20 如何找回自己民族的服饰美学？

蒋勋美学启蒙讲义

一、知识点：

1、印度服装：印度服装因惊艳别致而闻名世界，其服装色彩绚丽繁复也和谐统一。象征印度人以别具一格的创造力，诠释对生活、审美、色彩的理解和追求。印度是手工之国，对服装制作极其考究。面料采用纯天然棉、麻、丝等制作，使用纯植物颜料染色，纯手工印花、镶丝、绣花等。由于地理位置特殊，大部分地区属热带季风气候。四季炎热使印度人在衣着上多是薄衣轻纱。常见的印度妇女的传统服装为纱丽和旁遮普。

2、日本和服：又和服（わふく，wafuku），是日本的民族服饰。江户时代以前称吴服，语出《古事记》、《日本书纪》、《松窗梦语》，在称为和服之前，日本的服装被称为“着物”，而日本古代所称的“吴服”是“着物”的一种。和服可分为公家着物和武家着物。现今所谓和服实即古时之小袖，小袖的表着化始自室町时代，贵族的下着白小袖逐渐成为庶民的表衣。“着物”除了包括“吴服"之外还包括肩衣袴、源自平安时代的狩衣等等，这些都非源自吴服，而是源自本土的传统服饰。十二单则是由奈良时代的裳唐衣加以改良而成，之后又有变化和创新。

二、金句/精华笔记

1、慈母手中线游子身上衣，这个游子不管流浪到天涯海角走到任何地方，他身上穿的那件衣服是母亲所织出来的，他会有一个牵挂，他也有一个人情的怀念。那么我相信这就是我们要谈的生活美学，我们会觉得生活美学里是希望所有的朋友能够注意到，无论在食衣住行当中都充满了对物质的感谢。因为这些物质都不是从天上掉下来的。

2、所以美的服装第一个原则其实是简单跟朴素，大家都忘了这个原则，你会发现一个人把自己弄成像圣诞树一样，服装不会是好看的。所以我会希望说在衣服的美学的最后，其实我们特别强调的是说，如果暂时还没有找到一个民族的特征，服装的特征的时候，至少能够抓住简单、朴素、大方这几个最基本的原则，我相信绝对不会出错。

三、全文逐字稿

我们在一系列关于生活美学的讨论里。谈到了是怎么吃东西，怎么样在生活里能够吃出自己生活的品位出来。特别强调的是不要把食物只当成是一个吃到饱的对象，而能够怎么说善待它。任何一种食物不管是一种青菜，一种肉类，我相信都有，他把他自己生命最好的部分提供给我们的一种快乐。所以我们也应该珍惜物质，爱这个物质，能够让他感觉到或者我们自己感觉到，我们在吃东西的过程里面，我们的生命是一个丰富的状态。

同时我们也谈到了食衣住行里面非常重要的衣服的部分，每一天我们都需要穿衣服，我们从各个不同的角度探讨了一下人为什么要穿衣服这件事情，可能为了御寒，如果为了御寒，也许有朋友会反问说天气很热的时候是不是可以裸体？当然显然我们知道现在我们的衣服的功能已经不完全是御寒，有一部分变成了礼貌。有一部分变成了美学。

所以当我们讲到衣服的美学的时候，我们反而不是强调一定要去买很贵的名牌，而是希望大家能够从纺织品，比如说棉麻、丝，这些人类非常传统的一种纺织品里面去认识人类整个的纺织历史跟衣服之间的关系，是人类文化人类文明的创造力非常重要的一环。

尤其是我们特别强调衣服的制作，纺织品的完成跟女性文化很有关系，不管是西方或者东方，尤其在东方，我们知道过去叫做女工，有人写成红颜色的红这个词，发音在赌城女工，那么这个字都在讲女性在用纺织编织刺绣完成很多跟衣服有关的制作品，所以我会觉得女性大概在文化当中文明当中最伟大的创造其实是跟衣服有关的，那么这一部分我们也特别希望，特别是女性的听众朋友，大概可以了解到这个伟大的传统，虽然随着工业革命的来临，我们现在的衣服多半都不再是母亲做的或者姐姐做的或者嫂嫂做的。

记得我小的时候，童年时候，我们大部分的衣服还是母亲跟姐姐他们裁剪出来的，毛衣也是他们打的，小时候戴的帽子，戴的手套都是母亲毛线织出来的。

所以我们特别提到说慈母手中线，游子身上衣，那么这样一句唐代的古诗是有很深的情感在里面的，让我们感觉到任何一根线里面都寄托了人的情感，所以那件衣服穿在身上，你会感觉到它不只是一个生理上的温暖，我们说天气冷了，我穿一件毛衣，我身体不再冷，我觉得是心灵上的温暖，你会觉得这是母亲织的毛衣，所以慈母手中线游子身上衣，这个游子不管流浪到天涯海角走到任何地方，他身上穿的那件衣服是母亲所织出来的，他会有一个牵挂，他也有一个人情的怀念。

那么我相信这就是我们要谈的生活美学，我们会觉得生活美学里是希望所有的朋友能够注意到，无论在食衣住行当中都充满了对物质的感谢。因为这些物质都不是从天上掉下来的。

我们讲到说慈母手中线，游子身上衣是对衣服物质的一个人情的怀念。同时我们也知道，当我们在吃饭的时候，小时候母亲总是强调告诉你说你不要剩一大堆饭不吃，那么他会跟你说，当知盘中餐粒粒皆辛苦，那么这个粒粒皆辛苦也是告诉我们说不管那一粒米，那一粒麦子是这么多的农民。

农夫在很辛苦的状况里面耕种出来的，那么所以我们对这样的食物也有一个珍惜，也有一种感觉到感谢，就是说自己不管在十跟一的两部分当中，我们都觉得古代的很多的文学里面都一再提醒我们如何知福，如何惜福。

所以我想当我们在谈生活美学时候，我们还是有一点回到了原点，很希望所有的朋友能够对生活周遭看起来不太重要的一些小事能够重新赋予更多的关心。那么这一例小小的饭粒掉在桌子上，也许可以轻易的用抹布去擦掉，也许你会觉得这一粒饭粒是一粒种子，而它提供了它的生命，变成我们的食物，我们也许对这一粒饭粒就会有不同的感觉。

我想现在在比较现代化的城市里面，大家都会有所谓对于垃圾分类的这种处理的观念了，比如说台北市已经有所谓的厨余的处理，就是你厨房所有的食物剩下的东西到哪里去了。因为其实我们从很小的时候，我们就知道家家户户的门口都会有一个土洞，里面让你把剩饭剩菜倒在里面，那么隔一段时间就会有人推着板车来搜这个东西，我们叫做厨余。其实当时的台语叫做喷这样的东西，拿去喂猪养鸡的这种东西。

那么我想传统的社会里面，因为大家经济条件不是这么富有，所以对于物质的剩余会有很多的珍惜。那么曾几何时我们因为可能厨余太多了，我相信今天很多人家里剩下来的菜饭可能比吃下去还要多，那么也就变成一种很大量的浪费，而这种浪费当中其实最重要是损害了人对于物质的一种珍惜。

所以我会觉得在父母那一代，他们总是在教育我们说当之盘中餐粒粒皆辛苦，所以我们一直有一种对物质很珍惜的感觉，那么也许另外一代当大人没有做提醒的时候，你会觉得他对物质是一种糟蹋，可是这个糟蹋其实产生了整个人类的生产消费当中的一个恶性的循环。

所以今天很多人提到的环保不只是对环境本身保护的问题，我觉得更重要的环保的观念是使我们知道我们所使用到的物质跟我们的关系是什么？你大量在耗费物质其实会越来越不快乐。可是如果手上握着一些小小的物质，感觉到物质的快乐，去抚摸那一件用全棉做出来的衬衫，然后自己用熨斗去把它熨平，洗完洗干净后烫平的过程，我觉得是一个非常大的快乐。所以我觉得这个可能才是一个环保的本意，回到一种对物质的美的珍惜上去。

我们总是把美的事物。能够拿出来，从生活里面提出来做一些思考，任何一个物质因为经过了思考，它会有一个很不同的情感。

所以我们刚才特别引用到唐代非常知名的一首诗里面，讲到慈母手中线，游子身上衣，我相信也许母亲健在的朋友，大家都不会觉得说母亲织了一件衣服给你穿在身上，天长地久的一个人情上的感动的力量，你好像觉得那一根线里面牵连着一个母子之间的某一种亲情。

所以可以看到1000多年前，当唐代的诗人写这个句子出来的时候，他是如何感觉到他身上那件衣服的力量？所以我们特别希望衣服除了跳脱出我们所提到的品牌昂贵，这些物质性的意义之外，我们特别希望在美的沉思的范围里面，对于衣服这件事情的文化现象做多一点的观察。

那么当一个衣服不再只是造型本身的好看或者不好看的问题，它就有了非常深的文化的背景在背后。比如说刚才讲说，如果你知道慈母手中线，游子身上以这句诗句，你看到有一个人你会觉得奇怪，他为什么每一个冬天都会穿着这一件看起来已经有一点陈旧的毛衣，然后你可能会跟他建议说现在毛衣很便宜，你为什么不换一件新的你好几年都在穿这件毛衣，你会发现在有些大众的场合，这个人有点腼腆，他也不太好意思讲，可是他也许会偷偷的悄悄的告诉我说我这个朋友不了解，其实因为这件衣服是我过去过世的母亲，他织给我的毛衣，那么这个时候你会心里面耸然一惊，你会感觉到他到任何地方去买再昂贵的毛衣都比不上这件毛衣的情感。

所以这里面已经不只是我们所说的视觉上美丑的问题或者价值的昂贵的问题，所以我常常会感觉到美并不是价格，人世间最美的东西可能是母爱，可能是爱情，可能是友谊。那么这些爱情跟友谊当他编织在一件衣服里面去的时候，我相信那个价格是无法衡量的。

刚才特别提到说在工业时代以后，我们的手很少去做东西了，可是我常常会建议有些朋友说，好情人节你为你自己所爱的人做一个围巾，或者做一个他衣服上的小配件，不难的一个东西，我觉得它的意义是不一样的。

所以我相信今天也许特别在这种已经人类有一点机械化，有一点量产的时间过程当中，我们常常看到商业的广告会夸张说我爱我的太太，所以我买了一个多么大的钻戒给他。

我们要知道说这样的广告里所强调的应该不只是这个钻戒本身的价格的昂贵，而是说这里面有一个人的关心在里面，而如果有人的关心，我觉得不一定是这个钻戒，不一定是价格的昂贵。

我最近去跟朋友学了金工金属的工艺，一个下午他教我怎么样把一片银白银9925的银，然后用碾片机把它压扁压平，然后变成我要的样子，然后我利用砂纸的质感把它压在银片上，所以银片上就出现一些非常漂亮的纹理，然后我再慢慢用锤子敲打量出我自己手指的戒围，或者我要送给我一个朋友的手指的戒围，戒为就是戒指的周围的长度。

然后很精准的量好以后慢慢用锤子敲打把两端和缝合起来，缝必须要合到非常密合的状态，然后你才能够去用焊枪，就是氢氧焰的焊枪去焊，然后放一点点的这种焊料，就是焊接的一些金属放在上面，然后把它接起来，那么接起来以后，我再经过染色就金属可以染色的，你上面加一点不同的硫磺的硫，它可以变黑，然后你再经过抛光跟打磨，我竟然无法想象我一个下午做出一个很漂亮的戒指，所以当我把这个戒指送给一个朋友的时候，他很感动，因为他知道这个戒指在任何店里都买不到，这里面是我特别要强调我们身上有很多的衣服，那么今天讲到衣服穿衣服也包含了很多饰品的部分，我觉得这些饰品都被商业可能变成昂贵的东西了。

可是我一再要强调的是说，世界上任何最昂贵的物质都比不上人情的昂贵，其实人情才是最美的东西，所以你会觉得可能手上戴着一个戒指，有个朋友戴了一个戒指，那个戒指看起来不起眼，甚至年代久了以后有一点乌乌黑黑的感觉，可他跟我说这是他们的结婚戒指，他结婚的时候他跟他的太太刚刚从台北的台湾的东部到台北来租了一个小小的房子，那个房子很小，所以他们连一张新婚的大床都没有。

他们新婚的晚上是各自睡双层床的，所以因为那个房间很小，他所以他一面抚摸着戒指，一面跟我讲着当年的故事的时候，那么这个朋友现在已经是一个大企业家了，那么事实上他可以买得起非常昂贵的戒指，可是我知道他为什么一直戴在他的手指上，因为他有一个怀念在里面，所以我会觉得我们谈到的衣服也希望大家能够感觉到，我们现在会面临到一个两难，在所有的消费的经济行为当中不断刺激我们所有的广告，告诉我们说当季的衣服又出来了。

现在可能才在3月左右，你已经感觉到可能春天的春季4月5月的春季的衣服就要退出了，要换季了，然后你就想说拿几个名牌，他们什么时候会打折，你要去抢购一番，我相信这个当然是一种快乐，我也可以理解这个快乐。

可是我也跟很多朋友提到，有时候很矛盾，我们今天有能力可以不断换衣服，可是如果那个衣服可以不换，可以更长久说我跟朋友说这件衣服我穿了10年，然后我可以把它保存得这么好，我每一次舍不得用洗衣机洗这件衣服，因为觉得洗衣机洗的时候太粗糙了。

我都是用手洗，而且我用选择了最好的一种洗衣精冷洗精去浸泡它，尽量不伤到这个纤维，然后再搓洗它的时候，也好像很温柔的对待这件衣服，甚至在晾晒的时候朋友跟我说你不能用吊挂的方式，因为它会拉长会变形，所以你必须平面铺在一个东西上去晒，然后晒干以后有一些皱纹，然后你用很细致的方法去把它烫平，我现在讲的是一个衣服，10年来跟我的情感，所以我会觉得我舍不得丢掉这件衣服，而这件衣服也已经不只是名牌的昂贵，而是因为我善待一个物质以后，它跟我身体里面有了很多的记忆。

所以我会很珍惜这种记忆，包括衣服跟我皮肤的感觉，包括那双鞋子跟我的脚的走路形状产生的感觉，或者一顶帽子我戴在头上久了以后，你慢慢觉得它中间有一个朋友之间的关系，我称这个东西叫做衣服的体温，去感觉一下那一件衣服的体温我相信是非常不同的衣服美学的一个开始。

关于衣服的文化内涵，我想一般朋友应该都蛮清楚，我们有一个名称说民族服装，我想大家都知道是什么意思，我们说今天晚上有一个party，那么在巴黎在纽约我常常会接到一个邀请，然后说今天晚上 party希望大家穿民族服装。我记得我第一次收到这样一个邀请函的时候，我愣了一下，我其实有点茫然，我问我自己我的民族服装到底是什么？我不知道大家跟我是不是相同，如果有一天有一个宴会，然后你接到邀请函，邀请函上特别注明请你穿着你的民族服装来，你会不会跟我一样的茫然？

因为我们在巴黎在纽约，有时候我们在上一些课或者参加一些活动是非常国际化的，里面有印度来的朋友，有日本来的朋友，有韩国来的朋友，那么马来西亚的或者是法国的英国的，所以这个时候他强调的民族服装是好像在忽然提醒我们说，我们平常穿的一件衣服只是在意它是不是御寒或者好不好看，可是衣服的背后其实有一个文化的美学，那么这个文化美学从何而来？

那天晚上我就会特别注意到来自日本的朋友。他有一件衣服叫做和服。他会梳起一个特殊的发饰，然后他会穿起平跟平常不一样的衣服，因为今天在日常生活当中，全世界的人大概衣服都越来越接近了，就是一件衬衫，一件卡其裤或者一件牛仔裤服装，其实有一点国际化了，国际化就是民族个性的丧失。可是在国际化的过程里，大家又有一种遗憾，觉得好像不应该轻易地把民族的个性都丢掉了，因为民族性是在非常长久的历史当中慢慢演变出来的。

服装可能有1000年的历史了，所以我刚才提到说当日本的朋友穿着和服来的时候，你忽然发现他身体的姿势跟和服之间有一个不可思议的关系，就是他平常穿着衬衫牛仔裤的时候，不是这个样子的，可是他穿起和服的时候，他脸上忽然会透露出一个文化的自信，而且你会觉得很美。

美是说日本的文化里面有一种退让，有一种谦逊，比如说日本的女性，常常让你觉得他穿起和服以后，腰部有一个很宽的腰带，然后他的身体有一点往内含，比如说我们知道西方欧洲的衣服常常会夸张出，比如一个女性的话，她胸部是挺起来的，强调胸部挺起来的那种自信。

可是我看到日本的女性朋友穿和服的时候非常明显她的身体她的胸部是往内收的，很奇怪就是有一种谦卑的感觉，你会觉得他的小腿的膝盖的部分有一点微微的弯曲，他在走路的时候也有一点内八字的这种走法，我的意思是说我领悟到衣服是一个身体姿态的美感的延续，因为这个衣服里面有一个文化的教养在里面，那么过去传统的日本女性必须是退让的、谦虚的、含蓄的、内敛的，所以这个衣服本身也就包裹着他的身体，让他的身体产生非常温柔而包容的情感。

我常常会跟朋友说，日本的和服女性的和服最美的部分常常是在领口的部分，领口很大，然后你会发现因为日本的女性常常表现出一种有一点害羞的表情，所以他常常头是低着的，所以你就会发现他低着头部的时候，他的脖子后面的那条线条一直延伸到和服里面去，是最美的一根线条。

我相信大家如果去看日本古老的浮世绘版画里的美女图，或者看日本很好的导演，像小金安二郎他们的电影当中的跪在榻榻米上的女性，你会发现他的身体姿态最漂亮就是脖子的那一根线，所以你也会发现的确他的和服刚好把这根线条能够衬托出来，而且他每次比如说帮别人倒酒的时候，因为有客人来家里，日本的女性会去服侍这个客人，那么他倒酒的时候他右手拿着酒壶，他会用左手轻轻的拉着他和服的袖子，然后去倒酒，那么这样的姿势都跟服装有关。

我们今天如果是没有袖子的衣服，我倒酒根本不需要有这个动作，可是因为东方过去不止韩国、日本、中国它的女性袖子都很宽，所以它在工作的时候，他会用左手轻轻兜住袖子，那么这产生了他动作里的一个美感。

好，所以我想这些部分可能是我们不太注意到衣服里面的确有一种美，比如说同一个晚上我看完日本女性朋友的美，我接下来就看到同班同学里面有个来自印度的女孩子，他的所谓的纱丽这样的一个衣服，我们知道印度的衣服是很薄的纱，因为天气热的地方就纺织出大概世界上最薄最稀罕的一种轻而柔的一种服装的制品，而且颜色非常的漂亮，我觉得全世界最懂得用颜色的人是印度人，他们在热带里面他们懂得花跟植物的色彩的美，很多植物染出来的鲜艳的颜色，而且里面穿很多的金线。

那么这样的衣服缠在他们身上，我觉得印度的衣服不太剪裁，印度的衣服给你感觉到的美是布料，原来的美好像就是一块布围在上升为在下升，而且我最惊讶的是发现印度女性最美的部分身体是在腰部，因为在希腊的美学当中常常强调人的身体有腹肌，因为经过运动以后会有6块腹肌，其实我们不只看到希腊的男性雕像有腹肌，连女性像罗浮宫很有名的维纳斯的雕像，他都有腹肌的，因为希腊人很讲究运动，可印度因为是一个热带人，比较慵懒，常常是有一点懒洋洋的躺在草地上的感觉。

所以印度最美的腹部有一点圆润，它不是经过运动的肌肉，而是比较软的东西，所以我们在印度舞蹈或者到同样比较热的像阿拉伯的舞蹈，大家可能看过肚皮舞，肚皮舞如果你有腹肌你跳不出来，因为它振动的部分是腹部，微微有一点胖的腹部，所以你就会发现印度的服装最后它会露出腰部的部分，所以这些都是从民族服装的角度，我希望让大家了解到每个民族最后非常知道他身体的美学需要用什么样的服装来呈现，可是我还是有一个疑问，我要穿什么样的民族服装，我的民族服装到底是什么？

什么才是我的民族服装？其实一直到我参加完宴会，我的心里这个疑问都没有解答，也许我们等一下继续讨论一下，我们究竟应该有什么样的民族服装。我们提到了民族服装，希望大家能够思考到任何一件衣服它背后的文化上的美学。

所以其实如果民族服装的问题没有经过一些思考，我们会发现我们即使去买一件很贵的名牌，可这个名牌很可能是为了他自己的人体美学设计的，所以有时候你会感觉到一个意大利的名牌，为了意大利人这种下身比例很长，脚非常长，上身很短，所以上升一个小马甲底下一个长裤裤装，穿起来真是帅得不得了。

可是我看过这样的服装非常贵的服装，我在名牌店看到一个日本的女性朋友去买，穿在他身上，我觉得完全是不对的，因为我发现东方的身体的比例跟西方非常不一样，我们的下身其实没有那么长，同样很漂亮很帅气的服装，穿在日本女性的朋友身上，我就觉得我都不敢看了。

那么所以我其实在提醒的是说，注意一下民族服装的问题里面，因为身体本身也是一个生态，它在很长时间慢慢演变出来的，所以为什么西方的芭蕾舞好看，因为西方的芭蕾舞它适合它的这种长腿，所以它表现出踮起脚尖跳出天鹅湖的时候，腿踢出来真是漂亮。

可是我相信到现在为止，我没有看过东方任何一个舞团，跳出非常美的天鹅湖，因为我们身体的比例根本不一样，所以也许我们会觉得东方的舞蹈应该有它另外一个不同的发展，那么同样它的服装所谓的民族服装也应该有它不同的发展，生活在我自己的家乡台湾岛屿，在这个地方长大，其实民族服装是一个非常困扰我的问题。

我们过去看到国家大典。有时候穿长袍马褂。我想大家知道这是满洲人的服装，是满清的服装，可是在辛亥革命以后好像也延续了清代的一个礼服的习惯，最后它就变成国家大典的礼服。我想现在也许又有很多人觉得他不应该是我们的礼服，可是在台湾到底什么叫民族服装，其实是可以讨论很久的问题。

我们有原住民，我到兰屿，我看到达吾族穿着丁子裤，我觉得很感动，因为在那样的阳光海洋跟那样的气温当中，他们的丁字裤是完全可以呈现出他们身体的美，皮肤晒到古铜色，每一天在海洋里抓鱼捕鱼、劳动，那么这个丁字裤就是他的美学。

可是当然我们知道，也许我们今天很难定丁子裤为我们的礼服，我们很难想象我们的总统有一天穿了个丁子裤去举行登基大典，大概又是一个蛮尴尬的事情，特别还有一个女的副总统，你让她穿这样的衣服可能更麻烦了。所以大家都在动脑筋，说到底我们应该什么样是民族服装，还是说我们干脆就用西方的欧洲的服装，美国的服装来代替我们。

所以我们看到现在比如说社会上有影响力的企业家，或者是一般的政治人物，其实我们的服装男性服装来讲全盘西化，我们的领带，我们的衬衫，我们的西装，事实上是全盘西化里面谈不到任何一点点，所谓民族或者本土这个意义在里面。

所以我相信我们还在思考衣服的美学到底在往哪里走，可能连起点都没有开始，可是我的确觉得政治人物是需要做出一些表率的，可是政治人物必须要读书，必须要思考文化，才会为文化服装找出一个民族的一条路。那么刻意为了政治，为了选战去定出一个服装，其实没有任何的意义，因为不会有人去穿它，或者说只有在选举的时候造成一种热潮，那么过了后他并没有影响力。我的意思是说一个服装必须在文化上被认同，它才会有长久的影响力。所以如果只是为了短短的选举去推出一个服装，它真的没有任何的意义。

所以我很诚恳的会感觉到说，在社会里面有影响力的朋友应该更去深思服装跟我们身体的关系，更去深思服装作为一个台湾的本土的符号来讲，将来应该是什么走向什么样的路？比如说它应该是丝吗？还是棉还是麻还是毛？比如说我可能会剔除毛，因为台湾其实很热，我也可能会剔除丝，因为可能我们的丝织并不见得这么优秀，那么也许棉跟麻当中可以去考虑到它的纺织可以走更朴素的路子，因为民族服装还有一个特点是它不可能只是少部分人垄断的很昂贵的衣服，它必须能够量产，能够大众化。

所以我相信说台湾如果我今天在这里思考我的服装的时候，我反而会用一个比较朴素的角度，可能是一个很简单的衬衫，一个很简单的植料的裤子，然后我从朴素出发，从简单出发去标示出台湾的一种形象出来，那么这个形象可能是说我们很健康，我们在一个亚热带的岛屿，我们推出一种我们自己服装的品牌，而这个品牌不走太昂贵的路线，太繁复的路线，而是简单朴素好用也干净大方。

所以我想美其实是有一些最基础的原则的，最基础的原则，我刚才为什么特别提出简单朴素大方，因为我大部分看到所谓的上流社会提出来的服装，最后其实很少是好看的，因为头上戴一个奇怪的帽子，身上东一个花西一个花，它绝对不会好看。

所以美的服装第一个原则其实是简单跟朴素，大家都忘了这个原则，你会发现一个人把自己弄成像圣诞树一样，服装不会是好看的。所以我会希望说在衣服的美学的最后，其实我们特别强调的是说，如果暂时还没有找到一个民族的特征，服装的特征的时候，至少能够抓住简单、朴素、大方这几个最基本的原则，我相信绝对不会出错。

我们会看到一些在企业上非常有能力的一些女性，她在某些场合出现的时候，白衬衫很素色的灰或者黑的一些简单的套装，其实是大大方方的，也让别人相信他在领导的能力上或者办事的能力上的干练。

那么这个时候相反的，我们假设说一个在社会里面不管政治或企业上有影响力的女性，那么把自己打扮到像圣诞树一样，别人反而会质疑说这个人到底能不能帮我们办事情，因为他怎么会花这么多时间去搞他的头发，搞他的帽子，身上这么多的奇奇怪怪的花东一个花西一个花，那么我们就会反而质疑他专业的能力，你是不是一个政治人物，你是不是一个恰当的企业的领导人？

所以我想这里面提过香奈儿它的服装在1920年代曾经盛行，法国是因为当时法国开始出现第一代的女性主管，所以她用男性的西装的服装，洋装这种服装开始设计出比较女性主管的服装，那么去把女性的服装里面加一点男性的个性，让这个女主管在出现的时候有办事能力的说服性，所以大家了解到服装是一个形象，那么下一次在一个公众场合出现的时候，就会重新思考我的服装究竟会给别人什么样的印象，这个印象错误很可能你的领导的地位或者是你在社会影响的地位都会受到动摇。

所以我们特别提到，比如说如果我们去观察撒切尔夫人，他作为一个英国的首相，那么这个女性她在服装上她如何建立她的符号，那么其实是非常有趣的一个个案，他并没有很多变化，可是你永远觉得铁娘子三个字放在他身上是非常恰当的，因为他办事的果敢，有魄力的感觉，他在服装里是一个符号。

所以我会觉得特别呼吁，尤其在社会里面有影响力的这些朋友，尤其是女性，可能特别注意一下服装跟自己的社会角色之间的某些关系，那么美反而会在这里面彰显出来。