琴书和韵古筝

教学质量高、教学内容系统。
1、教学质量高：琴语茶韵的古筝教师都具备丰富的教学经验和专业的背景，能够针对不同学生的需求进行个性化指导，帮助学生掌握古筝演奏技巧。
2、教学内容系统：琴语茶韵的教学内容系统、全面，不仅注重基础技能的训练，还注重培养学生的音乐感和表现力，让学生在掌握技巧的同时，也能够深入理解古筝音乐的内涵。

紫雅古筝品牌之首。专注精品专业古筝，严苛多重选材，工匠精工斫制，音色明亮而不失韵味。

紫雅音色清脆明亮、爆发力强，弹奏现代的创作曲目更加出色。

紫雅音色清脆明亮、爆发力强，弹奏现代的创作曲目更加出色。

感觉古筝容易些，在乐器行听老板说，要学古琴是需要很大的毅力的，因为要吃很多苦，手会很受罪的~~~

古琴和古筝曲都有。

各有千秋。古筝音色明亮，一弹出来便会觉得很好听。古琴却不同，古琴声音古朴，乍一听可能觉得没有古筝一般的冲击感，但若是仔细聆听，细细咂摸出味儿来，方可感知它的好与妙。此两曲都可在网上搜出来。【古琴高山流水分为两曲，如今弹流水的极多，可选一些名家的细听】

古琴和古筝的话，我个人觉得应该是古筝比较好一些。当然，古琴也很好。但是对于现代来说，教古琴的只有少数的一些大师，而且还不一定教。古筝的话，学的人比较多，也比较方便的。古筝的话，大概是1500～10000不等，古琴的话，好一点的都是3万到5万，或者更高的。一切都是看你心意，对哪个更有兴趣就学哪个。

高山流水是古琴曲。

“高山流水”在人们的用典实践中，这一典故逐渐发展出七十余个典形和乐曲高妙、相知可贵、知音难觅、痛失知音、闲适情趣等典义，还存在典故反用现象。

《高山流水》，中国古琴曲，属于中国十大古曲之一。传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“峨峨兮若泰山”和“洋洋兮若江河”。伯牙惊道：“善哉，子之心而与吾心同。”钟子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终生不弹，故有高山流水之曲。

“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。后世分为《高山》、《流水》二曲；另有同名筝曲《高山流水》，与古琴曲无传承关系。

古琴曲相关介绍：

古琴曲是指用用古琴演奏的曲子，需注意并不等于古老的琴曲。中国的古琴有着悠久的历史，它伴随着中华名族的文明史流传。琴、棋、书、画它被誉为四艺之首，古琴是中国之中占据着中国古典乐艺术的最高点。

古琴，又称瑶琴、玉琴又称、丝桐和七弦琴，至少有三千年以上历史。是中国古代地位最崇高的乐器，被誉为哲学性的艺术或艺术性的哲学，被列为琴棋书画四艺之首。

古筝

筝是战国时的一种兵器，用于竖着挥起打敌人还有一句古话叫“筝横为乐，立地成兵”。后来在上面加上琴弦，拨动时发现悦耳动听，于是发展成乐器。随着时间的推移，兵器也越来越轻便，筝这种体形庞大、质量不轻的兵器就被遗弃了。所以眼下人们见到的筝都是以乐器的形式出现的，形态优美，并附有装饰。

古琴

西周时的钟仪是现存记载中最早的一位专业琴人。在《诗经》等文学作品中也有大量关于琴的记载，战国时期随着音乐的发展，琴乐也得到了很大地发展和普及，从而涌现了大量的琴人，如伯牙与钟子期的高山流水遇知音的精典千古传诵。

琴作为主要的乐器，被赋予礼制修心养性的功能和审美，所谓“君子之近琴瑟，此仪节也，非以慆心也”和“士不故不撤琴瑟”。

扩展资料

古筝

筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”（即雁柱）可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，最早以25弦筝为最多（分瑟为筝），唐宋时有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等，目前最常用的规格为二十一弦。

通常古筝的型号前用S163-21，S代表S形岳山，是王巽之与缪金林共同发明，163代表古筝长度是163厘米左右，21代表古筝弦数21根。

古琴

古琴造型优美，常见的为伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、灵机式、蕉叶式、列子式、伶官式、蕉叶式、神农式、响泉式、凤势式、师旷式、亚额式、钟离式（鹤鸣秋月琴）、剑式等。主要是依琴体的项、腰形制的不同而有所区分。最著名的九霄环佩就是伏羲式。

古琴一般长约三尺六寸五，象征一年三百六十五天；面圆底扁，象征天地；琴身与凤身相应（也可说与人身相应）有头、颈、肩、腰、尾、足。