欣赏中国画 - 款题与印章 3

明 沈贞吉 《菖蒲图》图片来源：

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款题与印章的第四类是作画缘由的叙述，就是说画上文字，并叙述有关绘制该画的缘由。例如，明朝朱芾《芦洲聚雁图》上自题：“夜窗剪烛听雨，偶阅叔升钱君所画《古木寒鸦》小景，不觉技痒，因写芦洲聚雁以配之。”又如明代沈周《雨意》图，除了自题诗一首外，另题“丁未季东三日与德徽夜坐，偶值兴至，写此以赠云。”其他如元人萨都刺绘《严陵钓台》，明人冷谦绘《白岳图》，上面都题了长文，叙述游览胜景，归来作纪游的始末。我们常见画幅上题“某某先生雅属”之类的上款，也是叙述作画缘由的款题。

第五大类是发挥作者自己的思想。有时画家在画上借题发挥，把感想写出来。这种舒怀遣兴的题跋，自元代起，一直到今天都常见到。明人沈贞吉画《菖蒲》在画上题了一首菖蒲歌，末二句云：“人间千花万卉尽荣艳，未必敢与此草争高名”。写出自己清高，不屑与荣艳繁花为伍的思想。总之，自六朝以降，直到今日，画上款题的演变，由画幅上不着一字发展到“书侵画位”的现象，遂使诗、书、画结成一体。印章自秦汉已在社会上广泛应用，官有官印，私有私章，但主要用途都是用作取信的证物。唐宋画家在画幅上签名尚未普遍，用印的机会不多。到了元朝，印章的功用仍是取信多于审美。元朝末年，王冕才用松软的花乳石为印材，一方印章从篆文到雕刻，统由文人本身一手包办。于是，制印的工作也布了绘画工作的后尘，由匠人手中转移到文人的刀下。印文的风格随文人的灵感所至，在印文字体、图章的形状和以书法入印的艺术上都有了很多变化，很大进步。元代开始，文人的水墨画兴起，为了在黑白画面上增加一点颜色，渐渐有人在画幅上钤上朱红印章，提高画面的效果。于是在诗书画之外，再加印章一项，统称为“四妙”。印章，就成了画幅上不可缺少的东西,更成为中国画的一个特色，也成了某些书画家的另一种技术。在下一期的节目里，我们将一起继续学习印章。

我是小云，感谢您的收听，期待下次和您共同云端学画。