【分析欣赏】014 如何像欣赏一幅画一样欣赏一首歌

【分析欣赏】014 如何像欣赏一幅画一样欣赏一首歌

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Tips


今日歌单

1)窦唯 - 雨吁
2)莫扎特 - C大调奏鸣曲
3)巴赫 - 马太受难曲
4)柴可夫斯基 - 忧郁小夜曲
5)莫扎特 - D大调嬉游曲
6)Miles Davis - So What


音乐家小档案

柴可夫斯基

柴可夫斯基,俄罗斯浪漫乐派作曲家,其作品有民族乐派特征,但仍以浪漫风格为基准。其风格直接和间接地影响了很多后来者。 


思考一下

绘画中的明和暗,对应音乐中的什么呢?




今天是你拓宽认知的 14 天,我们来学习一个欣赏音乐的小技巧:


用欣赏一幅画的方法欣赏一首歌。


具体分析分析绘画和音乐之间,到底可以撞出什么样儿的火花儿。

前段时间网上疯传一张窦唯的照片,很多人看了以后都说:哎呦,人窦老师这才是境界啊。


窦唯


你看,窦唯正在很投入地弹钢琴,但是钢琴架上放的不是五线谱,而是一张山水画!

窦唯老师的音乐里,很多就像山水画一样,有一种清冽而悠远的味道。

我们一起听听窦唯 2006 年出的一张专辑里  的同名歌曲,《雨吁》。

听完是不是觉得,就像一幅山水画的卷轴,在你眼前缓缓地打开一样。



不音乐和绘画,虽然一个是听觉,一个是视觉;一个是时间的艺术,一个是空间的艺术,但它们两个都有一个共同的特点:造型美。

什么是造型美呢?比如你去理发店,发型总监 Tony 老师可能会问你:

“今天想做个什么造型? 我们今天有活动,洗剪吹98,烫发染发198,您这头发,稍微染个色烫个卷再剪短一点,肯定好看!”

对于理发师来说,造型是头发的长短、颜色、是直还是卷……等等,把这些元素和谐地组合到一起,就是造型美。

绘画的造型,是由“点、线、面”构成的。点动成线,线,就是点的运动轨迹,包括点的运动方式和快慢;线再动成面,有了面,就有了“形象”。

音乐的造型,是由“音符、乐句、乐段”组成的。音符,可以表达音高和时值。很多个音符按照一定的节奏排列,就成了乐句,乐句再组合起来,就是乐段。



造型的概念一般是固定的,但造型美不美,每个时代的观念都不一样。


比如巴洛克时期,艺术家们都追求一种很夸张的造型,认为:“运动就是美”。


那个时候的画家,比如荷兰的鲁本斯,画人体就很大胆。


鲁本斯《神圣家族》丨约1630年


▲ 鲁本斯《少女在圣婴耶稣前崇拜》丨约1615年 


▲鲁本斯&勃鲁盖尔 《伊甸园与亚当的堕落》丨约1615年


你会发现他画人,个个动作幅度都很大大,表情很丰富。整个画面非常动感,就像看电影的时候忽然定格了一样。


要说巴洛克时期的音乐家,那肯定还要说到我们熟悉的巴赫老先生。到这节课为止,我们已经欣赏了很多首巴赫的作品,但是有一首还没有听过,就是这首被称为“可能是古典音乐史上影响最深刻的音乐”:《马太受难曲》。


刚才听到的只是《受难曲》的一小部分,整部作品要听完得3个多小时。和鲁本斯的画一样,巴赫的作品在当时是出了名的大胆,而且用的是比较难掌握的复调法。


复调,顾名思义,就是有两个调,两条旋律线,或者更多。就像你拿一张白纸,在上画两条波浪线。每条线都是独立的,但是举起来一看——哦呦,不错哦,还挺和谐的,看起来就像一个完整的整体一样。


伟大的音乐家就像神笔马良一样,旋律就是“以时间为画笔”,在不同音高位置上,勾画出来的线条。


旋律是音乐的灵魂,就像线条是构图的基础一样。


古典音乐里的旋律大师,第一个要说的就是柴可夫斯基。老柴可以说是把旋律用得出神入化了,除了刚才说的复调法,尤其是跳跃安排得也非常巧妙。

来听一首他的钢琴协奏曲感受一下。



我当然,一幅画好不好,除了线条,色彩也是一件大事儿。


一位野兽派的画家,叫马蒂斯,他曾说过:“所有的色彩,就像音乐和弦般共鸣合唱。”



马蒂斯及其作品《戴帽子的女人》


我们在第一章里就讲过了,你的每一个细胞都在聆听音乐,其中有一节课咱们还专门讨论了音乐里面的色彩。如果你还没有听过那节课,记得要先去听哦。


很多著名的作曲家,像是里姆斯基科萨科夫、斯克里亚宾,认为音乐的调子是五颜六色的,每个调子都有自己的颜色:


比如C大调是红白游戏机一样的红色和白色,G大调是像土豪一样的金棕色,F大调是当然选择原谅的绿色。


我们来听一首莫扎特的《 D大调嬉游曲》,作曲家们认为D大调是像阳光一样明媚的亮黄色,你听出来了吗?



我除了最基础的线条和色彩,绘画中的一些小技巧也可以用到音乐中来。

比如很多画家画画,都讲究一个意境,尤其是咱们中国的国画,会大块儿地用“留白”的手法:

空着,不画。


这可不是懒,这是艺术的一种表达方式。

音乐也是这样,不仅仅是一群音符,音符和音符之间的空白,也是音乐的一部分。

比如爵士大师 Miles Davis 就很会用这个办法,来让自己的曲子更值得回味。


他的专辑《Kind of Blue》里面,这种专门留下的“空白”非常明显。来,让我们一起欣赏其中的一段。



今天我们学习了音乐和绘画的关系,课程中提到的作品和音乐家,已经在我们的音频下方整理成了知识卡片和小贴士。

最后,留给你一道思考题:

绘画中的光和影,明和暗,对应音乐中的什么呢?

回想一下今天的知识点,期待听到你的看法,咱们评论区见。

我是向奕裴,下一节课,继续拓宽音乐的世界。


P.S

“留                                                                      白!”


Pei.

以上内容来自专辑
用户评论
  • 执灯投影

    老师的课是我为数不多的一倍速而不是1.5>:-<(1.5音乐就变了)

    向奕裴 回复 @执灯投影: 感谢在我的节目比1.5倍速人多花一半的时间

  • 1526245ahef

    脸上了大学毕业

  • 转基因蘑菇精

    就是音乐的强弱吧~

  • 快樂媽

    好有特色的專輯

  • cj3v52gacwz3jcmyvmmw

    光和影 可能是主音和泛音 因为有光就有有影

  • 摇滚DNA排练室1988青

    老师的一句2006年萌化了哈哈哈

  • JoyceLau_悠然

    突然觉得 中国古乐是写现实 西方古典乐是写理想 是这样吗

    向奕裴 回复 @JoyceLau_悠然: 两边都有很多不一样的作曲家和乐器呢,不要上来就这么大的结论啊,现实和理想处处都可以看见的:)

  • 陈立_g7

    光和影对应的是不是高音和低音

    向奕裴 回复 @陈立_g7: 很负责任的觉得这个映射不合适呢

  • 六扇镶

    光影,对应强弱吧?因为光影能呈现出对比的效果。音乐的强弱也能起到同样的作用。

  • 云京九

    光和影在绘画中是相对的,算是明度,对应音乐中的音调的高低,