镜中的维纳斯

镜中的维纳斯

这是委拉斯开兹绘画作品中，仅存的一幅裸体画。这个主题 在十七世纪的西班牙非常罕见，因为那时西班牙的天主教会，不允许这样的性感形象在公开场合展示。因此，这幅画 最初可能是一幅 展示在私秘空间的收藏品。

画中的爱神维纳斯，慵懒地 侧躺在床上，背对着我们，右手支头，秀发盘于脑后，光洁白皙的酮体，透着性感和肉欲。她的身体曲线与她身下的奢华绸缎面料 相呼应，绸缎原本的紫色，随岁月的流逝 也渐变成灰色。爱神的儿子丘比特，正把一面镜子举到她面前，手腕上绕着粉色的丝带，这些丝带 穿过丘比特手腕的方式，可能有特殊含义：象征蒙蔽爱神 或是恋人眼睛的眼罩；或者是 用以捆绑恋人心灵的 枷锁。

维纳斯在镜中的头部形象 是模糊的，我们看不清她的模样。同时，按照数学原理分析，这个角度的镜子是显示不出女神头部的。也许委拉斯开兹这样做，是想确保画中的女神，是女性美的化身，而不是一个可识别的具体的人。我们必须发挥想象力，才能"完成 "她在我们心中的形象。这也是这幅画 引人入胜的部分原因。

委拉斯开兹 为使维纳斯皮肤光滑，所使用的发光、珍珠般的色调，与窗帘和床单的丰富色彩和生动笔触，形成鲜明对比。丘比特的脸 和他身后的左腿，画得非常松散，看起来像 几乎没有完成。委拉斯开兹在这些地方 故意使用素描风格，以使我们的注意力 能集中在维纳斯身上。

十六世纪的威尼斯画家，特别是乔尔乔内和提香，已经使裸体维纳斯的画作 开始流行。画中女神的传统表现形式通常有2种： 一种是梳妆中的维纳斯，女神往往挺直脊背 坐在床上，看着镜子里的自己；另一种是卧姿的维纳斯，女神一般会被画在风景中。而在这幅画中，委拉斯开兹融合了2种 传统表现形式，设计了这样一个独特的 侧卧于榻的梳妆美人。它显示出17世纪西班牙艺术家，将已觉醒的人文主义精神在绘画艺术上的运用。

这幅画，很可能是在委拉斯开兹 第二次意大利之行的 1649-51年间，应西班牙贵族 埃利希侯爵的委托而创作。画中女神的原型，为画家在罗马的情人，一名当时只有20岁的女画家。

这幅画最早的记录，出现在1651年的一份家庭清单中，为西班牙的画家和艺术品经销商 多明戈所有，但没有注明为委拉斯开兹的作品，只是描述为 "一个裸体女人"。之后，它被著名的艺术收藏家卡皮奥 侯爵七世买下，与其他神话题材画作 以及西班牙皇室收藏的复制品，一起挂在一个大房间里。

1687年，这幅画 被 卡皮奥侯爵 的女儿卡塔利娜 继承。随着她嫁给第十代 阿尔巴公爵，这幅画成为阿尔巴公爵家族的收藏。直到十九世纪初，西班牙的查理四世，命令阿尔巴公爵夫人将这幅画及其它作品，卖给他最喜欢的大臣戈多伊， 这幅画也就成为了 戈多伊家族 的著名收藏，被挂在一个非常私人的房间里。这幅画 一直是整个西班牙最引人注目的女性裸体 柜画之一。

这幅画之所以被称为 "罗克比 维纳斯"，因为在十九世纪的大部分时间里，它一直悬挂在 英格兰达勒姆郡的乡村别墅 罗克比公园。1906年，在国家艺术基金的支持下，国家美术馆收藏并公开展出，成为 委拉斯凯兹最知名的作品之一。1914年，此画遭女权主义者玛丽破坏，她在维纳斯的背部划了好几刀，但不久就被完全修复 并重新展出。

注：以上内容主要参考国家美术馆官网，更多分享请看爱博文传（auseum.org)