第二百五十二天 斗牛场的节日

亲爱的小朋友，我在介绍法国作曲家比才的《儿童游戏小组曲》的时候，曾经提到过比才最著名的作品是歌剧《卡门》，相信小朋友们也一定对《卡门序曲》再熟悉不过了。

歌剧《卡门》序曲，大概属于最通俗的管弦乐曲了，同时它也是歌剧序曲结构的典型代表。《卡门序曲》篇幅很短，音乐语言凝练无比，就是一个很简单的三段体，快-慢-快。它的整体气氛便是渲染了斗牛场上狂欢的气氛，所以无论听上多少遍，都是非常过瘾的音乐。

序曲的第一段和第三段基本是重复的，主题来自歌剧第四幕斗牛士队伍登场时的欢腾场面，这个旋律又叫“斗牛士进行曲”，是2/4拍的小快板，首先由木管、弦乐和打击乐奏出。

中间的木管乐器奏出的轻盈段落是剧中围观斗牛士队伍的孩子们的欢唱，这里还能听到斗牛士与孩子的互动。

接着又是一遍“斗牛士进行曲”的反复，然后音乐由A大调转入F大调。在铜管乐雄壮平稳的伴奏下，弦乐器从容不迫地奏出剧中第二幕斗牛士艾斯卡米约在众人的欢呼声中所唱的《斗牛士之歌》的主题。

当这个主题提高八度再反复一遍之后，开头的“斗牛士进行曲”主题在音乐中再现。

一般来说，单独拿出来做音乐会演奏的《卡门序曲》到此就结束了，但是在歌剧版本中，紧接着还有一段卡门主题的呈现，又叫“悲剧主题”或者“死亡主题”。它的速度是行板，低音弦乐器和木管在小提琴强有力的震音伴奏下，一句接一句地奋力奏出下行旋律。

它的情绪沉重，音色晦暗，最后在强烈的不协和声响的挣扎中结束。

这段旋律在剧中非常重要，它总是带有预见性地在不同的场合出现，比如当男主人公唐霍赛邂逅卡门的时候；当他对卡门的爱表现犹豫的时候；当卡门与女伴用纸牌算命总是出现“死亡”暗示的时候；当卡门移情别恋转而去爱斗牛士的时候……这段旋律就像达摩克利斯之剑一样总是高悬头顶，时刻提醒听众，悲剧就要降临。因为这个“悲剧主题”或者“死亡主题”如此重要，有的指挥家在演奏管弦乐组曲的版本时，干脆直接把它作为“序曲”呈现，而把带有狂欢意味的真正序曲放到了全曲最后。