097 非理性实验：20世纪艺术

《大思想家》第九十七讲：非理性实验：20世纪艺术

杜尚

“破坏即创造”。——杜尚

【表现主义绘画】

现代西方思想发展的主线是对于近代以来的理性主义的批判，更关注人内心的情感表达而非理性的逻辑思考，崇尚非理性主义，这一点在现代艺术中体现的极为明显。其实这样的艺术追求早在浪漫主义艺术时期就已经开始了。但浪漫主义的艺术虽然追求表现人内心的情感，但是在艺术创作的形式上还依然遵循一定的理性逻辑。而到了现代西方艺术中，代表非理性的感性成分愈加强烈，很多画家在艺术中进一步削减甚至完全摒弃理性主义的成分，让自己的艺术作品完全称为一种内心主观情感的宣泄的表达。

星夜，1889年，梵高，油画，纽约现代艺术博物馆

尖叫，1895年，蒙克，石版画

【立体主义绘画】

咋一看毕加索的绘画作品，就感到好像是一堆充满立体感的碎片的叠加，似乎毫无逻辑和理性在其中，但大家如果知道西方现代思想的重要时代精神就是对理性主义的批判和摒弃，就能明白画家如此作画的原因所在，从本质上来说画家也是为了摒弃理性主义和逻辑原则。毕加索在其作品中故意打碎了我们既有的逻辑思考方式，用许多零散的立体碎片来表达事物的不同角度和视觉感受。我们任何一位观者在面对这样一幅看似零碎的绘画作品时，内心其实也在参与一幅作品的构建，我们就像在拼一幅拼图一样，在心里将这些零散的碎片构建出一个完整的事物。这样的艺术创作意图其实和现代西方思想中的解释学思想有着异曲同工之妙，我们每个人的存在本身就是在于我们对于这个世界的理解和解释，一幅绘画作品的存在不也在它被观者解释和理解的过程之中被呈现出来吗？

小提琴和葡萄，1912年，毕加索，油画

【原始主义绘画】

亨利卢梭完全是一位自学成才的画家，他没有受过职业的绘画训练。他的作品丝毫没有任何专业正确的绘画方法，完全忽略所谓的透视、结构、笔触等专业技巧。也正是这样的原因，使得亨利卢梭在现在绘画艺术中成为了当之无愧的大师。因为他的作品没有受过专业的训练，反而表现出了那种简单质朴、原始动人的美感。现代西方思想的时代精神就是对于西方自近代启蒙以来理性主义的和现代性的批判。要反抗现代文明最好的方法是什么呢？就是回到人最初的原始状态。在西方现代有很多艺术家，他们醉心于单纯而天真的艺术作品，从而形成了原始主义绘画风格。

丛林升起不落的太阳，1910年，亨利卢梭，油画，私人收藏

【超现实主义绘画】

既然现代西方思想的时代精神是对于理性主义的现代文明的一种反叛，那除了回归原始单纯之外，还有一条路径可以选择，那就是完全走进非理性和幻想的世界中。因此超现实主义绘画风格也在现代艺术中风靡一时。事实上，大多数的超现实主义艺术家都尊崇弗洛伊德的心理学理论，他们也热爱用艺术形式来表达非理性梦境中的奇幻野性和原始本能。

面部幻影和水果盘，1938年，达利，油画

【杜尚的破坏】

杜尚是西方现代最另类的艺术家之一。如果要用西方现代的时代精神来诠释杜尚的作品的话，那他的作品就完全体现了西方现代解构主义思想的精髓，即”解构一切，破坏一切“。所谓的”破坏“就是要打破一切的传统和规则，一切曾经理性对于艺术的定义都是毫无意义的，我们为什么在艺术创作中一定要尊崇那些所谓的传统的、经典的、理性的艺术标准呢？为什么一幅好的作品一定是要比例协调，结构完美呢？西方现代的时代精神就是对于现代文明和理性传统的批判，而其中最激烈的批判来自解构主义的思想，即要否定一切既有的规则和逻辑，解构一切。而杜尚的作品本身就是一种解构主义思想的表达，是对既有和传统的艺术定义的一种解构和破坏。

泉，1917年，杜尚，现成品艺术

【思考题】

1. 现代西方艺术是如何体现时代精神的？

主讲人：林栖

《大思想家》栏目，2020年起每周二、五更新，共100期正课。