醍醐灌顶、高屋建瓴、金玉良言、所言极是、言辞凿凿、言简意赅、长篇大论、文从字顺、千篇一律、妙语连珠、一针见血、
今天很荣幸学习了齐老师的《彩色的梦》一课,听完后我收获良多:
本课教学的重点是启发学生的回忆和想象,完成一幅梦境中的画作。
在教学过程中齐老师鼓励学生大胆想象,引导学生了解到只有善于观察、善于利用身边的材料和工具求异求新,才能设计好的作品。
整节课给我印象最深的是:
一、创设优美情境,引领学生走进课文
齐老师通过提问的方式,吸引学生的注意力,使学生在不知不觉中进入了课文中。
二、抓住了关键字词,探究美
齐老师在教学课文时,抓住一些关键的字词,透过反复品读、比较、回味来理解课文,体会情感和感受作者用词之妙。
三、鼓励学生大胆想象,创造美
齐老师十分善于挖掘诗中培养学生想象力的训练点,进行语言实践,将文本语言转化为学生会运用的“活”的语言,鼓励学生大胆展开想象。
形式的胜利
试想一下,在路上问一个人,形式与内涵何者更重要,多数的答案应该是不犹豫地回答“内涵”吧,尤其在当今中国。
《罗生门》这部电影我之前看过,虽说时间相隔已不近,但因为确实精彩,所以情节与人物大体都还留在脑中。一部翻拍戏,往往会因观众过分留恋原版而死掉。但《别对我说谎》却让依旧留恋原版的我看得很high。如果在形式上用心做足文章,相同的内涵也能焕发别样的精彩,不是么?
《别对我说谎》把故事放在了中国,但这绝不是刷点红色、绕个中国结这么简单。从人物的感觉、乐器、语言、戏曲的鼓点与动作都是巧妙融入了本土的味道,很自然又很有新意。
另外,以前真没有意识到话剧可以制造与电影截然不同的恐怖与紧张。喇叭突然增大音量与身边的乐器突然响起相比、镜头突然拉近而增大的人物与灯光闪处突然跳到你面前的人物相比,后者应该是更有震撼效果吧,而后者恰恰是话剧舞台才能带来的。
总之,对于一部看前已经知道主旨的话剧,在结尾依旧让我感慨谎言的强大与狰狞,那么,这对我来说已是一次很成功的表演了吧。
别对我说谎——首看有感
还是第一次观看如此小剧场的小型话剧,各个方面都觉得新鲜。首先“规模小气势大”——整个剧组有六位演员组成,不仅全部的乐队还有众多的舞台角色都由这六位担当,可见演员哥哥都是多才多艺的!其次是别看这剧组人少,可整体剧目的气势并不小。
一部话剧《别对我说谎》在繁星戏剧村上演,历史上最精彩的作品《罗生门》改名为《别对我说谎》引发了人们对谎言新一轮的探讨和关注。又把这个经典的谜案故事搬上舞台。在迷案中寻找剧中人物为何都在说谎,心理状态和产生原因所在。真相只有一个就是减轻自己的罪恶,掩饰自己的过失经典悬疑,古代现场版情景再现,更加震撼。导演推出对该剧名字的改变,主要是看重了这部剧的社会意义,满怀激情又把这个经典的谜案故事搬上舞台,在谎言有愈演愈烈趋势的今天,引发人们重新关注和思考关于谎言的问题。观众将在轻松幽默的氛围中,现场接受鉴别力的考验。
这部剧悬疑剧很适合各类观众,话剧更好的表达故事情节内容发展,和观看悬疑电影不一样的的感受。可以看剧情细节,也可以选择看某个演员的表情,《别对我说谎》值得一看。
《别对我说慌》剧名很具吸引力,看了让人久久回味,不由得联想现实生活:又何尝不是让人总会发出如此的感慨——别对我说谎!不同的人站在不同的角度为不同的目的去“说谎”,有恶毒的谎言;有善意的谎言,有逗人开心的谎言;有致人于死地的谎言。。。。。。
正如结局的台词:是为名利而说谎?还是为地位说谎?是被逼无奈说谎?还是已成习惯说谎?是捍卫自己说谎还是贬低他人说谎?等等等等,让人不由得联想现实感叹生活:别对我说谎!