二人转艺术家孙晓丽

近代画家得宋贤山水人物遗传者，首推衡山陈少梅先生，然承陈先生嫡乳者，首推孙天牧先生。孙先牧先生的绘画深得宋贤遗矩，今年寿登九十有九，诚如启功先生所评价的那样，“笔力坚卓，设色大方，无丝毫暮年面貌”。
孙天牧老人从摹写到创造的多年临池经验，基于自我独到的艺术感情，每一幅画的用笔用墨都是干湿浓淡一遍完成的“泼墨法”。这个被老人一语道破的“玄机”，虽然看起来似乎只涉及绘画技法的层面，但它却是解读包括老人作品在内的宋贤山水画法的一把钥匙。另一种山水画法则是“三皴九染”的“积墨”法。纵观陈少梅先生和孙天牧先生的画都是一遍画就、一气呵成之作，没有充沛的传统功力是无法实现的，那些挥洒自如的笔线和富于节奏感的墨点、墨块都反复印证了老人对传统笔墨的谙熟。其整合、发挥传统技法的能力令人拍案叫绝。对此我们从《家声危石》、《古竖辩明柏高士图》等作品可以领略一二。
上世纪50年代他的十几幅仿古作品一鸣惊人，在绘画界和博物馆学界获得余告极高的赞誉，至今这些作品在北京故宫博物院和沈阳故宫博物馆均代替原作展出。在表现现代题材方面，孙先生运用传统笔墨对山水画灶腔注入了新的意境，技法自如娴熟，北骨南风，充满着生活情趣，使我们得以欣赏到自然本体和精神理念的完美结合，领略大师笔下的纵横吞吐、逶迤连绵的北国风光，以及闲适空灵、散淡无为的江南诗意。循古法而出新意，这是孙先生对中国绘画的杰出贡献。
尤其值得我们关注的是，孙天牧先生的艺术人生，与吉林也有很深的渊源。他在吉林工作生活达10年之久，在此期间系统总结完成了他生命中非常重要的北派山水画论，并在自己的艺术创作中进行实际应用，将理论付诸实践，对自己提出的北派山水画论身体力行地进行了探索和应用，对我省画坛产生过特别而深远的影响。

孙强的艺术签名：

孙萍的艺术字