学习素描的基础知识

干什么的啊？

素描的基础时候是先从握笔开始学习，然后练习排线，还有黑白灰的运用，透视的技巧，物体的结构关系，一般在练习的时候都是从线条、几何体、静物、肖像开始画的。

素描的握笔可以分为两种，一种是执棒式握笔，第二就是写字式握笔，执棒式握笔是画素描比较常见的握笔，写字式握笔一般是为了画细节用。

排线是素描的基础，在练习排线的时候要注意中间重，两头轻，线条之间的上面疏密要均匀，一般是从右上方向左下方往返排线，线条在画的时候尽量要垂直，两边不能出现弯曲的钩子。

素描中比较基础的就是黑白灰的关系，黑白灰的关系可以体现素描的立体感和光感，素描五个基本明暗调，包括中间色、高光、反光、投影、明暗交界线，基本的明暗调掌握好之后画出来几何体会更有立体感。

素描中的结构关系也是非常重要，是一个物体本身的外在形体特征，画素描的时候要从整体去看一个物体，考虑物体之间更深层次的关系，观察物体和物体之间的关联，并将其体现出来。

风景图像，人物，工具，控笔

不外乎三大调五大面，人物三庭五眼。写生时强调立体地看立体地画，头脑要有空间感；练习结构素描时宁方勿圆、大体概括、宁脏勿净。

1、素描被看作是进入美术大门的必经之路,因为这一训练所涉及的范围几乎囊括了艺术的全部基础领域。 2、写生即是直接对照实物画画,要有明确的规范性和准确性。 3、素描正常的教学往往从几何石膏形体人手,因为几何体的构成万物复杂形体的基本元素。 4、写生的内容包括空间,比例,透视等视觉造型因素的要求。 5、石膏像的写生训练是重多艺术院校的必修课,因为它所具有的色调单一,静止不动的特点便于学生更好地从观察研究形体。 6、素描训练的第一步往往是从静物写生入手,通过这一训练可以使我们对周围现实中一切形体的多样性有所了解。 7、素描画表现物体有空间,形体,体积,结构,光影等内容。 8、石膏像的写生使学生有可能因他们在画人物模特时所不能达到的那种精确性来研究形体。 9、石膏几何体的写生的掌握是对其他复杂形体规律表现的前提条件。 10、石膏像不仅在研究比例，关系上帮助学生更好地容易地处理活的模特而且由于石膏像中体现出的是概括的形体。 11、石膏像是经过艺术家的提炼之后的艺术形象，使学生在完成作业的同时也自觉地呼吸到艺术气息是对学生审美意识的潜移默化的提高。 12、完成了石膏像的练习自然地 就进入到人像练习，人像相对石膏像更为的丰富，因为人是有生命的。 13、从视觉上，当我们在某一角度观察形体时该形体的外缘由于透视的原因，缩减而成为较细的边缘线这是轮廓线。 14、两个面之间转折的交界处我们可以看到明显的隐晦线这是结构线。 15、在作画过程中把形体各部分在空间位置上相关的各点联系起来，用假定性的线条引导各部分的结构关系,强化空间感的表现这叫辅助线。 16、从对形象的主观感受和表现意图出发，在作画中采用意象的强调的或表现性的线条，这是主观用线。

新人入手吧，先联系握笔姿势和笔画顺势的程度。，之后要多多写生。
偶尔参加一些临摹的作业是很不错的。
我们老师都是这样培训我们的，不仅仅是素描学得快，，队之后的画技类型的黑笔流线画也有很大的帮助。

可以准备一些点心，，还有让他们看看动画片之类的，，，
或者去买一些卡通的简单的塑料玩具让他们素描。，。，应该是不错的

素描就是基础啊亲

素描是造型艺术领域中的基础学科，它不仅研究造型的基本法则，而且研究艺术的规律和表现，对艺术家造型观念的形成和审美意识的培养起着重要的作用。设计素描是在基础素描的基础上发展起来的，服务于设计，偏重于设计规律的表现和传达的需要。
我国素描教学有着几十年的历史，积累了丰富的经验，形成了有特色的教学体系，但是在设计素描教学研究方面尚欠系统化，如何适应现代设计的发展趋势，在坚实的基础素描的基础上发展设计素描体系，是时代赋予我们的一项历史任务。
本书共由七章内容组成，分别为素描基础知识、设计素描概述、素描的基本要素、素描造型关系与训练方法、设计素描的程序与表现技法、素描作品鉴赏和素描作品欣赏。全书立足于造型观念和形式语言，对设计素描的学习要点和规律进行了阐释，运用比较的方式明确了设计素描的发展方向，希望能给广大读者以启示，从而更好地发挥素描在设计领域中的重要作用。

首先是构图,
要有空间感,
所谓空间,无非就是有前后关系,近大远小,
再就是形体,形要准,要注意透视,
再就是调子,
黑白灰关系要表现突出,.