管平湖 - 碣石调幽兰

碣石调幽兰《古逸丛书》管平湖10'30      现代分类：十级曲目

管平湖(1897年-1967年)，名平，字吉庵、仲康，号平湖，自称门外汉，祖籍江苏苏州，生于北京一个艺术世家，中国著名古琴演奏家、画家。清代名画家管念慈之子。从小随父学习绘画、弹琴，幼年丧父后，广泛求艺，拜杨宗稷为师;师从名画家金绍城，学花卉、人物，擅长工笔，笔法秀丽新颖，不为成法所拘。琴艺精湛，曾得"九嶷派"杨宗稷、"武夷派"悟澄老人及"川派"秦鹤鸣等名琴家之真传，他能博取三派之长，并从民间音乐中汲取营养，融会贯通，不断创新，自成一家，形成近代中国琴坛上有重要地位的"管派"；二十八岁回苏州游天平山时，幸遇琴艺高超的悟澄和尚，经悟澄指教，琴艺大进；后他又向山东秦鹤鸣道人学会了川派《流水》，从此名声大震;他的演奏风格浑朴、刚健，音乐表现细腻，形象鲜明，颇具神韵。代表曲目计有《流水》、《广陵散》、《胡笳十八拍》、《幽兰》等。管先生演奏的《流水》被相继载入美国旅行者2号及旅行者1号探测器上的旅行者金唱片，二者均已飞出太阳系，管平湖先生的音乐也成为唯一一首传播入宇宙空间的中国音乐。

      目前，我国现存最古老的一份古琴乐谱是古琴曲《碣石调•幽兰》。我国在唐朝之前的乐谱都是直接用文字记载的文字谱，后来晚唐时的曹柔发明了减字谱，乐谱记载才得以简化。《碣石调•幽兰》是今天唯一所见的减字谱发明前保存于文字谱上的乐谱。文字谱共有汉字4954字，通过详细的文字记述琴曲的演奏手法，如左右手的指法、弦序、徽位等来记录琴曲。
  

      此曲传自南朝梁代的丘明（494一590)。  曲名之前冠以调名，此标题为琴曲中仅见，应是以碣石调 表现《幽兰》的内容。南北朝时期流行碣石舞。现存琴谱有可能是当时碣石舞的曲调。现收录在《神奇秘谱》中的《幽兰》是唐代的手抄本，记谱年代大约在武则天时期。原谱的作者没有署名。曲名前标注了调名“碣石调”。
      此曲的曲调十分清丽委婉，节奏缓慢悠扬。 谱序中说：“其声微而志远。”谱末小注说:“此弄宜缓，消息弹之。”乐曲共分四段，旋律越出五声音阶范式，别具一番意趣。琴曲的开端是深沉忧伤的。  二三段音色变化对比较大，表达了 作者内心的无限感慨。末尾以清澈的泛音演奏，明朗豁达，透过兰花性格，象征光明将临。虽然作者有着生不逢时的抑郁伤感，但却哀而不伤，如入宁静致远无人之境，消归于内心无限的平和与安详。静夜细品，别有一番典雅清净、悠远旷达的意境。

      古琴作为人类音乐史上一件具有深厚文化内涵的乐器，它所追求的，不是外在的表现，而是返归内心自，求得内心的寄托。《碣石调•幽兰》谱序写明“声微而志远”，正是琴乐固有的音乐品格。幽远静谧的音乐意境，与空谷幽兰的自然环境相和，表达了深藏于内心的感伤、抑郁、寂寞之情。而这种伤不逢时，寄情兰芳的君子操守，深得后世文人之共鸣。

唐代诗人白居易写有《听<幽兰>》一诗，云：

                                琴中古曲是幽兰，为我殷勤更弄看。

                                欲得身心俱静好，自弹不及听人弹。

唐代文人韩愈则仿蔡邕《琴操》作《猗兰操》诗，似乎更具豁达旷逸之气，其曰：

　　                         兰之猗猗，扬扬其香。

　　                         不采而佩，于兰何伤。

　　                         今天之旋，其曷为然。

　　                         我行四方，以日以年。

　　                         雪霜贸贸，荠麦之茂。

　　                         子如不伤，我不尔觏。

　　                         荠麦之茂，荠麦之有。

　　                         君子之伤，君子之守。