7 提香 《达那厄》

7 提香 《达那厄》

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本期节目我将继续为大家介绍冬宫博物馆收藏的西方绘画的重要作品,在冬宫博物馆当中,因为首几批特别重要的收藏的购买都是向欧洲的大家族或者是大收藏家购买的油画作品,所以其实这些也奠定了冬宫收藏的基础。

我今天要给大家介绍的,是冬宫特别早期的前几批的收藏作品之一,来自于提香的《达那厄》。这幅作品是在叶卡捷琳娜二世期间收藏的,在1772年的时候从法国的大贵族克拉斯特家族收藏过来的。从皮埃尔.克拉斯特男爵的家族收藏中一共买过来了四百多幅作品,也是叶卡捷琳娜二世当时在法国的重要的参谋,这些启蒙运动的领军人物,像狄德罗,还有伏尔泰等人,在这一批的建议下从克拉斯特家族收来的作品。其中首次出现了意大利文艺复兴时代有代表性的画家,像拉斐尔的作品,还有威尼斯画派的开创者——乔尔乔内和我们今天要讲的威尼斯画派在16世纪独步天下的艺术家——提香的作品,还有17世纪荷兰黄金时代的鲁本斯和伦勃朗。这些作品入藏为冬宫的西方艺术收藏奠定了非常好的基础,在这个时候买到的都是特别有代表性的作品。


 《达那厄》  提香


我今天讲到的提香的作品《达那厄》,是提香中晚年创作的,提香活的年头也特别的长,1488年出生活了将近86岁,快90岁的年龄。重要的是在16世纪初的时候,他的老师乔凡尼.贝里尼和他的师兄兼老师乔尔乔内都去世的比较早,都在16世纪的20年代就去世了。这使得提香从步入事业的时候就有了一个非常成功的开始,因为几乎在他同时代没有能跟他竞争的人了,所以到了他的中晚年的时候更是十分的成功,开始都是威尼斯的贵族向他定制,后来扩散到整个意大利。

这幅作品创作的年代,大概是1546年到1553年之间,这是他中晚年的时候。这幅作品的订购者是查理五世的儿子菲利普二世,应该说提香在他整个生涯都是非常得意的。而且提香的作品一直是文艺复兴盛期威尼斯画派的主流,我们从他的画作当中,能够看到威尼斯画派的很多特点。在这幅作品的题材采用的是传统的希腊神话题材,达那厄与黄金雨的神话故事。故事里面说到达那厄的父亲阿克瑞斯因为听到了预言,说他的外孙也就是他女儿生的这第一个男孩会杀死他,所以他就采取办法把达那厄关到高塔里面。当然挡不住宙斯的欲望,于是宙斯在被他的美貌吸引以后幻化成了黄金雨,来到高塔当中和达那厄结合,之后他们的儿子珀休斯是古希腊神话当中特别著名的一个英雄,就是杀掉美杜莎的那位英雄,最后阴差阳错地杀掉了他的外祖父阿克瑞斯国王。他没有能够逃脱自己的命运,在古代希腊神话当中类似的神话故事非常的常见,这种题材是提香的创作当中特别重要的一部分。

提香是文艺复兴时代的人,他创作的主要题材,除了宗教还有希腊罗马神话,这本来也是文艺复兴所复兴的对象。还有很多世俗的定制,像希腊罗马神话在那时候已经完全把它按照当时威尼斯人的生活习惯再和理解去创作。像这幅作品,达那厄是赤裸着身体,她是从左往右斜倚在床上,而且她的右腿是一个弯曲的姿势,这个姿势被后来认为很有可能他参考了米开朗基罗在美第奇家族墓上面的作,——《昼》《夜》《昏》《晨》中的夜女神也是一条腿弯曲的样子。

 《夜》  米开朗基罗


达那厄这样斜倚在床上面,在她的对面坐着一个年老的女仆,这个女仆穿着的衣服的样式就是当时威尼斯的女仆的样式。当她发现从天上降下黄金雨的时候,她用自己的衣服的衣兜迎上去接,我们可以看到她的眼神,那种对金钱的渴望。应该说活灵活现的展现了整个16世纪威尼斯,在成为了地中海北部商业贸易的交流的港口后,那种富裕以及对金钱的渴望!在云端,我们看到宙斯有一个脸露出来,从他的嘴里面正在吐出很多的金币,在整个画面里面故事当中说的发生地是一个高塔,而作者把它挪到了自然界当中,而且后面红色的帘子处于画面的左侧,以及达那厄这样的姿势躺在床上面,使整个画面充满了物欲和肉欲的隐喻。

在整个16世纪,尤其是提香生活的后半段,在威尼斯人的信仰当中,他们简直是被物质、被金钱所笼罩,他们的宗教题材、神话题材都毫不掩饰地去体现性欲和对金钱的渴望,以及对奢侈生活的描绘。

其实我倒认为,这多多少少减低了这个作品的艺术性,米开朗基罗曾经在短时间的时候逃离佛罗伦萨到威尼斯去,在乔尔乔内的带领下参观过提香的工作室。据说他参观了这幅作品,创作有五六个版本,看到了其中的一个版本,他看到提香创作的时候,觉得他对颜色的应用是非常的自如,这也是威尼斯画派的特点。

比方说像我们看这幅作品,天空中在下黄金雨以及那种金色的阳光打在云的上面,后面蓝色的天空作为衬托,背景呈现这样一种和谐的光景。柔和的光线去展现一个女子的肉体,还有用光线去展现羊毛织物的质感,这些都是威尼斯画派的特征,但是米开朗基罗看了以后,米开朗基罗认为它的造型能力比较弱,不够具有理想中的美。

文艺复兴所崇尚的是古代希腊罗马的理想当中的美,在瓦萨里的记载当中,开朗吉罗曾经评论提香的作品,觉得他颜色当然是非常的好,但是他的造型缺少一种超越模特身体本身的美感,这是当时米开朗基罗对他的评价,但今天我们在看这个作品的时候,可能过于物欲上面的追求和表达,多多少少减低了作品的思想性,但是确实从他的技法以及从他对颜色的运用上,对后世影响非常的深远。

在冬宫这幅画创作不到100年,1636年的时候,荷兰黄金时代的画家伦勃朗也创作了达那厄这个题材,在画面当中,他更是以独特的光线来展现出场景的戏剧性,以及达那厄对肉欲情欲的一种渴望。可以说在提香对这样的主题诠释之后,他对后世还是有很深刻的影响。这是我对这幅作品的解读,说不上有多么的喜欢这样的作品,看到之后,让我想到的就是威尼斯这座城市曾经的富庶和不可一世的骄纵,也造就了整个16世纪的审美,和对意大利文艺复兴主流的审美的影响。如果说文艺复兴除了达芬奇米开朗基罗和拉斐尔以外还有第四杰的话,恐怕影响力上来讲就要说提香了,所以冬宫收藏了提香的比较有代表性的作品,提香的西方绘画的收藏是比较完整的,而且是值得向人夸耀的,这是我对这幅作品的解读。



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用户评论
  • 漂浮海参

    如果说要第四杰,我会想到的是卡拉瓦乔;虽然个人而言不太喜欢他的风格 廖老师讲的非常棒;一点都不矫揉造作,知识点丰富但又不枯燥。