7.1【听课】 瓦格纳：用音乐统合一切的“综合艺术品”——人人皆听过的歌曲竟来自于他！

钢琴曲限时免费听！

恭喜您被惊喜好礼砸中啦！

周小宽精选专辑《100首心理疗愈钢琴曲》，现在开放限时免费听！

一听就平静了，一听就舒缓了——古典音乐这么听，帮助数百万人缓解焦虑、深度入眠~

倒计时5天，还在等待吗？【点此立即领取！】

更新介绍

每周一、周三，更新精选附曲；周二、周四，更新前一日的音乐讲解。

祝福每一位听众能够在不受干扰、没有讲解的情况下，先享受古典音乐的沉浸之美。并留下自己的感想与疑问。

听古典音乐，就在刘雪枫。

本期纯享曲目：瓦格纳《罗恩格林》第三幕前奏曲

喜马拉雅的朋友，您好！欢迎收听《古典音乐轻松听》。我是刘雪枫。

今天我们要遭遇一位奇人，一位大神级别的奇葩，他就是音乐史上最富争议性也可以说是最神奇的一位作曲家——瓦格纳。

这个名字的普及程度应该在巴赫、贝多芬、莫扎特、舒伯特、李斯特、肖邦和柴科夫斯基之下，即便他在古典音乐爱好者心目中如雷贯耳，但是大多数人还是对他的音乐望而却步，或者说敬而远之。

瓦格纳主要是歌剧作曲家，同时他也是一位作家，他的歌剧都由他自己编剧，在这一点上，他就开了歌剧史的先河。

无论是文学才能还是音乐才能，瓦格纳都是靠自学成功的，所以在这一点上，我一直拿瓦格纳来激励自己，只要立下志向，凭着坚强的意志和不懈的努力，就没有实现不了的梦想。

瓦格纳还是一位舞台美术设计家，可以说“无所不通”，“无所不达极致”，是最典型的的“追梦人”的励志形象。

瓦格纳在歌剧史上的地位说得绝对一点就是“唯我独尊”，稍微客观一点，他是和意大利作曲家威尔第在十九世纪是“双峰并立”的。

但是就我本人的感受来说，威尔第歌剧的精神性和天才性距离瓦格纳还是有相当的差距的。

瓦格纳这么重要，这么高能，这么硬核，却显得很不大众化。他高高在上，一百多年来被迷他的人顶礼膜拜，而且他的信徒仍然呈不断上涨的趋势。

我虽然无意在这个《古典音乐轻松听》节目里为瓦格纳招募粉丝，但是我肯定希望收听这个节目的听众能够以一种轻松的方式走进瓦格纳的世界，这就关乎到我们的瓦格纳“第一课”应该听他的哪一部作品。

我相信，这个世界上很少有人没听过一支熟悉的旋律。

（哼唱“婚礼合唱”）

人们习惯于把它叫做“婚礼进行曲”，其实它确切的名称叫“婚礼合唱”，当然不一定出现在婚礼上的都是由合唱来呈现的。

但是这首曲子早已是西方婚礼上的标配，而且在最近二十年里也成为中国婚礼上不可或缺的仪式音乐。

《婚礼合唱》的作曲者就是瓦格纳。音乐来自他的一部浪漫主义歌剧《罗恩格林》。

歌剧《罗恩格林》

（听听音乐）

在瓦格纳的歌剧中，《罗恩格林》属于比较通俗好听的一部，也是瓦格纳创作风格转型的一部标志性作品，它的受众也比较普遍，属于可听性可看性都很高的瓦格纳歌剧。

它既有引人入胜的故事情节以及环环相扣、不容喘息的紧张事件发展脉络，同时在歌剧场面上也是气势宏伟，铺张浩大。

当然《罗恩格林》的音乐更是精彩绝伦，一听难忘，特别是第二幕刚开始时就出现的《婚礼合唱》更是一首可以千古传颂的名曲，可以让所有听到的人被这支神圣、庄严的旋律所感动。

在剧中的《婚礼合唱》之前，还有一首脍炙人口的管弦乐曲，就是我们马上要听到的这首《罗恩格林》第三幕前奏曲。

（播放音乐）

听过这首其实并不陌生的“爆棚”乐曲之后，请允许我简单地介绍一下歌剧《罗恩格林》的剧情。

这应该算是一个神话故事，讲的是具有神力的圣杯骑士罗恩格林为了拯救被诬陷的布拉班特公主艾尔莎，在一只天鹅的带领下来到凡间，代表艾尔莎与对手决斗并取得胜利。

《罗恩格林》剧照

但是不仅仅是艾尔莎爱上了拯救她的天使英雄，罗恩格林也动了凡心爱上了艾尔莎。

婚礼之前，罗恩格林让艾尔莎承诺，永远不要问他的姓名和来历。一心想占有布拉班特王位的特拉蒙特伯爵不甘心失败，于是设计诬告艾尔莎杀害了有王位继承权的弟弟弗利德里希。

他还依靠他的夫人奥特鲁德的魔法将怀疑的种子植入艾尔莎的心里，让艾尔莎在与罗恩格林的新婚之夜，询问了他的姓名和身世。

由于艾尔莎打破承诺，罗恩格林不得不返回神界，在他离开凡间之前杀死了特拉蒙特伯爵，同时也把被变成天鹅的艾尔莎弟弟身上的魔法解除，让他重新变回人形。悔恨莫及的艾尔莎因为失去爱人罗恩格林，最终心碎而死。

瓦格纳从《罗恩格林》开始，对放在整部歌剧之前的序曲做了调整，改为在这部三幕歌剧的每一幕之前放置一首前奏曲，那么从前所谓的“序曲”便成了第一幕前奏曲。

总共三幕的三首前奏曲便成为每一幕开幕场景与气氛必不可少的渲染和烘托。

当第二幕紧张的戏剧冲突告一段落之后，特拉蒙特伯爵和他的夫人奥特鲁德已经身败名裂，遭到众人的唾弃。

艾尔莎对罗恩格林身世的怀疑似乎也冰消瓦解，他们即将步入结婚的殿堂，第二幕结束，第三幕即将拉开帷幕。

此时一切看上去都是那么幸福完美，人们理所当然要庆祝即将到来的欢庆盛典。这个第三幕前奏曲就是在这个时候横空出世，以巨大的声浪、排山倒海般的气势向我们扑面袭来，真是不要太欢乐了！

《罗恩格林》第三幕前奏曲同样也是用三段曲式写成的，第一段是灿烂嘹亮的号角，这是凯旋般的颂歌，充满了无所阻挡的力量。

（听歌感受一下）

瓦格纳从来都不吝惜使用铜管乐，在这首前奏曲中，他更是将铜管乐器的巨大声浪发挥到极致，总共使用了4支圆号、3支小号、3支长号和一支大号，在量上没有明显增加，但是出来的效果却十分惊人。

打击乐器中，除了定音鼓以外，还加上了钹、三角铁和铃鼓，使音乐迸发出金属般的璀璨，热烈而辉煌。

在铜管乐、打击乐构建的振聋发聩、动人心魄、血脉贲张的声浪中，弦乐器也在不断地推波助澜，喜笑颜开。大约经历了一分半钟的欣喜若狂之后，音乐转入宁静的第二段，也就是三段曲式的中间乐段。

（播放音乐）

在这里双簧管唱起了一段轻快的舞曲，如同是乡村婚礼上的一段优雅质朴的舞蹈。弦乐与木管在这里互相应答着，享受着二人世界卿卿我我的幸福时光。突然，第一段强大的铜管乐再次出现。

（播放音乐）

在全剧中。辉煌热烈的乐曲很快就弱了下来，大幕拉开，舞台上直接进入伴娘的《婚礼合唱》。但是在单独拿出来演奏的前奏曲中，会有一个高潮性的结尾。

《罗恩格林》在瓦格纳心中是一部按悲剧的样式创作的浪漫歌剧，它的悲剧性在于一个承担救赎使命并且身具神力的人，他的一切必须以别人不认识他为前提。

也就是说，他可以拯救这个世界，却与这个世界格格不入，一旦他被这个世界所接受，它就沦为凡人，从而身上的神力就会丧失掉。

那么，这个世界却偏偏认识不到这一点，因为人性的弱点不仅是好奇，还有不信任，所以人神之间有着一道不可逾越的鸿沟。

我们想想看，瓦格纳几乎所有的歌剧都带有自传性质，那么在创作《罗恩格林》的时候，瓦格纳关于自己和社会之间的关系可以说是很明确地体现在这部歌剧之中。

恰好这部歌剧写完之后，它就参加了无政府主义的革命，甚至冲到街头参加巷战，大打出手，结果遭到通缉，靠着李斯特的帮助，才侥幸逃离德国，以至于《罗恩格林》在魏玛被李斯特指挥首演的时候，他也无缘出席。

不过正是从《罗恩格林》上演之后，瓦格纳的人生进入了深度思考的阶段，在政治流亡的岁月中，他酝酿并创作了他的不朽之作《特里斯坦与伊索尔德》以及《尼伯longgen的指环》。

我是刘雪枫，感谢您的收听，我们下期再见