评书聊斋之黄英

聊斋志异86版的王六郎在第八集。 在《聊斋志异86版》的第八集当中，渔人许大，生性豁达，好饮。每逢饮酒必先敬落水鬼。说来也怪，许大打的鱼总比其他渔翁多。 原来，受酒暖的落水鬼王六郎为感恩夜夜相助。人鬼结为莫逆之交，六郎告诉许大明日将获新生，许大举杯祝贺六郎，酒逢知己千杯少，两个奇特的酒友，留下了许多动人的友情佳话。

该影片表现的是一个复仇和爱情的复合体，在拍摄上更多地强调电影感，强调视听上的享受。主人公在人、鬼、狐的世界间穿梭，这种自由穿梭的意志和情趣，正是《聊斋》最优秀的东西所在，也是最具世界性的。（新浪网评）
高榕将一个明艳女鬼所特有的美艳冰冷、自知人鬼殊途无法和心上人共浴爱河的伤心无奈和大仇得报后的释然离去塑造得层次分明、真实可信、演技精湛，非常充分地将红玉这个角色的特殊魅力展现了出来。（新浪网评）

作品里的黄九郎，是拥有那时代特有观念的一只狐狸。他守身如玉(直到弄清书生确是真心才以身相许)，思想愚昧(帮助书生得了娇妻，害了自己的表妹)，愚忠(斗败了老贼，得了一大笔财产却又回到那个将他送出去的人那里)，单纯(书生的几句话就将他忽悠)。

我认为86版聊斋电视剧比较经典，豆瓣评分也达到了8.3，就算抛开豆瓣评分不谈，相信看过的小伙伴们一定会喜欢。如果看过原著《聊斋志异》的，会更喜欢。

86版聊斋电视剧比较接近原著的灵魂，当时拍摄的条件有限，但每个故事的人物和场景比较贴近原著，要知道蒲松龄的《聊斋志异》艺术成就很高，看似写牛魔鬼怪，其实里面有着作者的独特思想，蒲松龄一生过得很清贫，屡次不第，加上他性格上的孤傲，导致生活艰难，当时的社会风气不好，人民贫困交加，他没有办法施展自己的抱负，所以，后半生把所有心血都投入到《聊斋志异》上，所以聊斋中很多书生总是被美丽多情的女妖怪拯救，也是他浪漫多情的美好想像。有些鬼怪好的坏的结局，是作者对当时社会的愤怒和担忧。他把自己心中的理想投射进去了。郭沫若评价《聊斋志异》“刺贫刺虐入木三分 ，写鬼写妖高人一筹”。

86版聊斋电视剧跟原著的气质比较吻合，大多写狐妖鬼怪，有的看了让你感动，有的看了让你唏嘘不已，故事讲得也好，演员演技很棒，即使有些演员没那么出名，但依然把人的贪婪、知恩图报演绎得很生动。大多小人物总是把人性恶的一面更能表现出来，毕竟我们大多数人都可能会犯人性的错误而不自知。所以我们看86版聊斋更能看到我们普通人的影子，即使现在是21世纪，我们觉得鬼怪那些是迷信，但你怎知科学难道就不是另一种迷信吗？

所以，现在我们再看86版电视剧《聊斋》，你会发现人生不易，发现普通人活在这个世界上很难。所以我们爱看鬼怪，看他们的悲欢离合，给自己找到一点安慰。这点，从86版聊斋中更能体现出来，看了让我们更相信这大概就是蒲松龄《聊斋志异》中的样子吧？86版的聊斋更复古，更能还原《聊斋志异》中的那些人物。不然你看现在很多有关聊斋的电影电视剧，是不是少了那么一点东西，少点什么呢？可能是少了一点聊斋情结，可能是少了那么一丝丝古代气息？或者是你看了不太相信这就是“聊斋”？

每一部好的电视剧，几乎都差不多，但少不了那个导演对那这部剧的热爱和专业。否则即使你请再多大牌明星，也拍不出好电视剧。86版聊斋电视剧中的演员大家都知道，没有太多炙手可热的明早唤槐星，但演技过硬，关键是导演对“聊斋”有很深的领悟，才能呈现给我们比较好的效果。这部电视剧还有亮点是歌曲和配乐都恰到好处，就从第一集中来说，那几句歌词简直就是《聊斋志异》的代言“你也说聊斋，我也说聊斋，喜怒哀乐一齐到心头来，鬼也不是鬼，怪也不是怪，牛鬼蛇神倒比正人君子更可爱，笑中也有泪，乐中也有哀”。配乐也很有古典意味，很有中国传统音乐的风格，这种配乐更能符合那个时代的气息，我们也更能从这个剧链唤中体会出聊斋中牛魔鬼怪的悲欢离合，更能体会社会底层人民的心酸，而且给聊斋增添了很多神秘色彩。

小时候看86版聊斋，有点害怕，但又喜欢看这种古装剧，觉得那些“鬼怪”特有意思，很吸引我。长大后再看这部剧，竟然能看到自己的影子，普通人的生活是不易的。所以，对鬼怪有种害怕但又想一探究竟的感觉。我对聊斋有很深的情结，甚至怀疑蒲松龄的《聊斋志异》中的那些故事，有可能是真的吧？不然怎么如此让人着迷呢？86版聊斋电视剧，还陆友是值得重刷几遍的，因为看了会更珍惜作为一个普通人的快乐。再看，已不是少年。毕竟，少年不知愁滋味。