小提琴家安妮-索菲·穆特重返国家大剧院，举办专场独奏音乐会

3月17日晚，备受乐迷期待的小提琴家安妮-索菲·穆特重返国家大剧院，与钢琴家兰伯特·奥金斯携手，阔别五年再度带来专场独奏音乐会。两位艺术家联袂呈现了莫扎特、舒伯特、克拉拉·舒曼和雷斯庇基等古典乐名家的弦乐经典。

13岁走上古典乐坛，安妮-索菲·穆特以纯熟的技巧和神童般的音乐悟性，获得了指挥大师卡拉扬“音乐天才”的赞誉。此后48年，她与世界各大知名交响乐团、指挥家合作，在各地古典乐盛会上，都留下了璀璨迷人的身影和弦音。出道以来，穆特的爱乐人生稳扎稳打：录制的贝多芬、莫扎特、勃拉姆斯等小提琴奏鸣曲专辑每张都堪称经典，克里斯托弗·潘德列茨基、安德列·普列文爵士、约翰·威廉姆斯等一众当代作曲家为她亲自创作，各类大奖、荣誉勋章都记录着她对古典乐坛的深远影响。近年来，穆特全力培养乐界新秀。2023年6月，她带着“穆特合奏团”的艺术家们一同站上维也纳金色大厅，带来了一场别开生面的60岁生日音乐会。

当晚，穆特以一首莫扎特的G大调小提琴奏鸣曲为音乐会启幕，带领观众踏上弦乐之旅的第一站——古典主义。这首华丽灵巧的作品非常耐听，仅有的两个乐章速度变化不大，但情感细腻、层次丰富。第一乐章中，穆特与兰伯特·奥金斯配合默契，完美还原了作曲家笔下赋予两种乐器的对答感。这种诉说与相和，延续至对整部奏鸣曲的演绎。第二首作品来自浪漫主义奠基人舒伯特。C大调小提琴及钢琴幻想曲创作于作曲家生命的最后一年，健康状况的阴霾和灵感爆发的绚丽火花在这一时期同时出现。上半场的两首作品，虽创作于不同时期，但作曲家都摒弃了以某一乐器为主的安排，将小提琴与钢琴置于同等地位，器乐间的“对话”随处可见。这意味着在技法之外，演奏者之间的配合也将为作品赋能。而穆特与兰伯特·奥金斯正是这样一对绝佳组合。时至今日，二人已搭档36年，并曾一同录制了拿下古典回声和格莱美两项大奖的贝多芬小提琴奏鸣曲专辑。两位艺术家数次登台国家大剧院，带来了“唱片级”的音乐会现场，续写着动人的音乐友谊，也是无数乐迷难忘的回忆。

下半场演出中，两位艺术家首先带来了克拉拉·舒曼的为小提琴和钢琴而作的三首浪漫曲。虽为“浪漫曲”，但三首作品都恢宏且极具张力。穆特在这三首作品中释放出巨大的艺术能量，她对狂想曲式线条的演绎、激烈情绪的表达、微妙起伏的处理都令人惊叹，当旋律走向舒缓时，她诠释得轻盈优雅。我们得以看到作曲家和演奏家，亦是两位伟大女性，此时此刻因作品而相遇，碰撞出了无穷的力量。音乐会以雷斯庇基的B小调小提琴及钢琴奏鸣曲压轴。这部相较“罗马三部曲”稍显冷门的作品，经常出现在穆特的巡演曲目中。在这首个人保留曲目中，穆特挥洒自如，弓弦间吐露着自卡拉扬时代以来的积淀与突破。