《似火流年》优酷热播，打造国剧质感新标杆

由文牧野担任总监制、艺术总监，韩晓邯编剧、执导的青春年代剧《似火流年》正在优酷热播中，该剧讲述了性格迥异的五位发小徐卫彪、汪磊、忠余楠、张鹏、林志华在时代变革中由于各自不同的选择走上不同道路，昔日挚友站在对立面，最终分道扬镳的故事。

该剧播出伊始就迅速出圈，快节奏的剧情、激烈写实的打斗、贴切动听的配乐、复古讲究的服化道，叠加上演员们真实细腻的诠释，共同构造了国产电视剧质感的新高度。剧中五位发小命运齿轮的不同转向，与时代变革融合发生，在观众面前构筑起现实世界复杂又真实的画面，发人深思。

文牧野电影团队打造视听盛宴

作为文牧野监制的首部剧集，《似火流年》的主创团队集结了导演兼编剧韩晓邯、编剧修梦迪、音乐指导黄超、美术造型指导李淼等一众《我不是药神》《奇迹·笨小孩》的电影创作班底，这使得该剧的质感从开场就迅速建立了起来——通过场景设置、服化道细节、镜头运用、音乐声效，为观众带来了一场高品质的视听盛宴。

该剧高密度的动作戏设置，是《似火流年》与其他电视剧最显著的不同。在前12集中，每一集都有精彩的打斗场面，令看惯了花拳绣腿或者慢镜头的观众大呼过瘾。而每一个人物的动作场面，都结合了角色的性格特点专门设计出来。打斗场面的展现手法，也充满了暗喻。比如当了警察的林志华和汪磊的重头打戏，为了展现两人之间纠结的情感，这场戏安排在雨中，雨和泪混在一起，分不出来哪一刻是角色在哭，哪一刻是雨水……同时，这场戏的配乐没有像以往的动作戏那样选用一种快节奏，反而用的是少时的抒情音乐，让观众忽略掉打斗，深刻代入角色，感知其命运的牵绊。

在美术方面，《似火流年》也跳出了年代剧的窠臼，没有刻意做旧，反而通过考证，用撞色的服化道真实再现了上世纪八十年代的大胆新潮。在镜头色彩运用上，细心的观众会发现人物的青年时期和少年时期有所不同——青年阶段更硬朗，少年阶段相对更柔和更明媚，以此彰显人生不同时期命题的不同。

该剧的配乐起用了文牧野电影团队的黄超，他曾为《我不是药神》《奇迹·笨小孩》等影片制作配乐。在本剧中，不管是五个发小“春风得意马蹄疾”之时，还是“西出阳关无故人”之际，恰当的配乐适时响起，撩动观众心弦。

五发小命运羁绊折射时代反思

莽撞冲动、讲义气的徐卫彪，胆小怕事、爱钱如命的张鹏，主意多、成绩好的林志华是高三班的同学，家附近高高的水塔是他们闲暇时的秘密基地。在结识了性格孤僻、擅长打斗的汪磊和城南阔少忠余楠后，五个少年的命运彼此牵扯，发生了翻天覆地的变化。

故事设定在上世纪八十年代，当狠人贺尔清重回燕阳，挑战老炮儿权威的时候，徐卫彪等少年们阴错阳差陷身其中，开启了几股势力的此消彼长。随着剧情的发展，故事带给观众越来越浓重的命运感——徐卫彪入狱，汪磊外逃，林志华选择考取警官学校，张鹏出走南方，忠余楠被杀，五个人人生开始不同走向。《似火流年》通过几个发小的命运，展现了社会转型期善恶交织的阵痛，最终呈现了正向的价值观和社会引导，让观众认识到改革开放以来，法治改革、普法教育的必要性、重要性，以及其卓越的改革成果。

剧中标志性的水塔，承载着各种情绪，少年常登是因为它高而彰显一种雄心壮志，当老年的林志华再登上的时候，回望到的是个人命运与社会变革的深刻牵连。在一次次的人生选择中，究竟该何去何从，该剧留下了不言而喻的启迪。