文艺观丨国风动画应该是什么样的？《中国奇谭》给出了一个新答案

2023年伊始，国风动画《中国奇谭》就凭借扎实的故事、雄奇的想象和鲜明的本土韵味收获了大量观众的好评，成为开年第一热剧。

动画更新三集后，播放量已突破5000万，更是在豆瓣收获了9.5的高分。不少观众表示，这部动画集扛起了新一年国漫崛起的大旗，不仅刷新了国风动画的面貌，还用当代人的视角丰富了传统故事的内涵。

《中国奇谭》海报

从中国动画学派到国漫崛起

国风动画应该是什么样的？不同年代人的心中可能有不一样的答案，但相信不会有人否认《大闹天宫》《天书奇谭》《葫芦兄弟》等动画片的历史地位。

《大闹天宫》

1956年，漫画家特伟提出了“探民族形式之路，敲喜剧风格之门”的口号，与李克弱一起导演了《骄傲的将军》。这部动画片融合了中国戏曲的表现元素，具有浓郁的民族风格，是动画界“中国学派”的开山之作。此后，从1958年的中国第一部彩色剪纸片《猪八戒吃西瓜》，到1960年的水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》与《牧笛》，国产动画逐渐形成了基于国画、皮影、剪纸、折纸、壁画等中国传统视觉艺术审美的独特风格，诞生了《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》《九色鹿》《葫芦兄弟》《宝莲灯》等一大批具有鲜明中国特色的经典作品。

《小蝌蚪找妈妈》

这些作品在人物造型、场面布景、色系搭配等方面充分汲取了中国传统艺术的精华，把中华意境美发挥到了极致，被研究者冠以“中国动画学派”的美称。但在上世纪90年代以后，伴随国外市场的冲击，中国动画逐渐衰落，中国动画学派也名存实亡。

直到近年来，以《大圣归来》《大鱼海棠》《白蛇·缘起》《哪吒之魔童降世》为代表的动画电影，在主题内容上重拾传统神话传说和传奇故事，在美学风格中融入了本土化的审美意趣，在某种程度上接续了中国动画学派的创作奇迹，不仅满足了当代观众的娱乐需求，也带来了被称为“国漫崛起”的国产动画发展新潮流。

《哪吒之魔童降世》

但这些国漫电影，或多或少存在一些缺陷。它们要么在剧情上过于薄弱，在价值内核的传达上不够明晰；要么内化了国外动画的技术手法与审美风格，即使讲的是中国故事，也无法摆脱美日动画工业体系的窠臼，与上世纪的经典国产动画存在明显的割裂。

持续呼喊国漫崛起的中国观众，在内心深处始终怀念着那份纯粹的中国神韵。

纯粹而多元的中国神韵

在中国动画走过百年之后，《中国奇谭》率先回应了国民的期待。这部由上海美术电影制片厂和bilibili联合出品的短片动画集，共包括八个根植于中国传统文化的独立故事，杂糅了多种美学风格，用水墨画风、京剧脸谱元素、传统配色和中式画面布局，最大限度展现出了动画的原始魅力。

《中国奇谭》之《小妖怪的夏天》

目前已播出的《小妖怪的夏天》是中国绘画风格动画，该集导演於水曾在接受媒体采访时表示，他们希望对上美影的经典风格有所传承，也希望能有创新。创作团队反复探索画风和技法，在场景的处理上借鉴了中国泼墨和绿水青山的意韵，最终为观众构建了一个清新、明亮又古韵悠长的浪浪山。

《中国奇谭》之《鹅鹅鹅》

《鹅鹅鹅》则属于素描写实风格动画，在色彩上仅使用了黑白红三色，人物与景物浑然一体，颇具水墨画的留白意境。它还应用了默片手法，以插卡字幕代替了人物台词，凸显场景自然声与作为配乐的鼓点声，增加了故事的诡异色彩，拓展了观众的想象空间。导演胡睿在谈及《鹅鹅鹅》的角色设计时表示，自己借鉴了经典国风动画《天书奇谭》中的很多情境和场面，作品中断腿狐狸公子的形象就来自于《天书奇谭》中的阿拐。

《中国奇谭》之《林林》

至于最新一集的《林林》，创作团队进行了将水墨融入三维动画的大胆尝试，在色彩饱和度、质感的控制、灯光以及画面空间营造上都突出了画意，区别于强调逼真程度的普通3D动画。

也是从这一集开始，《中国奇谭》在美术层面探索国风动画新世界的意图逐渐凸显。从预告来看，后续还有二维动画《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》、剪纸定格动画《小满》、偶片定格动画《玉兔》、三渲二动画《小卖部》和《飞鸟与鱼》等五部作品将陆续播出，一些作品还会涉及科幻与未来的主题。

一方面继承上美影的动画传统，打造纯粹的中国意韵；另一方面尝试更加多元的视听风格，确立自身的原创性与合法性，《中国奇谭》显然拥有极大的野心。即使后面五集动画的质量尚未可知，但它已经为观众制造了足够多的惊喜与期待。

传统故事的时代新解

“奇谭”，也就是“奇谈”。从秦汉之前的《齐谐》《山海经》，到东晋的《搜神榜》，再到南北朝的《续齐谐记》《述异记》与明清的《剪灯新话》《聊斋志异》，曲折离奇的神话与志怪故事始终是中国传统文化中重要的一环，不仅集中展现了国人的雄奇想象，更承载着我们的民族文化与哲学，成为中国动画最重要的叙述内容之一。

《中国奇谭》的每一集，都以传说故事为核心，其中既包括传统文学中的经典元素，也有对当下或未来时空的想象与延展。如《小妖怪的夏天》以《西游记》为背景、《鹅鹅鹅》取材于志怪小说《鹅笼书生》、《林林》讲的是狼族少女的故事、《玉兔》的灵感来源于神话传说“嫦娥奔月”等。

《中国奇谭》之《玉兔》

总导演陈廖宇在谈及《中国奇谭》项目内核时称：“神话可以是古代的，但今天也有，未来也可以有。它其实就是人类对未知东西的想象或者对自己内心愿望的投射，甚至神话中的形象就是人或人性的某一面的具象化表达。”《小妖怪的夏天》的导演於水也认为，“国产动画要有属于中国人独有的传统文化作为内核，但不能照搬中国古代的典籍、传说故事，还得跟现代性的价值观和思维有所融合，这样才能既有中国文化的底色，还能引发大众的情感共振和广泛认同。”

在这种创作理念的加持下，《中国奇谭》展现的结果不是对传统模式的复刻，也不是对妖怪元素的堆砌，而是以当代人的视角，重新讲述志怪故事，并赋予它们新的时代内涵。

《小妖怪的夏天》中的小猪妖一家

以《小妖怪的夏天》为例，创作者将关注的视角放在了一个没有姓名的小猪妖身上。不少网友表示，这个浪浪山大王洞的底层小妖就像职场中的当代打工人，有幻想着吃唐僧肉的大王式老板、只会传达命令不懂创新的中层上司和关心孩子能不能按时喝水的温柔母亲。

小猪妖的经历与成长让当代人有强烈的代入感，为动画增添了现实主义色彩。平凡小妖的勇敢、真诚、善良以及由此获得的命运回馈，也赞扬了符合时代精神的向上与向善力量。这样的叙事方式，还能让成长在新世代语境中的观众在品位动画乐趣之余，感知传统名著的悠久文化内涵。

《中国奇谭》海报

不再是流于表面的国风，不再是空洞的内容与情节，《中国奇谭》在对中华文化与动画传统进行正向寻根的基础上，用充满东方神韵的美术技巧和契合当代观众情感共鸣的精神内核，重建了国风动画的形式与面貌。这是它能够被观众认可的原因，也是其作为致敬中国动画诞生百年作品的价值之所在。