像蒙德里安一样去拍照－摄影早自习第2240天

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早安，我是叶梓，今天是摄影早自习陪伴大家的2240天。今天是在成都陪大家早自习，熟悉我的同学应该知道，前天我还在重庆，昨天就在成都带学生了。我跟学生们一起拍了不少的东西，其中就有这一个小小的店铺。我们今天就以店铺的门脸为例，给大家讲讲蒙德里安式的照片的拍法。

荷兰画家蒙德里安

首先我们了解一下蒙德里安，他在艺术史上其实蛮有地位的，是1872年出生在荷兰的画家，他的绘画都是以几何的抽象的图形来画画，而且方方正正的是格子一样，为什么要这样画？他认为画画他应该脱离去模仿自然的这种形式，然后去表达抽象的精神，就这么一种境界。所以就是抽象化是这么个意思。我想同学们多多少少的在很多现代的建筑里面有见过这样的装饰画，好像就是一些几何形状涂以不同的颜色，有的时候它是装饰画挂在墙上，有的时候它甚至会成为比如某些书籍的封面，它对后来的建筑、家具、装饰艺术、印刷、书籍装帧……都有很明显的影响。

蒙德里安的绘画作品

蒙德里安是把一个正常的三维的真实的世界画成一个一个的彩色的方格子，那么我们摄影可不可以也做得到呢？其实完全可以做到。

我们可以来做这样一个练习，面对这样一个小房子的时候，你看到它有一些建筑的结构，比如说它有墙壁的厚度，它有一个门，门框挺有意思它有一面墙是斜的，然后窗户有很细的那种边，在阳光的照射下又有了光和影，对吧？我们就来拍摄这一个门的局部，你会发现它真的就变成几何图形了。

当然这种事情往往是说起来简单，真要做起来还是有些技巧要说的，比如说我们比较少用广角拍照。广角镜头在拍这个的时候它会有点太广了，容易拍到更多的杂物，画面不够简洁就不够抽象。另外它还有近大远小的效果，近大远小本身就是一种立体感，而且我们要做的是去除立体感，对吧？

除了用长焦镜头来拍以外，我们还会在构图的时候刻意的去对齐一些边，比如说这画面中有些横竖的线条，我们可以通过旋转手机使它和我的画面构图的边缘完全的平行，这样看上去就会更加的规整一些。

另外我们还会特别讲究颜色的深浅变化，深浅变化是由光影带来的，朝向光的面会比较亮，背对光的面就会比较暗，当然还有位于亮面和暗面中间的这不亮不暗的那些结构和形状，我们要把它当做真的结构、真的形状来对待，然后对它进行排列，使它呈现出一种比较均衡的样子。比如说画面的左边有东西，右边就也要放点什么东西，放点什么形状，如果左下角有东西，那么就在右上角呼应一下，使它能够平衡起来，避免有一块特别的空。

不过这种拍法最难的其实是如何在你的大脑里面把本来是真实的可以摸得到的、有厚度的、有温度的事物，一个三维的东西，在你的脑里面把它转化成一种二维图形，三维降维到二维，脑子里能做得到，那么剩下的就只有技巧问题，这个倒是相对比较好办。

当然了在技术上它还有一个真正的难点，你如何去排列这些几何形状，使其在画面中是不单调的，是优雅的，是怎么看怎么舒服的，因为它已经脱离了具体事物的这种样貌，所以构成的形式感，这个东西多大，多深的颜色，放在哪里，就变得尤其重要，需要细心的推敲。

那么今天是摄影早自习陪伴大家的第2240天，我是叶梓，每天早上6:30，微信公众号摄影早自习，以及喜马拉雅的“摄影早自习”栏目，不见不散。