16. Shura Cherkassky II - Schumann-Kreisleriana 3 Intermezzo I. Sehr Lebhaft

浪漫派最后瑰宝--Shura Cherkassky(二)

Shura Cherkassky
舒拉．彻卡斯基(二)

　　1911年出生于乌克兰敖德萨，一九九五年在伦敦逝世。彻卡斯基早年由母亲启蒙学琴，九岁首度公开演出。彻卡斯基在俄国革命后移民美国，在费城寇帝斯音乐院师事名师约琴夫．霍夫，一九二四年在纽约首次登台，一九二六年与达姆罗希合作柴科夫斯基第一号钢琴协奏曲大获成功，也开始彻卡斯基漫长的全球巡回演出生涯。彻卡斯基一九二九年首次在伦敦演出，一九三五年回到苏联，在莫斯科、列宁格勒、敖德萨等地举办独奏会，接着又在亚洲巡回演出。彻卡斯基在第二次世界大战结束后回到欧洲，直到逝世前都一直住在旅馆。由于彻卡斯基的音乐风格非常地即兴，因此演奏曲目以浪漫派作品为主。他的钢琴音色变化多端而且音乐极富想象力，再加上惊人的技巧，因此彻卡斯在演奏炫技曲目时特别更够震撼人心。但是彻卡斯基在演奏炫技曲目时特别更够震撼人心。但是彻卡斯基之所以广受喜爱的原因并不在惊人的技巧，而是他的曲目非常广泛，巴赫与浪漫派乐曲在他的曲目中占有同等重要的地位。除此之外，现代作曲家，如：贝尔格、斯特拉温斯基、布列兹、史托克豪森的作品也是他非常拿手的乐曲。

纵情自任的浪漫派最后瑰宝

　　他的登场是令人难忘的，这位动力十足的老人会蹦蹦跳跳的出场，带着青少年般的能量，试图在数秒内将自己安置在舞台的正中央。他的年纪和活力所呈现的鲜明对比，总是给人震撼的印象；他的面貌和举止也许停留在他的神童时代，在一阵凌乱、友善但爽快的对听众的答礼后，他会将自己专注在钢琴─他的朋友，或更中肯的，他用来创造音色魔法的工具。

　　这位年迈的「小方特洛伊伯爵」（美国儿童读物女作家贝妮特的笔下人物），实际上是一位声响上的伟大魔法师、另一位魔法大师约瑟夫．霍夫曼门徒中最有名的一位、一个世界舞台上全然独特的钢琴象征。彻卡斯基是无与伦比的独奏家、一位仅存的作为美学最高形式之一的钢琴演奏会的从业者。对他来说，从未意图在节目单列举一份前奏曲与赋格、大型奏鸣曲的清单和紧伴炫耀性的作品编号，或作曲家某一乐种的全部作品，从第一首到最后一首。对这位艺术家而言，独奏会特殊地是一个展现广泛性和多样性的机会。他喜爱巴台、韩德尔和卢利的巴洛克世界，演奏肖邦、舒曼、舒伯特、布拉姆斯和李斯特等主要浪漫乐派作曲家的作品，而他也猛然地潜入廿世纪那些令人惊奇的钢琴作品，自信地悠游在贝里欧、梅湘和史托克豪森的水域中。巴尔托克、贝尔格、伯恩斯坦、布烈顿、科普兰、盖希文、亨德密特、浦罗高菲夫、萧士塔高维契和史特拉汶斯基全都是组成彻卡斯基演奏会曲目的重要元素乡方但是彻卡斯基的听众永远期待那些惊世的杰作，那些当被大师的双手名唤前来，就能引领听众进入伊甸园氛围的名家大作。

　　虽然彻卡斯基常常被撰写为1911年10月7日出生于俄国的敖德萨，但很明显的他的年纪应该要再大上两岁，伪造这个生日的原因是简单而实际的：可以再当两年世界上最厉害的神童。彻卡斯基符合所有这个头衔所必须的条件，在十岁就饥渴地演奏和作曲。他的母亲莉迪亚．彻卡斯基曾是安奈特．艾希波夫（Annette Essipoff）的钢琴学生，毕业于基彼得堡音乐学院。他们全家在1923年移民至美国，最初住在巴尔的摩。在那里彻卡斯基的天赋被迅速地认可，在几场演奏会后，他在纽约接近了当时音乐世界的颠峰：瑟盖．拉赫曼尼诺夫和约瑟夫．霍夫曼。拉赫曼尼诺夫先听到了彻卡斯基的演奏，并答应指导这位年轻的同胞，但是有两个条件：彻卡斯基必须停止公开演出两年，并向勒文夫人学习以改变现有的演奏技巧。彻卡斯基的家人明智地征询霍夫曼一起在费城的科提斯音乐学院和缅因的夏日住所学学了共十一年，这是对他一生艺术风格影响最巨大的时刻。华美的声响、微细的明暗光影和呼吸法的无穷变化、音色的敏感度和圆润厚实的音质，乡言些全部都是霍夫曼和彻卡斯基所共有的特征。在这段时里，彻卡斯基他全世界各地演奏，在1928-1930年间的英国、法国、南非、澳洲和纽西兰举行了大约一百二十场的音乐会，１９３５年彻卡斯基广泛地在俄国各地如莫斯科、列宁格勒、卡尔可夫和敖德萨等地举行独奏会，接着在日本和中国登台演出。

　　由于第二次世界大战开打，再加上乐评的喜好开始由「黄金时代」大师们的钢琴美学转移到写实风格，彻卡斯基在美国的职业生涯彻底被冻结。纽约先锋论坛报1940年的一篇评论直斥彻卡斯基「太频繁地尝试去震惊他的听众，而非以作曲家观点诠释作品来感动他们」，这是了风向转变的前兆。彻卡斯基为了逃避世界大战而居住在美国，然而发现自己的职业生涯严重地陷入泥沼而停滞不前。战后彻卡斯基回到欧洲，立即获得热烈的欢迎。在奥地利，德国，尤其是美国，彻卡斯基的独奏会迅速地为他建立了名声。值此之时，美国战后的写实主义品味却己经到了一定程度，连像奥嘉．沙马洛夫（Olga Samaroff）这样的浪漫派钢琴家，都警告他的学生威廉．卡培尔远离李斯特改编巴哈管风琴曲作品之类曲目，在他眼中这样的作品是「嘈杂」而「极度过时」的。

　
曲目：

Disc: 1
Tchaikovsky
1-3. Piano Concerto No. 1 In B Flat Minor, Op. 23
4-6. Piano Concerto No. 2 In G, Op. 44
Henry Litolff
7. Concerto symphonique, Op. 102

Disc: 2
Schumann
1-13. Symphonische Etuden, Op. 13
14-23. Kreisleriana, Op. 16
Adolf Schulz-Evler
24. Arabesques on J. Strauss II's "The Blue Danube Waltz" for piano
Leopold Godowsky
25. Wein, Weib und Gesang, Op. 333