秦腔戏曲大全小姑贤

在戏剧舞台上，为了名和利引发兄弟相争、父子相残、姐妹成仇的故事比比皆是，然而面对大灾大难、迫不得已而要骨肉分离、大义舍亲的故事却不多见。秦腔传统剧《四贤册》就是一部展现中华民族传统美德的经典之作。
该剧讲的是荒旱年间，一家人为了度日，变卖家产而一贫如洗。听说县府开仓放粮，丈夫方文珍匆匆而去，留下妻子赵月娥和儿子新郎、侄儿林郎在家中等候。由于“近日来炉灶中又断炊烟”，儿子、侄儿饥饿难忍，啼声不断。“娘虽饥饿尚可忍耐，饿煞我儿娘心何安”，赵月娥短短的两句唱腔便将一个家庭的困境和一个善良、娴淑、克己待人、含辛茹苦，具有传统美德的母亲形象展示于舞台之上。
诚然，面对饥饿和困境，善良质朴的赵月娥也发出过感叹：为什么富人家的孩子穿绸戴缎，不愁吃穿，穷人家的孩子缺衣少食，度日如年。这是对命运不公的无奈，也是对贫富相差的呐喊。可是，作为封建社会最底层的劳苦大众，面对灾难、面对饥饿以及命运的不公和官府的无能时，除了在自己家里偶发几声无力的哀怨和感叹，她又能怎样呢？
当赵月娥手托两个饥饿的孩子，在草堂外望眼欲穿时，谁料等来的却是手提空袋、无望而归的丈夫。
面对无粮断炊、饥饿难挨的困境，方文珍便想卖掉一子，换些柴米暂度饥荒。这也是普天下劳苦大众在饥荒年间为了活命不得已而为之的普遍行为。
如果林郎和新郎都是自己亲生的，也许卖谁都无可厚非，可偏偏这林郎却是兄嫂当年病故前托付给他们抚养的孩子。究竟应该卖谁，就成了一个很难决断的棘手问题。卖掉侄子林郎，于情于理于良心都说不过去，另外，九泉之下又何以向兄嫂交代？然而卖掉亲子，又恐妻子不依。
方文珍在万般无奈之际，为试探其妻，假说欲卖侄子林郎。谁知却遭到妻子赵月娥的哭劝和反对：兄嫂临终托孤，情高义重。说什么也不能卖掉侄子林郎，应该卖的是亲子新郎。夫妻二人这般对话，恰被窗外的新郎、林郎两个孩子听见，他们两个跑进屋争着要求双亲卖掉自己。面对此情此景，谁忍决断？幸亏丈夫出策，前院放一把草，谁先抢到就卖谁。林郎冲出去最先抢到草把，谁知新郎狠咬林郎的手背，又抢下草把。
此刻看着新郎手中的草把，又看看林郎被咬破的手背，身为父母，怎能不被孩子这一让人心酸的举动而心如刀绞、肝肠寸断呢？
是的，在这么一个四人相依为命的特殊家庭里，面对苦难和饥荒，在生离死别的关键时刻，他们每个人所展示的复杂心态、灵魂的搏斗以及心理的变化、对命运的选择，都使得他们每个人的人性魅力得到了巨大的升华。同时，又有谁不为他们彼此之间比金子还亮的心，以及义薄云天的义举而感慨万千、潸然泪下呢？

与京剧《桑园寄子》（亦名《黑水国》）异曲同工，都是舍子救侄。

老腔是秦腔的一种吧

1958年挖掘整理的统计仅存约3000多本。这些剧目主要以反映历史事件的悲剧、正剧居多，表现民间生活、婚姻爱情的剧目有占有一定比例。历史剧多是取才于“列国”、“三国”、“杨家将”、“说岳”等说部中的英雄传奇或悲剧故事，其中三国戏有108个，杨家将戏有85个。其他题材还有神话、民间故事和各种公案戏。 辛亥革命后，西安易俗社30多位剧作家共编辑出了550多个剧本，其中孙仁玉、范紫东、高培支、李桐轩、李约祉五人成就最高，这些剧目中，《三回头》、《三滴血》、《夺锦楼》、《双锦衣》、《软玉屏》、《柜中缘》、《小姑贤》、《庚娘传》、《韩宝英》等成为经常上演的保留剧目。另外，在革命边区也涌现出了一批秦腔现代戏剧作家，创作剧本计有200多个，其中以马建翎成就最高，代表剧目有《血泪仇》、《一家人》、《穷人恨》等等。建国后整理、改编的剧目有《游龟山》、《游西湖》、《三滴血》、《赵氏孤儿》、《窦娥冤》、《铡美案》、《破宁国》、《四进士》、《白蛇传》、《法门寺》、《烈火扬州》等，创作的现代戏中以《三世仇》、《祝福》、《西安事变》等影响较大。常见剧目　　秦腔所演的剧目，据现在统计约三千个，多是取才于“列国”、“三国”、“杨家将”、“说岳”等说部中的英雄传奇或悲剧故事，也有神话、民间故事和各种公案戏。它的传统剧目丰富，已抄存的共2748本。 　　备受观众喜爱的曲目有《春秋笔》、《八义图》、《紫霞宫》、《和氏璧》、《惠凤扇》、《玉虎坠》、《麟骨床》、《鸳鸯被》、《射九阳》、《哭长城》、《伐董卓》、《白蛇传》、《梵王宫》、《法门寺》、《铁公鸡》等。新中国建立后还创作了《黄花岗》、《汉宫案》、《屈原》等脍炙人口的佳作。

流行于一带陕西的民歌
比较粗矿，唱起来豪气十足

陕西地方戏，和京剧一样

《王宝钏与薛平贵》

《火焰驹》

秦腔现代剧《山里红》

小时候我对家乡的美好回忆，最深的要数秦腔戏了。这是我接触最早的艺术形式。

一盏高挂的油灯闪着长长的火焰照在夜空中，秦腔人物或端坐对话或驰骋斗打，形象有趣、唱腔优美、生动传神，十分好看。《杨家将》、《薛仁贵征东》是我印象最深的剧目。

我从小成为秦腔戏迷是受父辈的影响。父亲虽然识字不多，但在村里称得上是一名小知识分子。他上街卖菜算起账来又快又准。由于他爱看秦腔戏，所以能经常给我们谈古论今、谈天说地，并从历代王朝的盛衰兴亡的故事中演绎出许多做人的道理。我就是在这种教育中成长起来的。可以说，秦腔戏是我童年的校外课堂和欢快的乐园。

现在家乡的秦腔戏仍在演，演戏的是民间的艺术团体。我到县城人民广场看了一场秦腔戏，节目是《武松打虎》和《薛仁贵征东》片段。一听到秦腔戏，一种久违了的亲切之感和愉悦心情油然而生。

现在的秦腔在造型上十分精美，镂空雕刻非常精细。武松的形象眉清目秀、英姿勃发。老虎嘴大目圆、凶猛异常、花纹逼真。最令人不可思议的是，表演时人物的嘴巴、眼睛都能随着情节的需要变化无穷，在柔和的灯光照耀下，逼真传神，栩栩如生！

艺人的表演十分精湛，一个人唱，乐团配乐伴奏，虽然是一台戏，但武松与猛虎搏斗时的场面依然让人惊心动魄，扣人心弦。更令人叫绝的是一个演员可以演唱男女生末净旦丑各种腔调，使观众感到咫尺之间有千军万马，瞬间跨越历史长河，真可谓“一口述说千古事，双手对舞百万兵。”

唱腔的地方特色十分浓厚。以民间各派为主，吸收乾州碗碗腔的唱腔，形成浓郁的秦风秦韵。加上弦乐伴奏，悦耳动听，自成流派，深受人们的喜爱。

秦腔戏的艺术元素十分宽博。它是兼有戏曲各地艺术特色的综合艺术。演出内容以说史见长，一本戏可以连续上演两个多月，每天秦腔戏剧情的悬念叫你非接着天天看下去不可，许多人干脆固定坐位天天到场。我想，现在的电视连续剧可能是受秦腔戏的启发而产生的吧！上世纪80年代秦腔戏大师任哲中改进了秦腔，使秦腔《三滴血》进京上映。

他们不断地创作新的剧本，使秦腔戏常演常新。除了保留传承的传统节目外，还创作了大量的历史题材、现代题材和寓言神话节目，像《梁红玉击鼓战金兵》、《猪八戒背媳妇》、《鹤与龟》、《汉孝子黄香》、《红嫂》、《山娃与凤凰仙子》等等大受群众欢迎，而且演出时不拘泥于台词，与时俱进，给传统文化赋予了时代精神。

秦腔太斗任哲中他在剧本创作、各个方面都表现出十分出色的才能和激情，为群众奉献了精彩的节目，使大家受到了精美艺术的享受，他是一位真正的人民艺术家。

我相信家乡秦腔艺术之花将生生不息，永远开放。