节目音频：意大利的夜莺

提起意大利歌剧，罗西尼、威尔第这样的大师让人不禁唏嘘、赞赏和缅怀，然而，19世纪在意大利这个国度还出现了一位歌剧作曲家贝里尼，与罗西尼同时期，是浪漫主义前期意大利歌剧作曲家代表人物之一。他的歌剧创作同样引人瞩目，美轮美奂，令人心驰神往。

贝里尼3岁时在祖父的教导下开始弹奏钢琴和学习音乐，18岁进入那不勒斯音乐学院学习，令人惋惜的是，他的创作生涯只有十年，33岁英年早逝。在他短暂的一生中创作了10部歌剧，其中重要的歌剧作品有《梦游女》、《清教徒》、《诺尔玛》、《凯普莱特和蒙塔古》等。贝里尼歌剧的创造力最鲜明地体现在他的旋律中。他的旋律减弱了19世纪意大利歌剧奠基人“罗西尼”式的花腔，而是清丽柔婉、气息宽广悠长，纯朴舒展、自然流畅、委婉曲折，传达出人物细腻的感情，也显示出他的音乐特有的诗意、柔情。他创作的旋律起初在小音程中移动，随着感情的起伏而不断伸展，带有深情浓郁的浪漫情调。贝里尼被世人誉为“意大利的夜莺”，他歌剧中的许多咏叹调，至今仍被奉为“美声唱法”的经典教材。

贝里尼重视音乐与诗词的关系，总是使歌剧中语言的重音和旋律的重音相一致，讲究音乐与语言的完美统一。他的歌剧中的管弦乐写法比较简单，仅起到为歌唱旋律伴奏的作用，甚至有时被认为稍显苍白单薄。

贝里尼的歌剧《梦游女》主要讲述了善良纯洁的姑娘阿米娜患有梦游病，梦游到了品质正直的鲁道夫伯爵的房间里，因而和新婚的丈夫埃尔维诺之间产生了误会，受到冤枉。后来在伯爵和阿米娜的养母的说明下，事情终于澄清，一对恋人幸福地和解。第一幕中阿米娜为表达心中的喜悦唱的咏叹调“今天是我的好日子”，以及第三幕中阿米娜梦游时唱的祈祷歌“我真不敢相信，你那样快的凋谢了，啊，花啊！”都是清醇自然的唱段；误会消除后，她唱的那段“我心中充满喜悦”是难度极高的技巧型唱段。

俄罗斯作曲家格林卡在第一次听歌剧《梦游女》时，禁不住留下眼泪；柴科夫斯基评价这部歌剧说：“这是一部令人感到亲切的，充满了柔情蜜意的旋律的歌剧。”他还在信中写到：“我对贝里尼始终怀着极大的好感，他那优美而经常透出伤怨的旋律，在我孩童时就曾使我激动的哭出来。”

贝里尼的另一代表作——歌剧《诺尔玛》以古代高卢人和统治者罗马人之间的政治宗教矛盾作为背景展开，叙述女祭司诺尔玛对罗马总督波利翁忠贞不渝的爱情。后来总督波利翁移情别恋于年轻的修女阿达尔吉萨，抛弃了诺尔玛和两个孩子。在总督波利翁马上就要成为祭神的牺牲品时，诺尔玛说：“现在只有我能救你，只要你答应我放弃阿达尔吉萨。”而波利翁却是宁肯死，也不愿放弃阿达尔吉萨。诺尔玛妒忌成怒，说：“一定要把阿达尔吉萨判处死刑！”接着诺尔玛宣布：“要把一个破坏纯洁、背叛祖国、不知廉耻的修女，作为神的牺牲品杀掉。”众人问是谁。波利翁很担心是阿达吉尔萨，谁知道诺尔玛说出的是自己的名字！她对波利翁说：“不管你的态度对我有多么冷漠，我对你的爱一定能让我们永不分离。”波利翁这时才感到诺尔玛对他的爱是博大而深沉的，于是发誓要和她一起死去，最后他们一起走上火刑台。

歌剧《诺尔玛》的序曲被贝里尼标记为“辛丰尼亚”（“Sinfonia”意为“交响乐团”），很具有戏剧效果，在音乐会上经常演奏，是贝里尼的歌剧中最广为人知的序曲。

第一幕中，诺尔玛对月神的祈祷“圣洁女神，光芒四射”，是一首渴望爱情、祈祷和平的谣唱曲，格外深情动人，是意大利歌剧中的名曲之名曲；诺尔玛和阿达尔吉萨共诉友谊和爱情的一段很长的二重唱，炫耀了装饰性的技巧，美妙动听；她们和总督波利翁在第一幕结尾式的三重唱，饱含了热情和戏剧性。