唐王朝的亚洲融合新音乐

知识要点 

隋唐时期，带有浓郁地域风情的亚洲各民族的传统音乐得到了充分的尊重和发展，而且渐渐地被整合成了新的音乐文化，唐代的音乐家们逐渐学会了运用这些民族音乐进行融合创作，一种带有唐代风格的亚洲融合新音乐应运而生，由于文化之间的交融，使得各自的文化边界开始变得模糊和不那么重要，因此，更好的划分方式是直接用体裁来作为依据划分。

从唐太宗时代开始，出现了以表演形式划分的坐部伎和立部伎。坐部伎是一种小型歌舞和室内乐，人数最多不超过12个，音乐风格非常细腻优雅，很注重表演者的技巧难度。立部伎人数众多，最少64人，最多的时候可以到达180 人，通常是站在大广场或者大礼堂中表演，气势恢宏，场面很大，还时常会有擂鼓，带有广场音乐的性质。

唐曲项琵琶

羯鼓

唐代的民族新音乐的另一种划分方式是按照音乐体裁分为大曲和法曲。大曲是一种大型歌舞体裁，融汇了器乐、歌唱和舞蹈于一体，非常丰富。它的基本结构可以分为“散序”、“中序”“破”（或者“舞遍”）三部分。法曲是大唐的民族管弦乐体裁，也就是说它基本上是纯器乐的表演形式，它的作品大多数的音乐风格是汉族体系的。而且时常演奏大曲中的精华段落。

【五代】顾闳中《韩熙载夜宴图》局部：王屋山表演舞蹈《绿腰》

唐代歌舞俑

本期背景音乐：《缘起稻香》，自得琴社演奏；

本期欣赏音乐：《霓裳中序第一》，唐大曲旋律，【南宋】姜白石填词。