“诗圣”是如何革新诗歌史的？阿来讲杜甫本周开启第17讲

中国古代大诗人很多，堪称群星璀璨。但唯独杜甫被称为“诗圣”，他的作品被称为“诗史”。这除了跟杜甫在诗歌创作领域的艺术技艺高超有关之外，还跟他对诗这个文学体裁的独特贡献有关——大大拓展、丰富了诗表达的内容范围。诗到了杜甫那里，有一个变革性的改变：不仅仅表现家国大事等宏大主题，还开始聚焦日常生活细节和个人视角。

从北方一路经过当时“难于上青天”的蜀道一路来到成都，杜甫迎来了他人生的安稳期，也在不自觉中完成了他对诗歌的革新式贡献，开辟出一个巨大的题材领域，在个人生活史意义上，完成了“诗史”的重要部分。

7月1日下午3:00，由川观新闻、封面新闻、上行文化主办的阿来系列讲座——“杜甫 成都 诗”，将在阿来书房迎来第17场。在这一讲中，阿来将以“堂前雨，亭外江”为主线，带读者详细解析杜甫的一组诗：《江亭》《江涨》《朝雨》《进艇》《大雨》《江村五首其一》《喜雨》，并详细阐述其在文学史、文化史上的意义。封面新闻将对这场讲座做全程视频直播。

在这组诗里，杜甫没有表达忧国忧民的心绪，而是将注意力放在所处的自然环境中。下大雨了，水涨了，他都细细观察，写成了诗。比如在《喜雨》中他写“巢燕高飞尽，林花润色分。晚来声不绝，应得夜深闻”。杜甫对成都的诗意书写，不光在诗歌上取得重大进展，还让杜甫成为成都这座城市人文形象的重要参与者。“不写就没有，谁写了就是谁的笔底江山。所以，何绍基赞杜甫：‘锦水春风公占却’。”阿来说。

大自然和诗歌的双重慰藉，让他的心情变得很平和舒适，在《江亭》里，我们可以感受到杜甫当时的状态，“坦腹江亭暖，长吟野望时。水流心不竞，云在意俱迟”。在即将到来的讲座中，阿来还将援引王国维《人间词话》中“境界说”，来分析杜甫这首诗中，写景与写情之间的内在关系。