即兴考核钢琴儿歌课

我跟你是同行，你说的这个问题要分年龄段，如果是几岁的小朋友，那么上课的时候尽量轻松一点，多更孩子互动，多夸奖他，还有教学的曲子千万不要太难。稍微大一点的就要多找一下他的兴趣点，相应的换不同的曲子让他学，比如我的一些中学学生，我一般都教他们比较好听不枯燥的曲子。

　　学习即兴伴奏之前，要先大量学习优秀的伴奏手法，就是高手编配好的，看看高手是如何编配的和声走向，低音流动，节奏等等。。。。。。。。。。。。。有了那样的基础，你自己就可以试着学习即兴伴奏了。。。。。。。。钢琴伴奏的原理，其实也就是弹奏和声的问题，但这又不单纯是和声的问题，在它背后，还有如何选配，用什么方法弹奏的问题，而配和声又要根据具体作品的需要，这就还要又分析能力和综合应用能力，因此即兴伴奏是一系列基础知识技能应用于此的具体体现。它反映了一个人的知识，技能，水平和综合应用能力，这就需要在不断学习，反复实践中逐步掌握和提高。即兴伴奏的构成有以下要素：钢琴技巧；和声基础；伴奏音型；歌曲分析；综合应用能力。



　　一：钢琴技巧：钢琴即兴伴奏所必须具备的条件之一就是钢琴技巧，不会弹钢琴的人是不会在钢琴上弹伴奏的。但要明确一点，钢琴技巧绝不等于伴奏技巧，二者有本质的区别：前者是以机械练习为主来再现乐谱内容的，而后者是以创造性的劳动完成歌曲伴奏的任务，使之成为与歌曲相辅相成的整体。



　　二：和声基础：即兴伴奏属多声部范畴，当然需要和声基础。而和声水平的高低又直接关系到伴奏的音响效果和表现力。和声选择要根据具体的作品需要来考虑，处理好排列法，连接法，省略音，功能性，色彩性，节奏感，表现力及和弦的结构与和弦外音，和声风格等等。这在和声练习中有固定的规则，而在实际应用当中又是很灵活的。还有的问题在练习中找不到，而在实际应用当中又是必须处理好的。因此和声基础是十分重要的。



　　三：伴奏类型：掌握了一定的钢琴基础，和声基础，就要用一定的形式进行陈述。伴奏音型就是和声基础应用到具体作品中有规律的陈述形式，而这个形式是否恰当，怎样才能恰当，应当有一定的根据。如钢琴的性能，伴奏音型的特点与表现力，演奏方法，以及伴奏者现有钢琴技巧的水平，应用能力的水平等等，伴奏效果的好坏，除了和声效果以外就是伴奏音型的应用了。因此，创造性的选择好，设计好伴奏音型是弹好即兴伴奏所必不可少的重要内容。



　　四：歌曲分析：对歌曲体裁，形式，曲式，内容的分析，是能否恰当选择和声，伴奏音型的根据，就和声而言，调性的明确，半终止，终止的确定及和弦结构，和声效果，风格是否与歌曲内容相统一，都是通过对歌曲的分析来确定的。伴奏音型的选择也是要依据对歌曲的分析，一首优美的抒情歌曲和一首坚定有力的进行曲，二者的伴奏音型肯定是不同的，就是同一首歌曲在每一乐段之间以及从呈示发展到高潮再现的处理也是不可能一成不变的。因此，从伴奏的需要出发，对歌曲进行分析是非常必要的，特别是对伴奏音型的选择与应用更是不能缺少的一个主要环节。



　　五：综合应用能力：综合应用能力是指钢琴技巧，和声基础，伴奏音型，歌曲分析四个方面的综合以及即兴的编配，与演唱者的合作，艺术实践经验等内容。这个能力的培养和锻炼是能否弹好即兴伴奏的关键。



　　总之，即兴伴奏是一个复杂的，多方面的，熔各种要素于一炉的综合课。但也不是深不可知的，神秘莫测的天书。只要通过不断的学习，终将会得到提高。

让他们感受到钢琴的魅力最好了

先弄点名曲之类的放，能自己弹最好，弹得动作帅一点，保证他们入迷

想想灌篮高手是怎么吸引小孩子们疯狂打球的

好的钢琴老师很重要。一个好的钢琴老师不一定钢琴弹得很好，但音乐素养要高。教刚入门的需要基本功扎实的老师，对于较高层次的学生，老师只要明白正确的弹法是什么样，并纠正学生，就可以了。简单一些的乐曲没有示范的必要，复杂一些的钢琴教师没有要求自己练习的必要。如果希望老师示范是为了让基本功更扎实，那效果不大，好的手型什么的自己应该都清楚，只是弹着弹着就忘了，家长可以在孩子练琴时在旁边帮助监督，如果家长一直是陪着孩子上课的，纠正手型应该不成问题。要是为了知道乐曲的节奏什么的，如果老师不常示范，可以在网上搜原曲。

现在国内开始有儿童钢琴即兴伴奏的练习教材了，叫《JXMUSIC不靠谱原创音乐系列教程》，身边有朋友学的，学完能自己写歌，挺有意思

第一节课我教什么？第一节课我教什么？ 1）认识钢琴 我一般用形象比喻的话给孩子讲。钢琴有个大嘴巴，（琴盖）大嘴巴很重，打开要小心哦，（小孩子最好不要自己去打开琴盖，太重，有危险。除了有缓降装置的。）钢琴有88个牙齿，有黑的也有白的，（黑的可不是蛀牙哦。）钢琴的牙齿可神奇了，能发出美妙的声音。右边的牙齿能发出小鸟歌唱一样的声音（高声部）；左边的牙齿发出像老黄牛说话一样的声音（低声部），中间的牙齿发出的声音我们人也能发出来。（中声部） 嘿嘿，钢琴的每课牙齿都有名字哦。最中间的那一课叫中央c这是它的音名，我们唱起来的时候唱作do。就象人常常有好多名字一样，你有一个中文名，也有一个英文名，在家里还有小名，对吧，但指的都是你，所以中央c和do都指的是同一个牙齿发出的声音。我们弹琴的时候人要做在中央c的中间，鼻子正对着它。 看看，钢琴的牙齿排得课整齐了，白牙齿（我们以后就叫它白键，钢琴他们是这么互相叫的。）挨个排，黑牙齿三三两两排，三个两个三个两个的，你看，中央c在哪？（在两个黑键的左边），其实中央c有很多兄弟姐妹，都唱do，都叫c，他们都住在两个黑键的左边，我们把它们找出来好么？（找出各组八度中的c音，有助于孩子理解钢琴键盘的排列规律，我试过了，一般中班以上的孩子都能找得很好的。）左边的用左手找，右边的用右手找，中间的哪个手方便哪个手找，屁股不能移动哦。（让学生体会到钢琴左右手一般的分配弹奏方式。）（然后这样的方法让学生理解和找出d，e，f。。。） 2) 坐姿 人做在琴凳的1/2，（也有说1/3的，太多了脚不能起到支撑作用），双脚分别放在左右踏板旁边，（程度高了一般左脚放琴凳前部用做支撑），孩子太小一般要垫踏脚凳（切不可让脚悬着弹琴，否则没有重心的支点，以后弹起大力度的曲子会不稳当的。而且人容易左右摇晃，影响演奏），踏脚凳的高度以脚放在上面大小腿之间的角度大于90度为好。手不弹的时候放在膝盖上，双肩放松下垂，就是人休息的时候放松不用力的那种感觉。屁股在弹奏时始终不能左右移动，音域广时让身体侧过去。（当然有时候我们会看到有的钢琴大师在弹奏超强力度的和弦时人会离开琴凳，但是一般初学的孩子没有这个必要，呵呵）差点忘了，两眼要正视前方，上身稍向前倾（有利于把身体的力量推向琴键。） 3）五线谱知识 a、音符时值：刚开始教三种音符，全音符，二分音符和四分音符，我一般给学生编成儿歌， 圆圆鸡蛋唱4拍，小小球拍唱两拍，嘿嘿蝌蚪唱一拍。 全音符像鸡蛋，二分音符像高尔夫球拍，四分音符像小蝌蚪。这样比较形象，也顺口。 一边说一边打出每种音符的时值，作到慢而稳。 接着把音符画在五线谱的不同位置，然后告诉学生样子一样的音符，无论放在哪个位置都打同样长的拍子，就象你无论在幼儿园还是在家里，体重都是一样的。 b、五线谱，双行谱，线，间 为什么叫五线谱呢？对了，因为它有五条线，钢琴是两个手弹的，所以用两行谱来写音符，一般上面的一行用右手来弹，下面的一行用左手来弹。五线谱上有两个地方都可以住小音符，一种是线上，就是音符宝宝住在线的上面，另一种是间上，音符宝宝住在两条线的中间。 c、高低音谱号 高音谱号像只往上爬的蜗牛，它照看着高音区的音符宝宝。 低音谱号像只大耳朵，旁边有两点（像冒号）代表它始终不停地在唠叨，因为它很关心住在它上面的孩子，哪个孩子做的不好，它都会及时提醒。 高音谱号管的五线谱叫高音谱表，低音谱号管的五线谱叫低音谱表。 任何音符都可以住在高音谱表或低音谱表上，但是由于五条线上的房间有限，他们可能要给有些音符另外搭房子住（画线） d、线上的音和间上的音。 五线谱上的小音符有两种住法，一种喜欢住在线的中间，我们把它们叫做线上的音，一种喜欢住在两条线的中间，我们把它们叫做间上的音。而且相邻的两个小音符住法肯定是不一样的，一个住在线上那么它的楼下或者楼上的音符肯定就住在间上了。 e、小节，小节线，拍号，终止线 五线谱就像火车一样，分成一小节一小节的，中间分隔的线叫小节线，最后结束的那个一条粗一条细叫终止线，尾巴吗，要“制造”得厚一点。每一小节住的音符的长度加起来都一样，但是每列“火车”的车厢里住的小音符不一样哦。规定都写在”火车头“上， 看看前面的数字，下面的数字表示以一个几分音符唱一拍，上面的音符表示每下节可以住几拍。着两个数字加中间的横线我们就叫它拍号。

1）认识钢琴
用形象比喻的话给孩子讲。钢琴有个大嘴巴，（琴盖）大嘴巴很重，打开要小心，（小孩子最好不要自己去打开琴盖，太重，有危险。除了有缓降装置的。）钢琴有88个牙齿，有黑的也有白的，（黑的可不是蛀牙。）钢琴的牙齿可神奇了，能发出美妙的声音。右边的牙齿能发出小鸟歌唱一样的声音（高声部）；左边的牙齿发出像老黄牛说话一样的声音（低声部），中间的牙齿发出的声音人也能发出来。（中声部）

2) 坐姿 )
人坐在琴凳的1/2，（也有说1/3的，太多了脚不能起到支撑作用），双脚分别放在左右踏板旁边，（程度高了一般左脚放琴凳前部用做支撑），孩子太小一般要垫踏脚凳（切不可让脚悬着弹琴，否则没有重心的支点，以后弹起大力度的曲子会不稳当的。而且人容易左右摇晃，影响演奏），踏脚凳的高度以脚放在上面大小腿之间的角度大于90度为好。手不弹的时候放在膝盖上，双肩放松下垂，就是人休息的时候放松不用力的那种感觉。屁股在弹奏时始终不能左右移动，音域广时让身体侧过去。（当然有时候会看到有的钢琴大师在弹奏超强力度的和弦时人会离开琴凳，但是一般初学的孩子没有这个必要，）两眼要正视前方，上身稍向前倾（有利于把身体的力量推向琴键。）

3）五线谱知识
音符时值：刚开始教三种音符，全音符，二分音符和四分音符，一般给学生编成儿歌：圆圆鸡蛋唱4拍，小小球拍唱两拍，嘿嘿蝌蚪唱一拍。全音符像鸡蛋，二分音符像高尔夫球拍，四分音符像小蝌蚪。这样比较形象，也顺口。 一边说一边打出每种音符的时值，作到慢而稳。 接着把音符画在五线谱的不同位置，然后告诉学生样子一样的音符，无论放在哪个位置都打同样长的拍子，就象无论在幼儿园还是在家里，体重都是一样的。
b、五线谱，双行谱，线，间;
为什么叫五线谱呢？因为它有五条线，钢琴是两个手弹的，所以用两行谱来写音符，一般上面的一行用右手来弹，下面的一行用左手来弹。五线谱上有两个地方都可以住小音符，一种是线上，就是音符宝宝住在线的上面，另一种是间上，音符宝宝住在两条线的中间。)
c、高低音谱号 高音谱号像只往上爬的蜗牛，它照看着高音区的音符宝宝。
. 低音谱号像只大耳朵，旁边有两点（像冒号）代表它始终不停地在唠叨，因为它很关心住在它上面的孩子，哪个孩子做的不好，它都会及时提醒。)
高音谱号管的五线谱叫高音谱表，低音谱号管的五线谱叫低音谱表。
任何音符都可以住在高音谱表或低音谱表上，但是由于五条线上的房间有限，他们可能要给有些音符另外搭房子住（画线）
线上的音和间上的音。
五线谱上的小音符有两种住法，一种喜欢住在线的中间，把它们叫做线上的音，一种喜欢住在两条线的中间，把它们叫做间上的音。而且相邻的两个小音符住法肯定是不一样的，一个住在线上那么它的楼下或者楼上的音符肯定就住在间上了。小节，小节线，拍号，终止线
五线谱就像火车一样，分成一小节一小节的，中间分隔的线叫小节线，最后结束的那个一条粗一条细叫终止线，尾巴吗，要“制造”得厚一点。每一小节住的音符的长度加起来都一样，但是每列“火车”的车厢里住的小音符不一样哦。规定都写在”火车头“上，看看前面的数字，下面的数字表示以一个几分音符唱一拍，上面的音符表示每下节可以住几拍。着两个数字加中间的横线就叫它拍号.

可以你先弹一些东西，如果他感兴趣就让他学着弹弹，弹过在唱，期间渗透简单的乐理（比如说do在哪）。要是他没兴趣就半强迫吧，我小时也是这么过来的

对于刚进来咨询的学员家长，我们应该给予不卑不亢的热情，通过自己的专业知识为家长讲解课程的内容，聊天的同时要了解学员的一些情况，例如：性格特点、年龄、就读学校班级、平时喜欢音乐吗等。之后做好引导学员转移到钢琴上面的工作。
2/5
教师要演奏学员熟悉的歌曲，可以问一下学员喜欢什么歌曲，老师弹奏可以让学员跟唱，让他把兴趣提上来和注意力带到音乐上来，让学员觉得非常有趣，非常神奇，老师非常厉害。之后讲解一下钢琴的一些情况，演奏一些级别较高的钢琴片段，主要给家长展示一下。
3/5
完成教师实力展示后，一定要做一次简单的上课流程，就跟家长分析我们平时上课是怎样的流程、有什么样的内容、老师的上课的方式、方法。让家长看到你教学的热情与对小朋友的耐心。体验课完成后，要跟家长灌输概念，学习是需要坚持的，并不是一天两天的事情，交代平时的练琴注意事项，学习需要什么样的态度。
4/5
走出琴房跟家长坐下来喝茶聊天，从孩子的角度出发去分析问题，也可以让家长提问，跟他们说有什么疑问可以咨询一下我哦，我非常乐意回答你们提出来的问题，也希望能够快速了解学员，更好的开展教学工作。