卓越英语7年级默写手册

卓别林正在写信的时候，他的邻居好朋友来到他的身旁，跟他闲聊个不停。他写好了信，抬起头来，惊讶地对这位邻居说：“你脸色不好，请把舌头吐出来看看。”当邻居吐出舌头时，卓别林迅即拿邮票去擦了一下，利用他的舌头来舔湿邮票，然后把邮票贴到信封上去。

卓别林的幽默不仅在影片里，还在日常生活中。这也说明了卓别林的幽默艺术细胞已经渗透到生活的方方面面。

当一名演员演戏很入戏时，如果在日常生活中也那么入戏，那么他不是大师就是傻瓜。卓别林就以这么入戏的敬业精神，书写了他独有的个人魅力，也开创了20世纪伟大的“卓别林”时代。

一、课文背诵：
1课 、2课、3课、5课（1、2、3段拍洞扒）、
11课（18段）、13课（5、6、7、9、10段）
21课（8段）、25课、29课
二、课后题
1、第7页（背诵）
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
意思：高高的柳树，长满了翠绿的新叶，看上去好像是用碧玉装扮的一样。
从树上垂下来无数好像绿色丝带一样的柳条来。
等闲识得东风面，万紫千红总是春。
意思：袭昌因为有了，才会有万紫千红的春天。

2、55页
关颤明于珍惜时间的格言。（默写）
少壮不努力，老大徒伤悲。
花有重开日，人无再少年。
一日之计在于晨，一年之计在于春。
黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。
光阴似箭，日月如梭。
一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。
【课外】
最严重的浪费就是时间的浪费。
莫等闲，白了少年头，空悲切。
时间就是生命。

3、95页 描写月亮的诗句（默写）
小时不识月，呼作白玉盘。
月来满地水，云起一天山。
露从今夜白，月是故乡明。
峡深明月夜，江静碧云天。
【课外】
海上生明月，天涯共此时。
明月出天山，苍茫云海间。

卓别林对幽默生活的介绍


提到卓别林，人们总会想到头上戴着破礼帽、身穿燕尾服、脚上穿着大鞋子、留着小胡子的卓别林形象。这个形象给人一种非常滑稽的感觉，让人印象深刻，以至于有些人忽略了创造这个形象的真实的卓别林。他用生命告诉人们幽默的真谛，委婉而执着。卓别林的幽默人生是他自己创造的，也给人们带来了很多启示和欢乐。那么卓别林的幽默生活是怎样的呢？


描绘卓别林


卓别林的幽默生活充满了活力。他从一个生活贫困的小人物成长为一个可以影响世界的表演大师。在他的生活中，他最擅长的是滑稽的动作和灵活的眼神。这样的手法和方式在他的电影和作品中随处可见。原本普通的场景和物体，到了他的手里，仿佛有了生命。这种突然赋予静止物体以活力的能力正式代表了卓别林幽默的真正含义。


另外，卓别林的幽默人生也很坎坷，除了把任何挫折和磨难都藏在心里，永远向人们展示幽默。在他看来，真正的幽默不仅仅是一个笑话或者玩笑，而是让人在看似平常的事情中看到不平常的一面，在非常重要的事情中看到不重要的一面。幽默可以放松人的心灵，使人更加清醒，也可以使人少受打击。也许这些就是卓别林能够拥有幽默人生的原因。


卓别林的成就是什么？


卓别林出生于伦敦，早年丧父，一直在各剧团打杂。他小时候过得很惨，但他的人生并没有因此而堕落。他于1913年在剧团开始了他的表演生涯。经过多年的努力，他成为了知名的表演大师，塑造了非常经典的形象。因此，卓别林的成就是非常伟大的。人们一想到他，就会想到那些搞笑的故事和场景。那么卓别林的成就包括哪些方面呢？


描绘卓别林


卓别林的成就始于1919年。自担任制片人、导演以来，先后拍摄了多部经典影片，其中比较著名的作品有《淘金记》、《摩登时代》等。据统计，我们可以知道他一生制作了大约80部电影，给人们留下了巨大的财富。这些作品也反映了他从一个普通人到伟大的表演大师的过程，不仅给人们带来了更多的快乐，也对社会存在进行了讽刺和批判。


此外，卓别林被奥斯卡授予终身成就奖，这是他的伟大成就之一。由于他的批评，他受到了许多人的攻击和批评。1952年，由于受到严重迫害，他不得不离开美国，在瑞士生活。在此期间，他创作了一幅非常尖锐的作品《一个国王在纽约》。卓别林的一生与无声电影有着非常密切的关系。可以说他把默片带到了一个新的领域，也可以说默片造就了一个伟大的卓别林。


介绍卓别林的自传，他对浪漫生活的一生思考


卓别林原本来自英国，但许多人总是误认为他是美国人。他是一位著名的演员，创造了无声电影《摩登女郎》，他也是全世界公认的喜剧大师。他表演时是个滑稽的流浪汉，但实际上他是个才华横溢的绅士。他给这个世界带来了无数的欢笑，但他的内心是孤独的。卓别林一生都想过浪漫的生活，但从未真正实现过。为此，他甚至写了一本

描绘卓别林


在这本卓别林的自传中，他向大家详细介绍了他的生活，尤其是

在这种贫困的情况下，他终于有机会表演，并最终成为一名著名的演员。但他的作品因涉及政治人物而受到人们的批评和攻击，他甚至被赶出美国很长一段时间。卓别林的生活似乎总是有些艰辛，所以过浪漫的生活是他一生的追求。他用流浪汉的形象表达自己的思想，用最绚烂的光芒结束了自己的演艺生涯，然后只剩下对浪漫生活的渴望。

可以书店去看看，全本一般人是没有的。

逻辑符合真实性.

一种尴尬,残酷,可怜的幽默

大师永远是大师，他人站在那里可能一个眼神，一个动作都很搞笑，走两步说不定都让人捧腹大笑，怎么会和他的拐杖有关系呢？

　　1900年，人们经常看到一个叫查理•卓别林的黑发小男孩在伦敦各大剧院的后门外等待。他看上去十分饥饿，但那双蓝色的眼睛却透着坚定。他期望在演艺圈找到工作。他能歌善舞，尽管自己的童年痛苦艰辛，他却懂得如何让人欢笑。
　　他的父亲死于饮酒过量，母亲实际上无法照顾查理和他的异母哥哥锡德，她常常因精神问题不得不被送进医院。
　　查理找不到工作时就在街上闲逛，到处寻找食物和住所。有时候他会被送到孤儿院，在那儿他又冷又可怜，孩子们犯一丁点错误就会遭到责骂和惩罚。他恨那个地方。
　　三十年后，就是这个查理•卓别林受到了国王般的礼遇，人人都秒想和他谋面，和他合影的人中甚至还有丘吉尔、爱恩斯坦和甘地这样的名人。在耀眼的电影新世界，他几乎成了皇家级的人物——喜剧之王查理查里•卓别林。
　　（对于自己的成功）他曾写道：“你得相信自己，这就是秘诀，即使我在孤儿院或沿路要饭果腹的时候，我都认为自己是世界上最棒的演员。”任何一个电影院的常客想必都看过几部查理•卓别林的电影，世界各地的观众坐在屏幕上总是笑得泪流满面。他第一次亮相就让人们看好这个和善的小个子——一撮僵硬的小胡子，双目圆睁，头戴黑色圆礼帽，还有那双大得过头的皮鞋。
　　在卓别林演过的几百部电影里，“流浪汉”是任何人都看得懂的角色。那个可怜的流浪汉处处犯傻出错，总是麻烦不断，可他胸怀远大的理想。他想摆脱残酷的命运，他的疯狂尝试让我们捧腹不止。他总能找到怪招摆脱困境，生活也从未真正将他打垮。从前那个无家可归、挨饿受冻的又衣衫褴褛的孩子拒绝绝望，这个流浪汉和他没什么不同，他像那个小孩一样弱小、胆怯和愚蠢，但他从没放弃过。
　　不懂英语的人也能够欣赏他的电影，因为它们大多都是无声片。让我们发笑的并不是他说的话，他的喜剧效果来自那些细微的一举一动，它们的含义对全世界的人来说都是一样的。卓别林在影片中时而抬起浓黑的眉毛或者转动那双眼珠，时而抻一抻外套或在空中晃一晃他的文明棍；为了逃避对手，他会躲在肥胖女士的身后或钻到桌子底下；本来想英勇一次，却晕倒在地；他抖掉破衣上的灰尘自豪地出现在盛大的社交场合；他派头十足，俨然一个富有、成功的重要人物——一个他做不到也永远不可能企及的人物。所有这些都是卓别林获得巨大成功的秘密。
　　他得到流浪汉这个角色纯属偶然。年轻的他和哥哥随着一小队演员到美国各个城市巡回演出，一家新电影公司邀请他加盟拍喜剧片，他接受了邀请并迅速走红。他很快就为这家公司拍了几使部电影，不过使他一举成名的是第二部影片中他的那身行头——黑色礼帽，紧身外套，肥大的裤子，尺码超大的皮鞋，外加一撮小胡子和一根文明棍。
　　他的这一形象一炮打响。不过他最初的那些电影都没有多少故事情节，全靠动作取胜，他极其滑稽的神情和举动使观众们捧腹大笑。三十岁时，卓别林成了世界上最棒、最有名、最受青睐的喜剧演员，他拍一部电影片酬达到数千美元。他组建了自己的电影公司并自己写剧本、拍片子。他所到之处受到夹道欢迎，但他仍然努力工作，也没有什么知心朋友。
　　也许正因为如此，他的影片中流浪汉的悲哀一面更显突出。那个小人物需要的不仅仅是食物和头顶的屋檐了，他开始需要爱情。
　　在他最知名的电影《淘金记》中，一个女孩作弄了这个小个儿男人，事后又觉得对不起他。于是对他友善起来，而他却将她的怜悯误作了爱情。《城市之光》中的女孩是盲女，虽然她看不见他的模样，却认为他是自己遇到的最棒的男人。可是她恢复视力后，看到的他却十分愚蠢。这种悲哀赋予了卓别林的电影一种很深刻的人生意味，摸样几个喜剧演员能与之并肩。
　　卓别林经历了几次婚姻。名利双收的他在爱的愿望满足之时已不再年轻。后来他娶了美国作家尤金•奥尼尔的女儿欧娜，并与之白头到老。
　　渐渐地，他厌倦了美国——这个他生活了四十年又功成名就的地方。他携同妻子和一大家子人去了瑞士。他说自己是个世界公民，不属于任何特定的国家。
　　在他漫漫人生的最后几年，他重返美国和英国，接受他在电影事业上的各种荣誉。1977年圣诞节，这个喜剧之王在瑞士辞世，享年88岁。噩耗传来，全世界都为之悲痛。
　　说起卓别林，想必许多人的第一反应就是，他是一位世界著名的喜剧大师。在他身上当然还有一些小故事：
　　有一天，卓别林来到了一个偏远的小镇，他忽然觉得自已该理发了，据当地人介绍，由于这个小镇很偏僻，只有两家理发店，每家店只有一个理发师，至于到哪家店就由他自己决定吧。
　　于是，卓别林走进了第一家理发店一看，不禁皱了皱眉，怎么啦？原来这个理发店房子小，座椅旧，地上还撒了不少头发渣，最糟糕的是那个理发师自己的头发非常难看，该长的地方很短，该短的却又很长，上面像个麻雀窝，旁边像是被老鼠刚啃过似的。卓别林退了出来。
　　他走进了第二家理发店。这儿的情况可大不一样，房子宽敞明亮，座椅是弹簧垫子，店内地上非常干净，再看这理发师的头发，端端正正、大大方方的……这时，你一定认为卓别林会在这家理发店理发了。错啦！卓别林想了想，又返回到第一家去理发了。
　　是第一家理发店价格便宜吗？不是。是卓别林喜欢自己理成“麻雀窝”、“老鼠啃”吗？更不是。那么是什么原因呢？原来是卓别林在想，小镇这么偏远，只有两家理发店，所以就可以推断：第一家理发师的“麻雀窝”、“老鼠啃”头发就是第二家理发师理的，另外，从第一家理发店的地上撒满的头发渣也可以说明顾客很多，也就是理发师的技术与服务肯定比第二家好。
　　卓别林早就想拍一部关于流浪汉的喜剧，然而，虽然做了很多努力，仍是不够满意。
　　一天，卓别林在旧金山的大街上遇到了一位流浪汉。他灵机一动，迎上前去：“你好，我看你一定很饿了，我也饿了。一块到饭店吃一顿吧！”流浪汉十分高兴，心想这一定是遇到一位乐善好施的虔诚的基督徒了。于是两人走进了一家饭店。卓别林特意多要了一些酒。流浪汉不客气地狼吞虎咽大吃起来。酒足饭饱之后，两人便乘酒兴侃侃而谈。流浪汉便把自己如何漫游，如何搭便车，如何在“上等客车”上被抓住等等趣闻全部告诉了卓别林，同时还表演给卓别林看。卓别林认真地听着，仔细地研究他的表情、姿势和性格。在吃饭的过程中，一部新的影片的大体轮廓已经在卓别林的脑子里构思出来了。后来，这部影片获得了巨大成功。
　　1929年，美国电影艺术与科学学院决定把奥斯卡奖的“特别荣誉奖”颁给卓别林。卓别林得知后公开声明不接受。他说，少数几个人做出的决定，这对我并不是什么荣誉。我所期望的是人民的评价，如果人们爱看我的影片，那是对我最高的奖赏。美国电影艺术与科学学院在获悉卓别林的声明后不以为然，认为是“明星的虚架子”，仍通知他来领奖。但在奥斯卡颁奖典礼上，卓别林真的没来！学院在尴尬之余决定把金像送到卓别林家里。卓别林
　　在家门口挡住了送奖人，并再次声明：“不靠这尊小像撑门面。”这尊小金像至今仍存在该学院的地下室里。

卓别林的摩登时代还是默片是因为别林对有声片一直有抵触心理，直到后来才慢慢消除。 《摩登时代》是影史最伟大的喜剧片之一，同时也是公认的卓别林最有名的电影。

卓别林不仅仅是一个喜剧演员，他还曾成立过属于自己的电影工作室联美公司。如果仔细看他电影的序幕，会发现导演、编剧、演员，甚至剪辑和制片人都是卓别林。我们经常赞赏的是他的喜剧表演天赋，却忽略了他的创作和执导能力。

你表现出来的所有成就让你自成等级，无人可比。

也就是说，影史上能与卓别林相提并论的喜剧电影人根本没有，巴斯特·基顿虽然也是喜剧电影大师，但也差了些火候。卓别林闹剧式的喜剧分为两个阶段。

早期单纯是做喜剧，慢慢的开始在自己的喜剧里面加入了社会议题，这样的改变褒贬不一，但卓别林一直在坚持做。他的巅峰作品就是融入社会议题最多的《摩登时代》和《大独裁者》。

不完全是



卓别林有黑色幽默的片子,但不全是

毕竟一个人终身只拍一种风格的片子是很难的

除非这人一生只拍过一部片子



明显卓别林不是

不完全是



卓别林有黑色幽默的片子,但不全是

毕竟一个人终身只拍一种风格的片子是很难的

除非这人一生只拍过一部片子



明显卓别林不是