处决简-格雷夫人

处决简-格雷夫人 The Execution of LadyJane Grey

这是法国著名画家德拉罗什的一幅 大尺寸历史场景油画，创作于1833年。

1553年7月，在爱德华六世去世后，作为英格兰女王的简-格雷夫人 在位仅仅9天，就被爱德华同父异母的姐姐兼继承人----天主教徒玛丽-都铎的支持者所废黜。她因叛国罪而被审判，1554年2月12日，17岁的简夫人在塔山被斩首。

在1834年的沙龙目录中，记录这幅画被首次展出，画家德拉罗什 引用了1558年出版的一篇关于新教殉道者的文章。在描述简-格雷临终时刻的章节里，被蒙住眼睛的简 恳求道："我该怎么办？木块在哪里？”画中展示的正是这一时刻，无助的简 被伦敦塔中尉约翰-布赖奇爵士 带到行刑台。她脱掉的外衣，被一位瘫倒在地的侍女抱在腿上，在她身后，另一位侍女面墙而立，不忍直视现场。在右边，第五个人物----刽子手，站在那里等待着。

德拉罗什使用罗马式建筑的 暗的单色背景，来衬托被照亮的如真人般大小的 人物形象----特别是中区偏右的那群人物----以及他们衣服上丰富的红色、棕色和黑色。简-格雷无疑是这幅画的 视觉焦点，她身上象征纯真的白色缎面衬裙 散发的明亮光泽，她苍白的肤色、以及她婚戒的光芒，在压抑的阴暗色调衬托下，显得格外突出。画面中没人看着我们，除了铺在地上的浸染血迹的 明亮的稻草，没有任何东西 挡在我们面前，阻止我们去看 即将发生的事件。光滑的油彩、以及缺乏可见的笔触，进一步加强了 这种幻觉效果。

十九世纪初的几十年里，新形式的视觉奇观 不断涌现。其中包括全景画，即在圆形大厅中 展示巨大画作，完全包围了观众，以及立体画，即在一个旋转的圆柱形礼堂中 来展示画作，并添加壮观的灯光效果。德拉罗什在创作这幅画的时候，几乎可以肯定，意识到了这些身临其境的光学体验。此前，当他在规划作品 并制作预备模型时，也曾探索过自己创造视觉奇观的技术。

德拉罗什无疑看到过法国剧院中另一项流行娱乐活动，即 演员们穿着得体，灯光亮丽，静静地摆出各种姿势。德拉罗什与巴黎的剧院 有着密切的联系，真人大小的 小规模演员阵容、凸起的平台、和历史道具，使这幅画看起来就像一个活生生的画面。简-格雷的模特可能是法国喜剧院的著名女演员 阿奈斯小姐，她以金色的头发和苗条的身材而闻名，德拉罗什与她有过恋情。德拉罗什创造了一个高度戏剧化的舞台式空间，我们似乎就坐在 剧院前排座位，被迫承认即将发生的事情，我们必须在 注视和回避之间做出选择。而这种选择 已经在画中发生了，因为这三个女人要么转过身去，要么看不见，只有那两个男人作为目击者。

德拉罗什大量的准备草图，揭示了他是如何尝试各种姿势，将构图简化到核心元素。其中包括坐着的、站着的、跪着的和靠着的人物，他们有的正面呈现，有的半转身，有的完全转身，表现出一系列的情绪反应----恐怖的、恐惧的和怜悯的。这些草图显示了 德拉罗什对简-格雷和刽子手的关注程度。德拉罗什从他在目录中引用的历史资料中 汲取灵感，特别关注简-格雷犹豫不决的时刻， "可怜地哭泣"，试探性地寻找木块，她伸出的手臂 被约翰爵士的手轻轻引导着。手 在画面中起着重要的作用，德拉罗什用极具表现力的手势，来洞察每个角色的心理状态。在1832年一幅完成度很高的水彩素描中，一个身材魁梧的刽子手，手持一把阔刀，站在一边，似乎只是 在等待完成他的任务。然而，在这幅画中，刀 已经被一把斧头所取代，这个蛮横的国家权威形象，已经演变成一个姿势和面部表情 都带有某种怜悯情感的人。

1834年，《处决简-格雷夫人》首次展出便引起了轰动。人们对这幅画的看法 褒贬不一。尽管其在许多细节上 与历史不符----如，行刑实际上 是在室外而非室内进行的----不过这幅画将强烈的戏剧性 和现实主义结合在一起，虽说一些评论家认为 这幅画过于戏剧化，但事实证明它极受公众欢迎。不过，这幅画在二十世纪的大部分时间里 被遗忘了，人们一直以为它在1928年的泰晤士河洪水中被毁，直到1973年，在泰特画廊的地下室里它被偶然发现，两年后在国家美术馆展出，一直是最受欢迎的画作之一。

德拉罗什对英国题材的选择，反映了在19世纪20年代和30年代，法国人对英国文化的迷恋。他在1834年之前 至少两次访问过英国，并在1831年，描绘了发生在伦敦塔的 英国历史上的一个暴力事件，《爱德华的孩子》，说的是爱德华四世的两个小儿子，在理查德三世的命令下被暗杀。当代的法国观众也会注意到，都铎王朝的历史与1789年法国大革命后 那些年发生的事件之间，诸多的相似之处--如1793年的断头台。德拉罗什将英国历史上的一个事件，变成了一个引人注目的视觉奇观，同时也是对法国 最近的血腥历史的 一种评论。

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