评书张金山弟子

我觉得果小果是可以火起来的，她可能成为不了顶流的主播，但是成为一名比较出名的主播还是不难的。

果小果全称是“果小果是个弟弟”，她是一名绝地求生的游戏主播，她玩这个游戏就是游戏打的菜，瘾还特别大。果小果直播的时候也经常唱歌，每当这个时候弹幕上全都是自己人，别开腔这句话。

我记得我关注她的时候，粉丝只有5万左右，她说她的梦想就是成为一名每个人都知道的游戏主播，这样她就可以做自己喜欢的事情，和自己志同道合的人玩游戏了。

她也很在意粉丝对她的看法，虽然有的粉丝会说一些让人很生气的话，但是她从不在粉丝面前因为这些事生气，都是在下播之后自己偷偷的伤心。

果小果很宠粉，大多数粉丝也很宠她，因为大家的爱都是相互的，所以直播间气氛真的特别好，我们心情不好的时候去观看，看完真的会开心起来。

果小果的“辉煌”战绩和非常有名的梗：

1、绝地快递王，子弹绝对不能少于500发，急救包最好有12个，托腮板得拿两个！别问为什么，问就是有安全感！

2、人美歌甜，最初直播时以一首蓝精灵唱走了直播间的皇帝。

3、曾深夜看一个鸭锁骨视频而被超管警告。

专致志 三二意

上网上找呀,不就有了

因为老师有责任颂敬渣带好徒弟。
作为师傅应该乐意把自己的稿液一切毫无保留地传授给徒弟，师傅带徒弟的过程中也能不断完善自己，野悄取人之长，补己之短。

一定时段的产物，比较浮夸。但是具有一定受众。也不能说不好，精神粮食还是要的

说自己是隔壁老王就这意思

肖央电影学院毕业不是专业的，调教成这样已经不错了，王太利很明显会卖花腔跳舞也好，说街头艺人有点偏颇，本来就是网络红人要求不要太高。只能说肖央情绪太满，唱歌太shijin，也就ktv水平吧，王太利…业余以上，专业未满，但是秒一些卖技术的几条街。可惜唱功这东西总不过是工具，什么样的效果最终要看服务于什么作品，气质，风格，形象。只能说在筷子兄弟里，在《父亲》《老男孩》《小苹果》里，这些很多不能淋漓展现，多半最终感觉是奋力狂呼、急赤白脸和哗众取宠。但是要说唱功，客观评鉴还是要的，至少他的几首独唱，一直在个人喜欢淡然安静的单曲循环列表中。

简单评测：

游戏的风景很瑰丽。难度不高，还可以和基友/老婆一起解谜，不亦乐乎。游戏主要讲的是一对兄弟去远方取圣水救治父亲的故事。一路上惊险挺多的，双人合作解谜、逗狗、与狼、半兽人斗智斗勇，营救巨人夫妇，悬崖荡绳，最后为了在躲避隐形巨人时被蜘蛛精吸引的哥哥落得个悲惨的下场，不过弟弟还是完成了哥哥的遗愿，用圣水治好了父亲。最后场景是父亲和弟弟在哥哥和母亲的墓碑前失声痛哭。（他们的母亲也是因为一次意外落水而哥哥没有成功救起去世的，哥哥一直很愧疚）没想到是个悲剧的结局。拯救父亲的代价是哥哥的死亡。唉，挺遗憾的。总之，确实值得体验一下。

结局剧透：

哥哥竟然死了，而且还是因为贪图美色死的！

这结局真的是不打算开发2代的节奏了吗？

可惜了那么好的创意阿。

最后我们得出的结论是，色字头上一把刀！

雷正富不就是这么完蛋的吗！

《葫芦兄弟》诞生于33年前，是一部由上海美术电影制片厂原创出品的剪纸动画片。

因为故事太过经典，近年来对它的“解构”与“深度分析”从未停止过。

甚至由《葫芦兄弟》衍生出的动画、梗和网络段子，在新一代年轻群体中的影响力远远超过了这部作品本身。

穿透岁月、穿破次元壁的影响力，就是它文化价值的最大体现。

1、葫芦兄弟是中国动画繁荣时期的代表作品

在上世纪80年代，上海美术电影制片厂是寄托大陆文艺青年心中浪漫与幻想的“圣地”。

1986年，中国刚刚全面掌握运载火箭技术、“863”计划（国家高技术研究发展计划）刚刚实施，中国海军核潜艇首次远航训练才刚刚告捷。

在经济科技都在初步发展阶段的大环境下，这部13集系列剪纸动画片，以精美的画面和曲折的故事，成为了当时国产动画的经典，占据了上美音像制品总份额的18%。

2、葫芦兄弟有着丰富的网络衍生产产品

作为一个家喻户晓的老牌IP，因为生动立体的角色和曲折有趣的故事，葫芦兄弟衍生出了大量的的改编作品和各种表情包。

还有“下了一宿的小电影，最后发现是葫芦娃”这种网络段子。

葫芦娃的故事，在今天还被网友恶搞为“七少年入室抢劫，小夫妻一死一伤”。

《十万个冷笑话》是衍生作品中的翘楚。

葫芦娃的能力辨识度更高↓

人物性格的细节更丰富↓

对于反派形象的颠覆也让人耳目一新↓

“不要叫我大王，要叫我女王大人！”

这些衍生作品的成功，有很大程度是源于《葫芦兄弟》原作中“非脸谱化”的人物形象。

比如葫芦娃明明是小孩子，却战斗力超强，在动画里还被施加了各种酷刑作为他们实力的佐证。

比如蛇精和蝎子精作为大反派，却不吃人，只食用鸡鸭鱼肉和水果，吃的比现代人还健康。

最开始他们绑住爷爷，也只是为了自保，主动提出的和解想法，反而被爷爷拒绝。

蛇精和蝎子精夫妻二人，一起被关了9999年，却还相敬如宾，甘苦共患难。

这些立体的人物形象，一波三折的故事走向能够引起观众高度“共情”和长久的记忆。

当衍生形象与原作形象交错叠加时，反而产生一种奇妙的“幽默感”和共鸣。

3、葫芦兄弟有着巨大的解构空间

因为故事情节大都发生在黑暗潮湿的洞窟里，葫芦娃和小妖的战斗往往一地残肢断臂，非常“写实”。

《葫芦兄弟》被年青一代的网民解读为带着cult片元素的哥特式风格动画，从五行讨论到七曜，甚至还挖掘出了“故事中的故事”，解读出不少隐藏剧情线。

比如蛇精代表女娲后人，葫芦娃代表盘古（谐音），爷爷则是代表炎帝后人。

虽然这种解构始终带有现代审美视角的局限性和一厢情愿的理解。

但是一部时隔三十三年的动画作品，依旧能被年轻人以不同的视角热烈讨论和解读着，足以证明这部作品长久的生命力和艺术价值。

兄弟这边还有
但不知道兄弟要什么评书
或者叫有声小说