你听过我的歌吗

用传统的文字学来解释汉字，最大的用处是使我们认识到，汉字是有道理的，不仅是有道理的，而且还有文化内涵，有些甚至是文化活化石，是我们了解历史、了解文化的重要途径。

先认识字，然后才谈得上认识汉字有什么长处，有什么短处，发扬长处，修正短处，才能放心大胆地去吸收世界各国文化。所以虽然讲求“认字”，秉持的却是开放的态度。

汉字的意义

汉字对于我们中国人说来，是和阳光、水、空气同样重要的，是我们每时每刻都在使用的。但凡是我们最熟悉的，我们反而不去思考它，反而是最陌生的。

我们的母语形成我们的文化，中国人的灵魂就在汉字里，这是祖宗留给我们的精神财产。它使得每一个中国人的记忆都还保留着我从哪里来的印记。

汉字是当今人类各个民族唯一活着的象形文字。文字表达的是一种生活方式和传统观念，其中既包括智慧，也包括偏见。这些都需要我们认识和辨析，我们一旦熟悉了汉字的内涵，就会对它产生感情。

以上内容参考：人民网——人民日报：发现和发扬汉字之美

“我愿与xx缔结契约，献出我的所有，付出我的一切，如有背叛，愿以灵魂世代不能得以解脱作为代价，洗清我的罪恶。”

“以汝之血，以吾之魂，自此缔结契约，汝可愿意？”

“我予此主仆契约以我个人之名，将眼前生灵的魂与血奉上，以此为祭品，吾愿以灵魂为契约，签订终生之协议。”

“从此吾将随汝同在，汝之命运将与吾共存，于此，契约完成。”

帝释天是漫画《风云》第二部的

台湾小说家马荣成？？= =||||怎么会是台湾的....马荣成是【香港】【漫画家】.....

《灶岁风云》主要是漫画

楼主说的惊世少年、搜神篇、倾城之恋这些都是官方小说，是和丹青合著的。算是对漫画的补充，不是重复的内容。算得上前传外传和后隐键睁传。

《风云》漫画主要有三部，第三部还在连载。此外也有《步惊云外传》、《神武纪》之类的外传后传，神武纪漫画和小说不一样。

风云1是《风云》第一部漫画改编的，加上了《惊世少年》（虽然改成了成年= =）和《倾城之恋》等小说内容。

风云2没看过亮困，不过有帝释天、怀空、怀灭是吧...那就是《风云》的第二部漫画改编的

漫画里的帝释天：

神荼郁垒是汉族民间传说善治恶鬼，故民间奉为门神。

纬书《河图括地象》：“桃都山有大桃树，盘屈三千里。上有金鸡，下有二神，一名郁，一名垒，并执苇索，饲不祥之鬼、禽奇之属。将旦，日照金鸡，鸡则大鸣，于是天下众鸡悉从而鸣。金鸡飞下，食诸恶鬼。鬼畏金鸡，皆走之矣也。”

此“桃都山有大桃树”与《封神演义》的桃树精没有关系。

《封神演义》的桃树精——高明眼观千里，人称千里眼。助纣为孽，对抗西周，后被姜子牙打死。当姜子牙率兵来到孟津时，被梅山七怪老大白猿得知，因他和姜子牙有旧仇，所以以为报仇时机已到，便纠集其它六怪及千里眼和顺风耳等先后下了山。两妖来后，果真施展了一些手段。姜子牙说的话，都被顺风耳听见；行的事，都被千里眼看到，屡次设下计谋，都被两妖破了。杨戬见这两妖非同一般，便来到金霞洞，请教玉鼎真人。得到帮助后，子牙派三千人马到棋盘山，把桃树柳树挖尽并焚烧，断了妖根。晚上，高明、高觉领兵来劫周营。不料姜子牙神机妙算，早有准备。众兵将把千里眼、顺风耳团团围住。这两怪妖根己断，神通难施。姜子牙举起打神鞭，把他们打得脑浆迸流。

儿童声乐训练的方法

　　在3-5岁期间进行声乐训练的话，会比6岁后开始学习音乐的孩子在音高和音乐情绪把握上要显见成熟得多。这个事实已经在某些音乐教育专业人士长达几年的课题研毁岩究中得到验证。下面一起来看看儿童学习声乐的最佳训练办法吧！

　　首先，声乐学习在时间安排上更符合孩子心理和生理需求。相对器乐曲而言，歌曲短小精悍，学会唱一首歌远比学习一首器乐曲所花时间要少得多，也容易得多。儿童能够自觉并有效集中注意力的时间不长，好听又简短的歌曲会使他在短时间就获得成功的快乐。

　　其次，声乐比器乐在音乐表达上更直观。声乐曲最大的特点也是最有别于器乐曲的一点就是——它有歌词，那歌词还朗朗上口充满童趣，能够让孩子马上就知道这个音乐讲述了什么故事要表达什么内容。而且，孩子能够很快就体会到由他自己来演绎来表现这个音乐所带来的愉悦感。器乐曲却是没有歌词的相对抽象的，孩子必须从老师一遍遍的描述和比喻中获奇迹接的感受和体验。

　　而且，器乐学习肯定比声乐学习要枯燥得多辛苦得多。不论学习什么乐器，老师都会要求孩子每天最少练习半小时以上，(这是5岁以下儿童练琴的最低时间限度了，其实就乐器而言，最好每天都练2小时，如果是打算以此为专业，则至少每天练5小时。)再加上乐器初学阶段都有非常多的基本功练习，枯燥而费力，孩子往往很难具备这样的耐力与兴趣。而唱歌是每个孩子都喜欢的，几乎所有的孩子都曾经有过自言自语一般地唱歌和编歌的成长阶段。从小到大，每个人都会在高兴时不自觉地哼起得意的小曲儿。可见，歌唱确实比器乐学习更具有天生的亲切感。

　　另外，童声合唱有利于培养孩子的合作性和集体归属感。歌唱节目最常见的形式就是合唱了，一帮孩子打扮得漂漂亮亮的站舞台上象模象样地分声部唱歌，看着特可爱特有童趣。在合唱的训练过程中，既培养了孩子自身的歌唱能力又使得他对他人声音和整个合唱队的声音有了认识，学习自觉地在声音和声部中进退，以达到整个团队整齐美好地歌唱。这是具备基本歌唱能力的孩子都能做到的，但学乐器的孩子就必须在长时间的学习训练之后才能参加器乐队的排练了纤盯御。

　　1、唱歌的过程就是一个锻炼身体的过程。

　　科学的发声方法，需要人体各部分的配合，如，呼吸，丹田之气等，每天都把它理顺了，调匀了，练足了，无形中促进气血的循环，腰腹部肌肉的收缩，腔体、管道的`共鸣等等。总之，唱歌是需要要身体各部分都调动起来，对儿童的身心健康成长都有很大的帮助。

　　2、声乐学习在时间安排上更符合孩子心理和生理需求。

　　相对器乐曲而言，歌曲短小精悍，学会唱一首歌远比学习一首器乐曲所花时间要少得多，也容易得多。儿童能够自觉并有效集中注意力的时间不长，好听又简短的歌曲会使他在短时间就获得成功的快乐。

　　3、声乐比器乐在音乐表达上更直则纤观，容易入门。

　　声乐曲最大的特点也是最有别于器乐曲的一点就是——它有歌词，那歌词还朗朗上口充满童趣，能够让孩子马上就知道这个音乐讲述了什么故事要表达什么内容。而且，孩子能够很快就体会到由他自己来演绎来表现这个音乐所带来的愉悦感。器乐曲却是没有歌词的相对抽象的，孩子必须从老师一遍遍的描述和比喻中获奇迹接的感受和体验。

　　4、对非专业训练而言，器乐学习肯定比声乐学习要枯燥得多辛苦得多。

　　不论学习什么乐器，老师都会要求孩子每天最少练习半小时以上，(这是5岁以下儿童练琴的最低时间限度了，其实就乐器而言，最好每天都练2小时，如果是打算以此为专业，则至少每天练5小时。)再加上乐器初学阶段都有非常多的基本功练习，枯燥而费力，孩子往往很难具备这样的耐力与兴趣。而唱歌是每个孩子都喜欢的，几乎所有的孩子都曾经有过自言自语一般地唱歌和编歌的成长阶段。从小到大，每个人都会在高兴时不自觉地哼起得意的小曲儿。可见，歌唱确实比器乐学习更具有天生的亲切感。