爱奇艺小说怎么有声朗读

算。朗诵一般都是在舞台上进行展示给观众，所以朗诵也是一种才艺的表演技能。朗诵表演要尽量拥有优美的.语音、端庄的仪态、丰富的表情。朗诵者在舞台进行表演时要进行适当的化妆，运用灯光岩渣橡背景粗旁，可以进行配乐。

适合表演艺考朗诵的篇目如下：

1、《一棵开花的树》

如何让您遇见我，在我最美丽的时刻。

为这，我已在佛前求了五百年，求他让我们结一段尘缘。

佛于是把我化作一棵树，长在您必经的路旁。

阳光下慎重地开满了花，朵朵都是我前世的盼望。

当您走近请您细听，那颤抖的叶是我等待的热情。

而当您终于无视地走过，在您身后落了一地的。

朋友啊，那不是花瓣，是我凋零的心。

2、《拥抱春天》

在柔柔的春风中，在柳树的绿叶中。

在布谷鸟的叫声中，在花儿灿烂的脸上，我们看到了美丽的春天。

春天是多情的，它用叶的浓情。

花的娇艳和风的缠绵，为我们编织着迷人的梦境。

春天是温馨的，艳阳灿烂，和风如织，春雨如乳。

它在人们内心深处播撒希望的种子，酝酿着美丽的芬芳。

春天是播种的季节，春天是耕耘的季节。

春风在天空中飘过，带来一片希望。

那含苞欲放的花朵，正把春天的故事诉说。

春天里，我们每天的感受都是新鲜的，

阳光明媚，鸟语花香。

春天里，我们每天的心情都是激昂的。

播种理想，播种希望！

春天不仅仅是一个季节，也是一种心情。

春天不仅仅是沉睡的万物开始复苏，也是人心灵的醒悟。

看着荡漾的柳枝和千姿百态的花朵，您会想起什么。

憧憬些什么，期待些什么？

走进春天，让我们用喜悦感应春的气息，用欣慰感受春的温暖。

让我们静静聆听春天的脚步，用灵魂来弹拨人生的琴弦，用热情来拥抱生命的春天！

3、《多情自古江南雨》

都说雨中的江南最有味道。

我在蒙蒙细雨中，彻底感受到江南水乡的神韵。

站在廊棚下，听滴滴答答的雨打在古老的琉璃瓦上，打在青石板上。

总有一种平平仄仄的韵律感。

看柔柔的雨丝顺着屋檐串串珠儿似地洒落。

淅淅沥沥地落在烟雨蒙蒙的河里，感觉别有一番风味。

江南的雨，像牛毛，像花针，像细丝，密密而斜斜，绵绵而潇潇。

似烟似雾，似幻似梦，为江南披上了一层神秘的面纱。

诗人们是从来都不会错过这擦肩而过的灵感。

戴望舒的一首《雨巷》，把梅雨时节江南小巷渺茫朦胧的美，渲染得淋漓尽致。

江南的雨愁怅委婉。

绵绵的雨丝像扯不完的银线，淅淅沥沥从早到晚下个不停。

这样的时候，很容易勾起人们对如烟往事的怀恋。

雨中的沈园，带来潮湿的忧思和惆怅。

那经久不衰的凄婉的爱情故事，总会浮现在眼前。

还有那座在梦里走过千百次的断桥，那些雨中静默着的依依杨柳。

总会告诉人们一个个千古流传，永不褪色的情感故事。

江南的雨轻盈柔和，像一种淡淡的香气，不断弥散开来。

“一方水土养一方人”。

江南女孩在雨的滋润下，变得柔声细语，美丽动人。

她们淡雅而不失芬芳，带着雨的晶莹和剔透，甜甜的走入您的心里。

江南的雨淡雅缥缈，您放眼看去，整个天地笼在袅袅的烟雾里。

当柔柔细雨飘过江南古朴的小镇，小镇便有了一种古典的忧郁，美得让您心动。

当您泛舟西湖上，体会着“山色空蒙雨亦奇”味道时。

即使您不是诗人，也会被这诗意的景象所感染。

空灵的天幕，无垠的湖面，缠绵的烟柳，都如诗如画。

江南的雨是婉约的雨。

江南的雨，如梦，如诗，如歌，如韵！

4、《死水》

这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪沦。

不如多扔些破铜烂铁，爽性泼您的剩菜残羹。

也许铜的要绿成翡翠，铁罐上锈出几瓣桃花。

再让油腻织一层罗绮，霉菌给他蒸出些云霞。

让死水酵成一沟绿酒，漂满了珍珠似的白沫。

小珠们笑声变成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。

那么一沟绝望的死水，也就夸得上几分鲜明。

如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。

这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在。

不如让给丑恶来开垦，看它造出个什么世界。

5、《灿烂的星》

灿烂的星！我祈求象你那样坚定。

但我不愿意高悬夜空，独自。

辉映，并且永恒地睁着眼睛。

象自然间耐心的、不眠的隐士，不断望着海滔，那大地的神父。

用圣水冲洗人所卜居的岸沿，或者注视飘飞的白雪，象面幕。

灿烂、轻盈，覆盖着洼地和高山。

呵，不，我只愿坚定不移地，以头枕在爱人酥软的胸脯上。

永远感到它舒缓地降落、升起。

而醒来，心里充满甜蜜的激荡。

不断，不断听着她细腻的呼吸。

就这样活着，或昏迷地死去。

北京人艺剧本朗读《哗变》 青年演员走进经典。

1月28日，北京人艺剧本朗读以经典作品《哗变》迎来2018年首演，导演杨佳音直言人艺青年演员正在“勇敢”走进经典。

2017年北京人艺开办的剧本朗读活动迅速累积了人气和口碑，全年八期活动以来让观众了解到一批古今中外的精品剧本，展示和提升了北京人艺青年演员的台词实力。一方面是舞台呈现的新拓展，一方面是青年演员培养的有效途径，观众们也对此表现出极大的热情和兴趣。

1月28日，2018年开年第一期剧本朗读由导演杨佳音携手周帅、王宁、王堃、王佳骏、邹健、郭为、刘倍伯、闻博、李京旭九位青年演员，共同带来北京人艺经典作品《哗变》的朗读。

2018年第一期剧本朗读，从作品到阵容都让人十分惊喜，“剧本朗读活动经过了一年的打造，我觉得现在我们年轻人可以把手伸向经典，要敢于去触碰经典，这就是我们为什么去选择《哗变》来作为今年的第一部作品。”杨佳音介绍道。

作为一部被称为“话剧”姓“话”的舞台典范，《哗变》用来作为剧本朗读可谓是得天独厚，但恰恰是台词的精彩也对青年演员提出挑战。

曾经执导了剧本朗读《小床上的长毛绒猴》的导演杨佳音，对于整个团队充满了自信，“我们敢于选经典，是因为我们不怕暴露问题，只有发现了问题，我们才能去碰册明提升。姿戚演戏需要机会，剧本朗读就给我们提供了很好的机会和平台。”在剧中，很多入院不久的年轻演员得以尝试自己心中的经典角色，这对他们来说是一种激励，“演员这个职业需要内心体验，我们体验到，相信了，就能在舞台上自信地表达。”杨佳音说。

全剧包括导演在内十名演员，清一色男角，舞台上激烈的言语交锋，缜密的逻辑碰撞笑告让表演者酣畅淋漓。

“我跟大家强调了台词中思想的逻辑，逻辑对了重音自然就对。每一句话说出来要言之有物，要表达背后的意思和欲望。这个剧本为我们提供了这种可能，表面上风平浪静，实则暗流涌动。”而对于经典版的《哗变》已经深入人心，杨佳音并不怕观众进行比较，“任何人都是从学员到演员再到成熟演员，这是一个过程，每一步都很关键，而最重要的就是我们青年人要迈开步子去真的往前走。”

从经典中来，到舞台上去，剧本朗读在新一年为人艺的青年演员和人艺观众提供了新的空间，“这次我们上演《哗变》是一个开始，我希望今后还能做剧本朗读这种活动，到时我们将带来中国经典。人艺讲传承，未来需要我们年轻人去拿起接力棒。”杨佳音说。