华语乐坛糊了|Madam神侃娱乐圈

本节目由喜马拉雅和围剿白日梦联合出品。哈喽，各位小耳朵们，你们好，欢迎收听本期的madam神凯娱乐圈，我是madam莫咪。这两年呢，选秀节目井喷，400小哥哥挑花眼，就在全网3000追星女孩儿终于追累了，搞不动了的时候，各个平台又突然开始搞起了华语原创madam。最近正好看了一个视频，还蛮有感触的。现在的华语音乐市场确实不如从前繁荣，有些青黄不接的感觉。内容说的是在遮挡了姓名和照片的情况下，让一些专业人士来挑选唱作人的履历，并且做出相应的判断。不知道你们看完了那些盲选评价，有没有一种被人迎面泼了冷水透心凉的感觉，反正看完之后madam的心情是挺复杂的。

那些诸如炒冷饭太俗气，不会牵他，想让他别唱了这类的评价，听着都觉得句句扎心。就像视频里说的那样，对于唱作人来说，这是一个最糟糕的时代，因为谁也不确定自己花了精力做出来的东西最终会不会石沉大海。没有回响。车彻在环球人物的专访当中表示，实际上，现在的华语流行音乐的传播渠道是瘫痪的，做一首歌能让观众听到的有效的触达方式只剩三个节目。短视频和ost，也就是原声配乐。可是为什么我们在接收了这么多各式各样的音乐之后，大多数人的反应仍旧是在怀念曾经所谓的华语乐坛黄金时代呢？想到明明已经唱红了很多像一笑倾城，无名之辈这些主流音乐的汪苏泷，现在让他榜上有名的依然是他当年写的那些网络神曲。也许我们中的很多人都见证过上个世纪八九十年代那个华语乐坛金曲井喷的时代，也有一些零零后或者岁数更小的人没经历过那个时代。但仍有一些机会接触到那些经久不衰的曲目。那个时候，我们不光是熟悉那些歌和演唱者，甚至都很熟悉那些歌的词曲作者，知道林夕，方文山，袁文仁很会写词，也知道有哪些鬼才作曲人写出了哪些好听的歌。

去ktv唱歌的时候就能发现自己必点歌单仍旧是被老歌占据了大半，那些经典老歌依旧没有过时，新歌可能听过一些，但是印象深刻的并没有几首。再看看现在的音乐榜单，除了李荣浩，邓紫棋，林宥嘉那些仍然在坚持创作的耳熟能详的创作人。我们很多时候看着各类热门榜单都发出类似的迷茫，这歌还行，谁唱的呀？只要流量一发割，各路音乐榜单就要被图榜，自己喜欢也能跟身边的朋友一起去畅聊的歌真的是越来越少了。好多歌唱歌名都非常陌生，但是一点开就立马想到被神曲洗脑的恐惧。街渠当道，我们都不得不正视，华语乐坛正面临着一个大困境，那就是湖这种狐属于表面上看起来热热闹闹。心血频出，实则呢，都只是在自己的小圈子里兜圈，没有能够找到一个突破口，冲到大的环境里去。对于华语乐坛的大环境而言，或者是对于全球音乐范围内而言，都依然是糊得清晰可见。

说起华语乐坛到底有多虎，那我相信很多人都能力举出一大堆的体验，要么歌红人不红，网络神曲千千万，只闻其声不见人，要么人红歌不红，作品声量跟个人热度匹配不不上。如果只说小峰峰，陈柯宇，展展雨，罗罗这些名字，你可能都会一脸懵，即使觉得很熟悉，也不能清晰地说出这些人长什么模样。有哪些作品。但是如果说学猫叫生僻字沙漠骆驼，你可能多多少少都曾经被这些神曲洗过脑。这些顺应当下快餐文化而推出来的歌旋律简单朗朗上口，编曲上呢，也非常适应短视频的那种几秒十几秒就能进入高潮的套路。推出之后迅速火热，然后又迅速被下一批神曲排翻在沙滩上。论靠这些神渠带来的流量变现，它们是很厉害的，但是论生命力和被大众喜爱的程度，他们都远不如华语乐坛鼎盛时期的那些金曲。更别提对于华语乐坛的贡献了。饿的时候吃快餐是能够解决温饱，但是要是让你天天吃快餐，这谁能受得了啊？更何况这些作品本身也是被很多人认为是乐坛的垃圾，正在劣币去除良币。

绵妖界的代表花粥最近受到关注竟也是因为抄袭的事情。还有离人愁的创作者李元杰，在上了几档综艺节目之后，就因为不懂乐理，套用旋律，还涉嫌抄袭烟花易冷和清明雨上等等歌曲。被专业的创作人正面diss过。此曲作者本身都不知道自己在写些什么，就就标榜自己是唱作人，然而这些歌在多平台推出下热度还是很高。就会让听众以为他们是标准的。另外一些音乐人用心做出来的音乐，却很少有机会能拥有这样的热度，二者一对比就会发现这其实是一件很吊诡的事情。短视频这个渠道大热之后，给创作领域带来的快餐，审美和风气，都是致使华语乐坛的音乐人们越来越浮躁的重要原因之一。另一种情况则是作品声量无法匹配个人的热度。

最典型的就是在做音乐的流量明星们，现在国内热门的那些流量明星，无论是吴亦凡，鹿晗之类的硅国idol还是tfbos这种被大家看着长大的养成系偶像。又或者是从热门选秀节目当中出来的蔡徐坤等等他们各自都有一大批粉丝年薪很大的受众只要他们推出新单曲都会迅速的在各大榜单上网上有名但是要问非粉丝的普通听众的话问他们具体唱过些什么歌恐怕就不太能够答得上来了不是说流量明星就一定没有好的音乐作品。他们中也不乏一些认认真真做音乐的人，但是他们的作品关注和在大众眼中的关注度不对等。很多时候对他们无感的人可能看到他们的歌就直接滑过去了，没有完整的听完或者深入了解的打算。流量明星们在这种环境当中生存其实也蛮尴尬的，就像爱豆出生的王源，年少成名的光环给了他更多的争议和压力。刘洲在看他简历的时候都说看履历之前都不知不知道他还是唱作人，他就是那波人红歌不红的典型代表之一。除了粉丝，几乎不会有人去注意到他的音乐作品。

但是考上了伯克利，又来到了我是唱作人这样的节目，madam似乎也可以对他接下来的动作抱有期待了。有人说，对流量有偏见，是因为他们之前消费了太多的信任。流量们占据着最好的资源和平台，却没有产生出足够有说服力的作品。也有人表示，对流量明星确实是会有先入为主的偏见，因为粉丝的过度追捧，让路人无法第1时间去分辨这些如潮好评当中的含金量。但是如果听到一首好听的歌是来自流量明星的，还是有人会愿意去听一听他的其他作品。当然前提是在没有粉丝滤镜的情况下，他的音乐依旧足够出彩。但是在现在粉丝经济的推动之下，粉丝的话语权变大了，大家不仅每天上网冲浪，都要被各路流量的最新动态刷屏，就连音乐榜单也基本上都是被流量们的单曲霸榜。成为了粉丝圈自嗨和攀比销量的主战场。当数据成为了最主要的衡量标准，即使这些单曲没有多高的质量，也会有众多的粉丝愿意为之买单，并且无条件地给予自己爱豆最高的评价。

而站在唱作人的角度，现在大多数唱作人似乎存活在娱乐圈的最底端，当红的偶像，爱豆，网红们占据着市场当中大部分的平台和资源。而多数的唱作人只能给他们当绿叶，生存空间非常有限。就像一直被认为是土威爆款制造机的高进，它是我们不一样的词曲作者，即便是他，也写出过别想他大笑江湖刚好遇见你等网络红歌。但是在观众的眼中，他还是一个不入流的口水歌的作者。身处困境之中的这些唱作人，其实是最想要寻求一些改变的。madam不确定我是创作人这档节目能不能够成为打破华语乐坛疲态的一剂良方，但是至少从目前来看，他们丝毫没有避讳参加节目的创作人身上所面临的困境。甚至还揪出了不少典型的案例周杰伦当年出道的时候也备受质疑，但是他用自己的音乐实力打破了所有的质疑现在被认为湖就一个字的华语乐坛难道真的就无法再次翻身了吗？我们先别着急下结论，幸运眷顾勇者，如果有人真的能够用作品来打破偏见，节目也能真正的为他们找到一个更适合创作人的推广方式。为推动华语乐坛的革新起到一些正向的作用，那这未尝不是一次很值得期待的尝试呢。

好的，以上就是本期madam神侃娱乐圈的全部内容了，我是莫咪，明天见拜