的句子，一般可对仗，凡一字领后面的四个四字句，一般也都可对仗，   而且普通对、扇面对均可。 词里面这种出句起首加一字豆的对仗，叫衬豆对，最常见的是四字对，如：　

正十分皓月，一半春光。--（吴文英《高阳台》）　有三秋桂子，十里荷花。--（柳 永《望海潮》）　又酒趁哀弦，灯照离席。--（周邦彦《兰陵王》）对仗方式灵活，平仄可相反，亦可相同，也不避同字。我们再看下一首例词：           

眼儿媚   贺铸
萧萧江上荻花秋，做弄许多愁。半竿落日，两行新雁，一叶扁舟。 惜分长怕君先去，直待醉时休。今宵眼底，明朝心上，后日眉头。  我就有问题要问了：这首词哪句是谐婉对法呢？两行新雁，一叶扁舟。 明朝心上，后日眉头。对吧。行--叶 雁--舟朝--日上--头哪句是拗怒对法呢？半竿落日，两行新雁日--雁半--两今宵眼底，明朝心上，底----上大家发现没有，这首又运用了什么手法？比兴手法！  比兴手法，总不外乎情和景，外景和内心的恰相融会。这首词基本上采用白描，通过对景物的描写，传达了分离时的忧伤和痛苦。在景物描写中，也只是触物起兴，淡淡着墨，寓情于景，自然使读者有黯然消魂之致。这和《诗经•秦风•蒹葭》用的是同一手法。     

上片描写了在江边送别时所见的景物。饯行的酒席大约是设在江畔，只见江水奔流，长风怒号，荻花飘飞，落日西沉，大雁远去，小舟临水。   

 “萧萧”一词从古到今常常是悲愁的代名词。同学们在看宋词例词的时候会发现，凡“萧萧”形容之事物，多有愁怨在；萧瑟的秋风，难以吹去心中积久的愁云。而文人心中有愁怨，多借“萧萧”来抒发。下片进一步分写别前、别时、别后的心理活动。眼下，我担心的事情最终无情地来临了，在这即将分手的时刻，只有拼上一醉方能解除心中不尽的离愁和烦忧。其实，“对酒当歌，强乐也无味”，喝酒也只能是举杯消愁愁更愁！让人更感无奈的是，今晚还能看见你的模样，而明天、后天只能将对你的思念刻在心头了。想起眼前的离别和分离后无休止的离愁的煎熬，这怎能不教人肝肠寸断呢！    

这首《眼儿媚》的作者北宋词人贺铸，他有一部分作品是接近苏轼、辛弃疾的豪迈之风的。他尝说学诗于前辈，有了八句心得，是：平澹不流于浅俗，奇古不邻于怪癖，题诗不窘于物象，叙事不病于声律，比兴深者通物理，用事工者如己出，格见于成篇浑然不可镌，气出于言外浩然不可屈。

我们再看下一首代表作：              
眼儿媚 　　 

朱淑真　　 
迟迟春日弄轻柔，花径暗香流。 清明过了，不堪回首，云锁朱楼。　　 
午窗睡起莺声巧，何处唤春愁？ 绿杨影里，海棠亭畔，红杏梢头。

这首过片用了什么修辞手法？自问自答手法。朱淑真以轻松明快的笔调来写春愁，写得幽雅、巧丽。词的开始，尽情描写美好的春景。温暖的阳光，和煦的春风，满苑的鲜花，幽静的小径，可是清明过后，楼中女子，回首往事，思绪万端。再看下阕：午睡醒来。听到窗外黄莺的婉啭叫声，本来是很好听的，可是这位感伤女子，却被唤起了春愁。这唤起春愁的鸟儿究竟在哪里呢？是在绿杨影中，是在海棠亭边，还是在红杏枝头？这首词，写得惟妙惟肖，结得清而婉，巧而奇，独出心裁，别具一格。

作业：填词：《眼儿媚》 
【定格】平仄平平仄平平（韵），中仄仄平平（韵）。『 中平中仄，中平中仄』，中仄平平（韵）。 中平中仄平平仄，中仄仄平平（韵）。中平中仄，『 中平中仄 ，中仄平平 』（韵）。 
左誉  眼儿媚 
楼上黄昏杏花寒，斜月小阑干。一双燕子　，  两行归雁，画角声残　。
 绮窗人在东风里，洒泪对春闲。也应似旧，盈盈秋水，淡淡青山　。