郭德纲学唱刘派京韵大鼓

京韵大鼓的主要代表人物是被誉为“鼓界大王”的刘宝全，与刘宝全齐名的还有白云鹏和张小轩（张筱轩），并形成刘派、白派、张派三大流派。刘宝全的学生白凤鸣，早期师承刘宝全的唱法。其长兄白凤岩曾任刘宝全的弦师，他根据白凤鸣嗓音较宽、较低的特点，吸收借鉴了白云鹏的演唱艺术，与白凤鸣于二十世纪二十年代末共同创造了苍凉悲壮“凡字腔”见长的“少白派”，并对后来天津“骆派”（骆玉笙）的形成产生了影响。
民国初年，专门教唱京韵大鼓的名教师王文瑞等培养了一批女演员，民国三年（1914）后，北京天桥建立有女演员演唱大鼓的书馆，又名落子馆。民国五年（1916）后发展有环翠轩、藕香榭、振华园等近十家。最著名的演员（当时称鼓姬）有冯凤喜、于瑞凤、良小楼、白银宝、何金桂等。二十世纪三十年代后在天桥德意轩、西城桃李园演唱的有李兰舫、吴大平、汪淑贞等。二十世纪四十年代初北京培养成长的女演员小黑姑娘、小岚云、小映霞、阎秋霞等纷纷去天津演出，有的成名后在当地落户。
在天津以唱大鼓而出名的女艺人，还有更姑娘、富贵卿、汪金兰、林红玉、赵宝翠、张金环、桑鸿林、小彩舞等。

和专业的京剧演员演绎是有差距，但我觉得也挺不错的。客观讲，老郭对京剧传播还是做了一定贡献的，必竟没有郭德纲的话，我可能永远不会去听京剧…

在票友甚至专业京剧演员看来郭德纲的京剧水平是真的不够，甚至票友的水平都达不到。但我觉得味道的确有那么点意思，包括他在微博上那些似是而非的古风诗句，这不能说他不行，而是贪多嚼不烂，特别是涉足国学，必须要侵染数十年才能有所成就，除非你是国学天才，可惜郭德纲不是。

在京剧上，郭德纲自己其实也并不认为自己唱得有多好。郭一直强调自己是“学”，台上表现的也很谦虚，总是强调自已“跟专业演员不能比，学人家一点皮毛”。我觉得郭德纲的情商，智商都很高，而且是有很多故事，是自己一步一步脚踏实地走到现在的，会做人又明事理。

对于郭德纲式京剧，其实从开始到现在就是负评多于好评，也许他就是自己玩玩，没打算让谁认同。

老郭一采访说得好，“天天儿《女起解》，天天儿《空城计》，唱戏的都腻了， 这个玩意儿， 唱戏的都腻了， 何况人家看戏的。 没人看你， 为什么没落， 就是因为这个。我没下棋， 我只是说这个艺术是有规律的。 对不对啊， 你这个饭馆儿你只卖拍黄瓜， 你去吃啊？ 天长日久， 你还得埋怨观众， 你不来吃。 这不对。 人家就是看看……， 看看孙悟空， 明儿唱一《济公传》， 后儿来一包公戏。 他才能好看嘛。”

我仍然觉得郭说的“我不喜欢吃肠子，也没耽误小肠陈成为百年老店。自己不喜欢还堵着门骂街这不是找抽吗？”比较有道理。我个人对郭德纲式京剧很感兴趣，可能是爱屋及乌吧，因为喜欢他的相声，所以对于他唱京剧也很好奇，总之就是喜欢你就去看看，不喜欢你就去喜欢别的，反正你喜不喜欢都耽误不了“小肠成为百年老店”。

刘宝全，(1869～1942)京韵大鼓演员。原名毅民，河北深县人，生于北京。9岁时，随父学唱怯大鼓，11岁登台演出。后在天津改学京剧，唱老生。不久，又拜“怯大鼓”艺人胡十为师，重唱大鼓，并同时向霍明亮、宋五学艺。他继承前辈艺人的特点，吸收京剧。梆子等唱法，结合北京语言，发展创新，形成了自己的独特的风格，成为京韵大鼓中影响最大的“刘派京韵”。他艺术上勤学苦练，严肃认真，精于求精。表演上注意“寓情于声”和“手、眼、身、步”的准确运用。嗓音清脆嘹亮，高亢挺拔、高低兼备，运用自如。当时有“鼓王”之誉。演唱曲目有《单刀会》、《古城会》、《群英会》、《长坂坡》、《白帝城》，《大西厢》、《丑末寅初》等。

“白派”京韵大鼓是白云鹏根据自己嗓音条件创造的。白云鹏(1874-1952)，河北霸县人。青年时期在农村庙会说唱大书，后拜史振林为师改唱木板大鼓，1910年以后改唱京韵大鼓。他演唱的特点是依字行腔，运用和缓、低回的唱法，他基本不用高腔起唱，这是有别于刘宝全、张小轩之处。