1.4朱熙读《世界纹样》

      清穗好，大家好，我是朱熙，是四川的一名高校老师。它山之石可以攻玉，学习世界纹样，我们能更好的解读中国纹样。我读的内容是《世界纹样》的第162页，是第十章摩尔士装饰图样的部分节选。

      我们关于摩尔式装饰图样的插图全部来自阿尔罕布拉宫，这不仅因为它是我们最熟悉的作品，也因为它是摩尔人装饰艺术巅峰期的杰作。阿尔罕布拉宫是摩尔艺术最完美的体现，就像帕特农神庙之于希腊艺术。我们再也找不到更合适的作品来阐明装饰艺术的典范原则，因为其中的每个装饰图样都是某原则的绝佳体现。 我们从研究其他民族的装饰艺术中获得的每个原则，在摩尔人这里不仅有所呈现，而且总是被普遍而忠实地遵循。

      在阿尔罕布拉宫，我们可以看到富于表现力的埃及艺术，自然优雅而精致的希腊艺术，热衷几何图形组合的罗马、拜占庭和阿拉伯艺术。唯一缺憾的就是埃及装饰艺术中的象征主义特色。这种表现形式与摩尔人的宗教不相容。但是，各种各样的铭文很大程度上弥补了这一缺憾，那些文字赏心悦目，立即就能激发好学之人破译其堂奥的兴趣，其中传递的美妙心绪，充满音乐律动的结构都令人浮想联翩。

      那些艺术家和具有审美力的心灵念兹在兹的是:观察与领悟。普通人着意的则是，它们所申明的王权的力量、伟大和高贵。对于君主，它们则是不止息的教谕:只有真主才是最伟大的;只有真主才是征服者;只有真主才是永远值得赞美和永远荣耀的。

      这些美妙建筑结构的缔造者全然意识到了他们作品的伟大。墙壁上的铭文宜称，这座建筑超越了切其他建筑，并且只要看一眼它那奇迹般的圆顶，其他所有的圆顶都相形见继。他们用夸张的诗意来形容:连天上的星辰都因为嫉妒它的美而黯然无光。更合本书主旨的在于，他们宣称，凡是仔细研究它的人，必定会获益于装饰艺术的品鉴。

      我们力图遵循诗歌的教导，尝试着说明摩尔人在装饰阿尔罕布拉宫时似乎适用的几种原则，这些原则并非仅限于阿尔罕布拉宫，而是一切伟大时代的艺术所共通的。原则在任何时候都是不变的，变化的只有形状。

      谢谢聆听，我是朱熙。和我一起读书，读纹样的书。