皮耶罗著名蛋彩画

这幅画是祭-坛上面的装饰屏，是托斯卡纳画家 皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡 现存最早的作品。

这是一幅描绘基-督受洗的蛋彩画，画面定格在基-督默祷的那一瞬间，透着一种宁静与平和。基-督站在一条浅浅的、蜿蜒的小溪中，施洗者圣-约翰伸手，将一小碗水倒在他的头上。我们可以看到，水从基-督的头发上滴落到他的前额。三位身穿彩色长袍、拥有五彩翅膀的天使，见证了这一时刻。

这是一个圣-经故事，施洗者圣-约翰 沿着约旦河在旷野传道，规劝人们忏悔 并接受洗礼，河水象征着对罪恶的洗刷，使罪行得到宽恕。画面背景中，一个男人弯着腰，脱下他的外衣，正准备着受洗。对于大多数人来说，洗礼是一次非常关键的圣礼，泼下清水的过程，代表着净化的仪式，在受洗时刻，个人成为教会的一部分。

当基-督来到圣-约翰面前 要求洗礼时，最初是被拒绝的：作为上帝的儿子，基-督无原罪，无需洗礼。基-督坚持受洗，展现的是人性和谦卑。但受洗时刻，他的神性 被宣告出来。根据福音书所述，基-督受洗后，上帝的声音宣称："这是我所爱的儿子，是我所喜悦的"。然后，圣灵以鸽子的形式，降临在基-督身上。

根据福音书的记载，基-督的洗礼 很可能是完全浸泡在约旦河中的，但更常见的描绘 是像画中展示的这样。远处的水面，如镜子一样 反射出树木繁茂的山脉，其玻璃一般的效果，与皮耶罗使用的蛋彩颜料的白垩色外观，形成鲜明对比。奇怪的是，水似乎在基-督的脚下停止了流动，相反的，我们在画面的前景中，看到了河床的鹅卵石。皮耶罗试图用这种描绘方法，使观者身临其境，仿佛正站在河中，直视着清澈的河水，见证这 重要时刻。

这幅画，很可能是皮耶罗 为他家乡的 圣-约翰礼拜堂所画。画面中远处的城墙和塔楼，是这个城市的景观。远处的山峰、溪流和核桃树，是当地的景观特征。山谷的环境，类似于小镇周围的风景。皮耶罗在画中加入了各种植物，这些植物至今仍是该地区的原生植物。这样的描绘，使此画的第一批观赏者 可以联想到，这一非凡时刻 就像在家门口发生的一样。

画面中河道的转弯处，有三个小的人物形象，戴着 形状奇特的大帽子。他们可能代表来自 "东方 "的三位智者，在星星的指引下，拜访了新生的基督，并献上礼物。庆祝这一事件的主显节盛宴，在1月6日举行，这一天同是 基-督受洗的日子。这些头饰 是拜占庭式风格的：就在这幅画制作的同一年代，来自拜占庭首都君士坦丁堡的 希腊人 来到意大利，参加试图将东部的东正教和西部天主教 联合起来的议会。艺术家们利用这个机会，为这些外国游客 画了素描，从此，这些形象作为东方的象征，融入意大利绘画。

除了利用当地的场景外，皮耶罗还利用数学原理，创造出令人信服的 三维效果 。皮耶罗是第一位撰写透视理论的艺术家，在他的著作《论绘画的视角》中，用数学来解释如何按比例画出物体，使它们在画中出现时，与现实生活中 看到的一样。

在这幅画里，他用网格结构 作为确定物体的位置和比例的指导。画中元素 进行了分层处理，呼应这种无形的网络：如天使占据了两棵树之间的空间；脱下长袍准备受洗的人，被放在 远处戴着精致头饰的人物 与近处施洗者约翰之间。这些人物被小心翼翼地 相互交错置放，并逐渐变小。通过这种方式，皮耶罗强调了风景的深度、以及画中人物 和自然特征的和谐。

视觉上的和谐，来自于自然栖息在风景中的 人物和特征，这也是这幅画能给人 以平静感的原因之一。皮耶罗给人物，特别是基-督和约翰，摆出了优雅的姿势：两人都显得很注意自己的身体和行为，鼓励我们也在沉思中找到静谧。他将我们的视线 引向基督的身体，通过鸽子、碗和基-督祈祷之手的严格排列，来强调中轴效果。核桃树苍白的树干，衬托着基-督白色的身体，使这条垂直线 得到了双重加强的效果。

在1460年代的某个时候，这个画板，还连接有两个侧板、壁柱，和一个带有镀金背景的祭坛附饰画，附饰画由另一位当地艺术家 马泰奥-迪-乔瓦尼 所绘制。

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