李白为杨贵妃写的诗是《清平调词三首》,共三首七言乐府诗,分别是:
1、云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。
注释:出自唐代李白的《清平调·其一》,见到云就联想到她华艳的衣裳,见到花就联想到她艳丽的容貌,春风吹拂栏杆,露珠润泽花色更浓如此天姿国色。
2、一枝红艳露凝香,云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似,可怜飞燕倚新妆。
注释:出自唐代李白的《清平调词·其二》,这首以压低神女和飞燕,来抬高杨妃,借古喻今,亦是尊题之法。
3、名花倾国两相欢,常得君王带笑看。解释春风无限恨,沉香亭北倚阑干。
注释:出自唐代李白的《清平调词·其三》,这三首诗是李白在长安为翰林时所作。有一次,唐明皇与杨贵妃在沉香亭观赏牡丹,因命李白作新乐章,李白奉旨作了这三章,全诗语言艳丽,句句金玉,字字流葩,人花交映,迷离恍惚。
李白代表作:
1、《静夜思》
床前明月光,疑是地上霜。
举头望明月,低头思故乡。
2、《望庐山瀑布》
日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺,疑是银河落九天。
3、《赠汪伦》
李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。
4、《望天门山》
天门中断楚江开,碧水东流至此回。
两岸青山相对出,孤帆一片日边来。
5、《早发白帝城》
朝辞白帝彩云间,千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。
《清平调词三首》是唐代伟大诗人李白赞美杨贵妃的组诗作品,共三首七言乐府诗。
原文:
其一
云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。
其二
一枝红艳露凝香,云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似,可怜飞燕倚新妆。
其三
名花倾国两相欢,长得君王带笑看。解释春风无限恨,沉香亭北倚阑干。
译文:
其一
见云之灿烂想其衣裳之华艳,见花之艳丽想人之容貌照人。若不是在群玉山头见到了她,就是在瑶池的月光下来相逢。
其二
像枝红牡丹沐浴雨露散芳香,有杨妃不再思慕神女空自伤。请问汉宫佳丽谁能和她媲美,就算赵飞燕也要靠精心化妆。
其三
名花伴着绝色美人令人心欢,赢得君王满面带笑不停地看。春风中消解了君王无限怅恨,在沉香亭北共同倚靠着栏杆。
扩展资料
诗词赏析
在这三首诗中,把牡丹和杨妃交互在一起写,花即是人,人即是花,把人面花光浑融一片,同蒙唐玄宗的恩泽。
从篇章结构上说,第一首从空间来写,把读者引入蟾宫阆苑;第二首从时间来写,把读者引入楚王的阳台,汉成帝的宫廷;第三首归到目前的现实,点明唐宫中的沉香亭北。诗笔不仅挥洒自如,而且相互钩带。“其一”中的春风,和“其三”中的春风,前后遥相呼应。
第一首,首句通过“云”“花”这两个美好的意象,来比喻杨贵妃的外在容貌,云霞一样的衣裳,如花朵一样的容貌,虽未具写,但引导读者自己就按照想象来刻画杨贵妃的形象。
牡丹花在“露华”的滋润下愈加娇艳,也暗喻杨贵妃深受恩宠,愈加娇美。“玉山”“瑶台”“月下”这些都是天上的仙境,而在这些词形容下的杨贵妃,肯定也是只有在天上才能见到的吧。无形之中就将杨贵妃的容貌升到仙女的地步,精妙绝伦,足以见李白高超的技艺。
第二首,这首当中引用了巫山神女与赵飞燕的事迹,用以侧面烘托杨贵妃的美貌。首句当中通过写天然的色与香,来写杨贵妃的天然国色;第二句中用巫山神女的传说典故来进行对比,可是仍不及杨贵妃,一个“枉断肠”写出楚王的不值。
后两句从史实借用汉宫赵飞燕对比,绝代的飞燕还需要依靠新妆来获取宠爱,而杨贵妃靠的是天然的素颜。采用巫山神女与汉宫飞燕二则典故,都意在渲染杨贵妃倾国倾城的美艳。
第三首,这首诗将花与人合二为一,“名花”指牡丹,“倾国”指杨贵妃,“君王”指唐明皇,“两相欢”与“带笑看”将三者统一起来。“解释”意味消除,“春风”指代君王,好似春风原有无限的惆怅,而今动人的牡丹与美艳的佳人都消除了春风的无限恨。
末句点名地点,沉香木造就的亭子里倚靠个贵妃与君王,而阑干外则是姿色摇曳的牡丹,景美人更美,与首句“名花倾国两相欢”遥相呼应。
李白在一首《寻阳紫极宫感秋作》中写道:四十九年非,一往不可复。过去数十年的积极名业,潇洒交游,都开始变得疏离,不是与人与物的疏离,而是过往与内心的疏离。这曾是他生命前行的动力,竟然失去了衡御(至少在这一刻失去了)意义。于是他陷入了彻底的孤独。人总是面临彻底的孤独,才会追灶拦乎忆,思家,想到退路。他之前与孤独很熟悉,乃至耳鬓厮磨——不消说卧病淮南、诏狱浔阳,即使在金钗珠履、玉盘珍馐之前,在元丹丘的庄园里、在沉香亭的琵琶声里,他同样孤独。甚至,在早年,春夜桃园的那场夜宴中,年轻的李白,一颗命运的骰子刚刚掷出的李白,便已预感生命本质所内含的孤独隐悉。然而这些孤独都不可怕,甚至还带有某种奇异的美感,人生本就由着 孤独--喧闹--孤独 的波浪缓缓推进。只是这次的孤独,是否定孤独的孤独。并且。一往不可复。