《卖花女》|喜马讲书

《卖花女》是爱尔兰籍文学家萧伯纳创作的一部戏剧，发表于1912年，是他的众多作品中最为流行的一部。20世纪50年代，它被改编为音乐剧《窈窕淑女》，继续风靡，光在美国就连续上演了两千多场，后来好莱坞又据此拍摄了由奥黛丽·赫本主演的电影《窈窕淑女》。

一、《卖花女》的故事原型是什么？

《卖花女》的英文名字是Pigmalion，所以它还有一个译名是《皮格马利翁》，又称《匹克梅梁》。皮格马利翁是一个人名，他是一位希腊国王，他的故事，最早出自古罗马著名诗人奥维德的叙事体长诗《变形记》中。皮格马利翁非常讨厌他那个时代的女人，觉得她们放荡无耻，决心终身不娶。后来，他按照自己心目中完美女人的样子，制作了一尊女人的塑像，并为她取名葛拉蒂。他深深爱着这尊塑像，打心眼里希望葛拉蒂是个真正的女人。他去女神维纳斯的神殿里祷告，结果，维纳斯被他的爱所感动，当皮格马利翁回到自己的王宫，再次亲吻葛拉蒂时，那尊塑像的脸渐渐变红，身体变软，有了体温，葛拉蒂变成了一个真正的女人。

这是一个浪漫的故事，很多人听过这个故事后，会感慨爱的力量有多么强大，也许还会希望这样的奇迹能降临到自己身上。

所以，当萧伯纳推出以“皮格马利翁”为题材的戏剧作品时，人们本以为他写的也是一个具有浪漫色彩的故事，可是，萧伯纳的故事不仅不浪漫，相反，还具有极大的讽刺性。

二、  卖花女最终成为淑女了吗？

这部戏剧的男主人公名叫亨利·希金斯，已经上了年纪，他的身份很特别，他是一位语音学家。有一天，希金斯随即跟皮克林开玩笑说，你信不信，给我三个月的时间，我就能把这个粗俗的卖花姑娘培养成优雅大方的公爵夫人，让她出现在一位外国大使举办的花园晚会上。

希金斯教授去塑造他心目中的公爵夫人，并不是出于爱或者对于艺术美的追求，而是为了满足自己的虚荣心。同时，他又是一个很不自律的人，在他看来，正因为自己是专家，是科学家，他就可以随便地说话而不受指责。所以，这是一个虚荣而傲慢的皮格马利翁。

面对希金斯教授的嘲讽，卖花姑娘伊利莎，又是怎样的反应呢？

她是用一种很本色的方式来回应的，她的本色就是粗俗。凭着一个卖花女的经验，她知道自己在这里得不到尊重。在希金斯家的浴室里，她平生第一次坐进有冷热水两个龙头的浴缸，第一次见到带烘干效果的浴巾架，第一次用上报春花香味的肥皂。当仆人嫌弃伊莉莎的衣服又脏又破时，伊莉莎立刻大叫大嚷地表达自己的不满：我现在知道那些上等女子为什么这么干净了，真希望她们看看，我们这些人是怎么洗澡的。当伊利莎撞见自己父亲时，她也立刻吼道说，你这个老骗子，你就会来讨点钱买酒喝。

过了好几个月，希金斯的母亲在家里举办宴会， 当伊利莎出现时，他们完全不认识她了。昔日衣衫褴褛、满口粗语的伊莉莎，完全改头换面成了一个温文尔雅的淑女。她的举止、动作、走路的姿态都符合一种优雅的标准。她被希金斯指引着走向老夫人，努力用学究式的准确声音说：“你好吗？希金斯夫人？”

可是，伊利莎尽管改掉了姿态、口音，但当一位在场的夫人说起最近的流行性感冒，伊利莎在谈话中立刻又露出乡下姑娘的本色来。

在第二幕中，萧伯纳的讽刺，主要针对的是希金斯教授，针对他十足的大男子主义、对女性的不尊重、以科学家自居的傲慢，以及双重标准，等等；而到了第三幕里，萧伯纳则通过了这个无聊的沙龙，嘲讽了整个上流社会。上流人士都非常重视文雅的礼节、仪态和谈吐，也非常引以为豪，而实际上，他们都活得十分别扭，十分不自然。 

三、卖花女不再是卖花女后，她何去何从？

在萧伯纳揭开上流社会的假面之后，男女主人公，希金斯和伊利莎之间，要有一个了结。而萧伯纳也要提出他一直最为关切的话题，那就是在男权社会中，女性要如何寻找自己的位置。

希金斯对自己的漠视和戏弄，已让伊莉莎已经忍无可忍。当希金斯再一次起身找拖鞋的时候，伊利莎气愤地把两只拖鞋连续扔到了他的脸上，她痛骂希金斯，说，我就是你们两人打赌的对象，我根本无关紧要，我的死活，在你眼里还不如一双拖鞋那么要紧。

她对希金斯说，我以前还能卖卖花，现在我已经被你变成了上流女子，我接下来还能卖什么？希金斯说：你可以嫁人，你也可以去你想去的花店里工作。他说这些话的时候，仍然是一副完全轻视伊利莎的样子。伊利莎回答他说，我要把你们给我的衣服全部还给你们，你挑下一个姑娘的时候还可以给她穿。她还把希金斯买的东西也都扔还给了他。在做完所有这一切后，伊利莎的脸上露出了笑容，她觉得自己终于出了一口恶气。当晚，她就悄悄地独自离开了希金斯的实验室。

后来，伊莉莎再次出现，用一种十分文雅的姿态出现在众人面前，她来向皮克林上校表达了她的谢意。此时的她，已经不同于之前的粗俗，与希金斯教授、皮克林上校几个月的相处，以及与上流社会的初浅接触，已经让伊莉莎的心性发生了很大的改变。

她很平静，她说，虽然我被你们两个男人当成实验品，但在过去的这段时间里，我从你，皮克林上校的身上真正学到了待人接物的良好态度和礼貌。我明白了，是这种态度让一个人成为上流社会的女子，而不是口音和穿着。她又说，其实我跟希金斯教授是一样的人，我们都是一不顺心就骂粗话的人，如果不是你在我身边，我是没有机会看到上流社会的人真正应有的样子。

希金斯说，你不要嫌我粗暴，我对谁都这样，我对人类是一视同仁的，然后他又暗示伊利莎可以回来，他说，我要把你造就成一个女人，现在我做到了，我喜欢你现在这个样子。他还习惯性地想打发伊莉莎去买火腿乳酪，去帮他订制手套和领带，但是伊莉莎只说了一句“你自己去买吧”，便飘然而去。

四、《卖花女》有什么艺术成就？

《卖花女》上演时，剧院为了吸引观众，曾经将其宣传成一个浪漫故事，当观众发现没有浪漫的爱情，有的只是上流人士之间的互相寒暄、恭维、调侃，最终男女主角也没有在一起，他们都很失望。后来，很多地方再次上演这部剧作时，都修改了结尾，增加了一些两人有戏的暗示，而1938年据此改编的黑白电影，则干脆让男女主人公终成眷属。

这种皆大欢喜的结局，显然并不是萧伯纳的初衷。确切地说，萧伯纳是要通过戏剧，展现对社会问题的思考和探讨。

他嘲讽了像希金斯这样的男人，他还通过吃饭时围餐巾、社交时打领带、宴会上谈谈天气等极其琐碎的细节，展现上流社会的虚伪和乏味。正如鲁迅所说，萧伯纳撕破了绅士淑女们的假面伪装。

更重要的是，萧伯纳在戏剧中重新诠释了男女之间的关系，他颠覆了皮格马利翁与葛拉蒂的故事，并提出了这样几个问题：男人真的有权根据自己的意愿来塑造女人吗？而假如一个女人的形象是由男人塑造的，她还有没有独立和自由，还有没有选择自己命运的权利？其实戏剧最后，伊莉莎的选择已经表明了萧伯纳的意图：被创造出的葛拉蒂，与创造者皮格马利翁之间，不可能有对等的爱情。伊莉莎必须独立面对自己的命运，而不是听命于别人的安排。

19世纪末20世纪初，英国戏剧舞台上充斥着轻浮的浪漫剧，以及市侩的传奇作品。而萧伯纳的作品如《卖花女》中，尖锐的社会讽刺，紧张的戏剧冲突，生动的语言，令人耳目一新。萧伯纳既关注具有社会意义的思想，又拥有新颖的戏剧技巧，给予人们美好的心灵滋养，整个英国戏剧的面貌因此焕然一新。可以说，萧伯纳在此完成了对19世纪戏剧的历史性突破，他的作品也成为世界文学宝库中的不朽经典。