第十七讲：音乐中也有毕加索

当音乐成为思想的工具，成为打破传统的武器，也许就不再那么动听，但是却有着无比冲动的原始力量。

这位被称为“音乐家中的毕加索“的作曲家，在早年大红大紫之后，仍然在音乐的世界中不断地追寻、探索和思考。

斯特拉文斯基（Igor Stravinsky，1882－1971），俄国作曲家、钢琴家及指挥。九岁学钢琴，曾就读于彼得堡大学法律系，后学习作曲。

早年以三部芭蕾舞剧而出名：《火鸟》、《彼得鲁什卡》和《春之祭》。第二次世界大战爆发后，从巴黎移居美国继续从事创作与指挥。

作为音乐史上创作范围最广的作曲家之一，斯特拉文斯基一共经历过三个不同的音乐流派：原始主义、新古典主义以及序列主义，被誉为是“音乐家中的毕加索“。

（毕加索（1881-1973）：斯特拉文斯基肖像，速写，1920，巴黎毕加索美术馆）

《春之祭》

《春之祭》是斯特拉文斯基的代表作，也是给他带来长久声誉的关键。

创作始于1911年，原本是作为交响曲来构思的，但“俄罗斯芭蕾“经理佳吉列夫说服了斯特拉文斯基，把它写成了一部芭蕾舞剧并搬上了舞台。

全曲共分两幕十四个部分，第一幕《大地的崇拜》，第二幕《祭献》。剧情讲述了俄罗斯远古时期的祭祀仪式：一位少女在长老的簇拥下被要求跳舞至死，成为祭祀春天的祭品。

该剧于1913年在法国巴黎香榭丽舍剧院首演时，曾引起骚动，遭到了观众口哨、嘘声和骂声的攻击。

此次骚动让斯特拉文斯基一举成名，全曲粗犷而又有浓郁的原始风格，成为二十世纪古典音乐创作的典范。

（尼古拉•罗理希（1874-1947）：为春之祭第二幕设计的舞台背景，1913）

现代主义音乐

现代主义音乐的起源要追溯到19世纪末瓦格纳和德彪西，他们首先对传统西方音乐的调式和声体系进行了瓦解，

继而再经由马勒、勋伯格和斯特拉文斯基等人的创作和尝试，颠覆了西方音乐的基本概念，如和声调式、旋律、节奏等，从而开创了现代音乐的新时代。

20世纪初的音乐界百花齐放、异彩纷呈，涌现了诸多流派。现代音乐一方面使用了新潮的创作手段，让人耳目一新；

而另一方面，在创新和发展的过程中却逐渐和普通听众的音乐趣味脱节，造成了严肃音乐和大众的疏离，在20世纪后期流行音乐成为大众音乐的主流。

【学习资料】本讲音乐鉴赏曲目

斯特拉文斯基：《青年之舞》，选自《春之祭》

斯特拉文斯基：《春之轮舞》，选自《春之祭》

斯特拉文斯基：《神圣之舞》，选自《春之祭》

斯特拉文斯基：《大地的荣耀》，选自《春之祭》

斯特拉文斯基：《魔王之舞》，选自《火鸟》

利盖蒂：《大气》

斯特拉文斯基：“交响曲“，选自《普尔钦奈拉》