ELLE ACTIVE在现场——戴莹:改变,从工作到事业

ELLE ACTIVE在现场——戴莹:改变,从工作到事业

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【演讲主题】改变从工作到视野
【主讲嘉宾】戴莹 爱奇艺副总裁、自制剧开发中心总经理
“迷雾剧场”总制片人、互联网“超级网剧”倡导者
爱奇艺副总裁,自制剧开发中心总经理、“迷雾剧场”总制片人、互联网“超级网剧”倡导者,投资制作了包括《心理罪》《无证之罪》《芸汐传》《破冰行动》《动物管理局》《十日游戏》《隐秘的角落》等几十部超级网剧。

【演讲内容】
我非常喜欢上海,然后很感谢ELLE给我这个机会,让我以非工作的名义又再一次来到了上海,然后再参加这次活动之前,其实我一直在想我应该穿什么样的衣服来参加这个活动。因为以往如果是我们行业论坛的话,可能我会穿成衬衫或者西服比较正式的这种服装。但是因为是ELLE,它是一个有态度而且包容的杂志。所以我想穿的更加自我一些,更加更像我一些。其实我马上接近40岁,然后在这个过程当中,其实我不断的再去找自己。我相信今天我还没有一个对自己明确的定位。然后我也希望今天跟大家一起来分享我的整个的职场生涯,也希望你们能帮我找到自己。然后在我正式去分享的这个前面呢也想跟大家做一个小的互动。大家会觉得职场白领,还有或者是企业的高管,应该是一个什么样子? 那肯定大家也会在想,Ta之前都是做什么的,为什么会来到这个位置?所以我今天想问大家,大家可以随便猜想啊,只要不猜我是厨师,我觉得都在理解范围内啊。猜我以前在爱奇艺之前还做过什么职业?

我我,不不模特还差点儿老师,还差个10公分的身高。
编辑。还有吗?
剧务是吧,你可以的你,还有吗?
导演。你是个有眼光的人。

给大家分享一下啊。因为自己家里人的原因,因为我姐姐他其实是在,应该是在98年到2000年这个整个过程当中,她都是在央视在去做导演。所以我就很有机会在我大学实习期间,其实我就一直在去台里面跟她一起去工作。并且呢会在我们的整个的创作过程当中、MV的拍摄现场,还有我们的电影创作当中,我都有全程的参与。所以我特别有幸的,我觉得这就是我职场积累的财富。因为如果我没有这些人生经验的话,我也坐不到今天这个位置。因为我们今天再去做任何的剧,或者剧场也好,它其实都是一个产品。我要具有很强的一个思维逻辑和很全面的经验,才能够把这个产品很成功的打造出来。所以我在现场是做过场记的,是做过统筹的。然后我也特别有幸在我24岁的时候就走上了人生巅峰。下一个人生巅峰就是,啊就是36岁啊,有隔了很久。我24岁的时候给袁惟仁老师导了5首MTV,然后那个时候还是胶片的时代,所以当时导了一首胶片,还有数字的MTV。大家现在去KTV还可以找到那个歌曲啊。就是因为袁惟仁老师,胖胖的那个老师,他之前创作了王菲的《旋木》,还有《勇敢一点》,赵传的,然后还有《你不知道的我》。他的版本的MTV预算非常有限,然后那个预算非常有限的版本就是我拍的。这就是我基本上我早期的所有的人生经验,我觉得也是我非常重要的财富。

然后在经历了,我觉得家人的带领成长以后,我自己想要独立出去闯一闯,去看看外面的世界,和看看我自己到底有没有能力在这个职场里面去生存。所以我其实在爱奇艺之前,我也在其他的互联网站工作过。然后在那里面,其实我也积累了非常多宝贵的财富。但是那个时候,我也觉得做事情很开心,很有趣。但是为什么没有那么强的动力?我自己的感觉就是,我会觉得,我觉得我们现在现场所有年轻人,我觉得都是这样,如果说你今天在做的是一个你喜欢的事情,这是一个非常重要的因素,但同时你一定要在一个对的环境里面去做你自己喜欢这样的事情才是很重要的。为什么?如果你的领导,你的领头羊跟你的价值观不一致,就像是杨扬老师刚才说的一样,你没有明确的方向,你怎么走都是逆风。所以那个时候对于我来说,我没有一个很强的职业的想法,我当时就想,只要把事情做完,我并不一定要做好,因为我没有觉得这是我的事业,是我要为之一直奋斗的东西,我也没有找到跟我价值观一致的老板。所以那个时候对于我来说,就真的仅仅只是一份工作,一份让我养活过家的工作而已。

但是呢,当我来到了爱奇艺,我从事了我自己非常喜欢的职业。然后我又遇到了一群价值观,我觉得不是一个,而是一群价值观非常对的,领导也好,同事也好,我觉得真正开启了我一个拼命三郎的这种状态。就是我做事情,我真的是只想做好,然后不计得失。然后我发现当你的想法这么单纯和简单的时候,你的回报是一定的,无论是你真正在工作上的积累,还是说你在职场上,你想要的所谓的社会地位也好,一切都会来到。因为别人会看到你的努力,所以我觉得我也是一个比较有趣的人,因为我不是一个靠公司之间不断跳槽去升职的人,三组织肯定知道,我在爱奇艺大概十年的时间,然后我刚刚到爱奇艺的时候,我是一个主管级别的人,是7级的人,是个7级员工。我是靠自己不断的努力,然后在一个对的环境和土壤里面不断的成长,然后我在三年的时间里面升了6级。就是在一个对的土壤里面不断的努力,才有了今天这个成果。这就是我自己的一个小的感受。

然后在整个的职场生涯里面,因为我觉得,尤其是制片人这个职位,其实很多时候我们都是在解决问题。那我觉得解决问题,我今天也分享一个小的经验给大家。就是我们一定要站在对方的角度去思考这个问题,你才能真正解决这个问题。我觉得这是很关键的。因为我们经常会面对,可能刚要开机导演说他不拍了。可能刚要开机演员说,不行,你这个剧本调的我不满意,我决定不来了。经常会面对这样的状况,那这样的状况产生的时候,我第一要明确我要的是什么,他是不是不可代替的。如果他是不可代替的,我一定要用Ta,那我一定要站在对方的角度上去思考,我怎么能够真正的打动Ta,然后让他来到我的项目,帮我完成我的目标。我觉得这个是我们所有人在职场里面都要思考的一点,也是很重要的一点。

然后因为刚刚开始的时候,实际上整个互联网初期是没有自制剧的这个概念的。我们早期都是去写很多的策划案,然后去给我们的客户去看,说你愿意买单吗?如果愿意的话,我们再去创作。然后最早期出去的两部网络剧,一部是灵魂摆渡,一部是废柴兄弟。这两部剧的整体的制作成本一共只有几百万,在现在基本上是我们一集的制作成本。在那个初期我们尝试去做,然后结果发现灵魂摆渡和废柴兄弟竟然有了几亿的播放量。在2014年的时候,一个纯网播放的剧集是没法想象的。然后那个时候其实加大了我们非常大的信心,公司加大投入。然后我们开始做超级网剧的概念。那个时候我们做了心理罪和盗墓笔记,两个非常有标杆性的作品。
然后你会发现在网络互联网的初期,两大类型非常多,一个是悬疑类型,一个是青春题材类型。为什么?因为网络初期我们要打差异化。我们的用户核心是年龄、年轻人。我们没有办法跟电视台去抗争,或者去跟他做一样体量的剧集。所以我们只能出奇制胜。我觉得这一点在我们很多人职场生涯里面是非常关键的一点,就是什么?如果今天我要再去一个市场里面去领得一个非常好的市场份额,或者我要突破。你有没有创新的这个因素是非常关键的。如果你只是墨守成规和copy paste别人的成功的案例,也很难成功。其实互联网怎么突出重围,和我们每一部的爆款怎么产生,我觉得创新是非常重要的一个因素。所以你看互联网的初期,从心理罪、最好的我们、你好旧时光、无证之罪,再到这个破冰行动,这种全民都喜欢的。因为这个时候为什么破冰行动,2019年是一个特别好的节点。因为我发现2019年的时候,我们的父母都在用智能电视在看内容了,所以其实这个用户的这个屏蔽已经彻底的打开。我们不是仅仅只有年轻人,而是开始有全民化的用户,所以我们可以开始做破冰行动这样类型的作品。然后随着这个破冰行动以后,其实在大概2019年初和2018年底的时候,其实我就已经开始在策划迷雾剧场了。在那个时候,其实我就想要去做创新,这个也是爱奇艺的公司的基因给予我们的文化。我记得我看乔布斯传的时候,有一句话对我印象很深,就是他说我们的用户不知道他们要什么,但是你给他了,他就知道了。

其实对于我们去做创新的内容也是这样子,12集这种体量的剧集之前是有过的。无证之罪,是一个非常对于我们来说启发性的作品。无证之罪其实那时候播出整个的市场反响和业内反响很好。但是它没有形成一个很好的效应。为什么?它只有一部,它只有12集,它播出两周以后就结束了,所以这个效应很短。但是大家让我们看到了这种可能性。所以在那个时候就种下了这颗种子,开始做这种类型化的作品。然后大家也会发现我的非常多标志性的作品,基本上都是杀人放火类型。这个真的是就是,也怎么说呢,巧合。还是我看上去不像是做这种类型的,我去去总局沟通,或者去公安部新闻局去沟通。他们都说,“看着你文文静静的,你怎么老做这种类型啊”,就赶巧了。可能是在我做第一个超级网剧《心理罪》的时候,他给了我一个非常大的勇气,然后让我看到了这个剧集类型的市场空间。所以在这之后我基本上就没有放弃这个类型,一直在做这类型。公司提起来,也都说杀人放火找戴莹,她很清楚后面怎么做。

然后基于之前刚才所有这些作品的积淀和市场的情况,诞生了迷雾剧场。这个是我觉得是今年我们所有的业内,然后我也很感谢所有的用户层面上也能喜欢迷雾剧场这个内容,然后迷雾剧场的诞生,我收到了非常多业内人士的认可和肯定,以及他们想要跟我们一起合作的这种可能性。因为其实对于所有内容创作者来说,他们之前没有想到过,我们之前只有电影或者是长剧集。然后大家都不知道说,我有没有可能把一个3集的剧、6集的剧或者12集的剧推给你们平台,你们是否愿意做,或者我们去看这个市场是否真的有很大的空间。当我们真正迈出这一步以后,我们真的看到了有很大的空间。而且未来,包括我跟司令也在聊,我希望我们未来的,无论是迷雾剧场还是其他的剧场,我们会邀请到更多优秀的演员跟我们一起来参与这个创作。我相信明年可能大家会看到更多类型化丰富的内容,在不同的剧场里面有所呈现。

然后说到迷雾剧场的这个logo ,实际上是整个是我参与设计的。大家可以看到这个元素,它是一个问号,同时他也像一个灯泡。为什么要去这么设计?因为迷雾剧场它一定是带有某种悬念的,让你能产生疑问的。同时,我们也希望这个背后是有光的,所以我们的slogan叫light on。 希望是拨开迷雾,遇见光明的感觉。所以才有了这个logo 的孕育而生。做完迷雾剧场有一个比较大的收获哈,就是在跟同事有不愉快的时候不需要吵架了,只需要问他要不要一起去爬山就可以了。

这是就是这是我们就是初期第一批努力的一些小的成果。然后其实明年迷雾剧场的内容我们也都在陆续的制作过程当中了。所以明年大概可能会在稍晚一些的时候,大家可以看到迷雾剧场更多优秀的精彩的内容。

然后这也是大家可以看到我们这个截止目前放的一些海报。其实这个类型做起来是比较艰难的。一个是他类型化的创新。另外一个他确实也有很多需要智慧的地方。所以很多作品其实我们在剪辑层面上会有一些遗憾和损失。但我觉得我们的网友也是非常强大的,他们可以去看到作品隐痕下面的很多的内容。

然后关于迷雾剧场这个厂牌呢,其实我是真的希望他能够按照一个厂牌的内容去规划。所以大家可以看到我们在去做迷雾剧场的时候,我的整个的logo都是我未来会去做衍生形象的内容。就是我再去用一个非常强的产品思维去运营这个剧场。然后做了这个t 恤,杯子等等一系列的产衍生产品。然后它陆续都会在市场上大家可以看到,因为迷雾剧场我不是只做一年,我是要按照这个品牌和厂牌长期的做下去。

然后大家可以看到迷雾剧场这个厂牌在初期的时候也得到了非常多客户的认可。所以我们做了非常多的联名的内容。包括了其实最开始谈的就是肯德基,肯德基,特别感谢他能够在特别初期的时候,迷雾剧场还没有上线的时候就敲定了跟我们这个合作。
就做了k 咖啡这个产品。然后呢在k 咖啡这个产品里面其实隐含着我迷雾剧场的一些信息和线索。我们跟他做了这个互动。然后后续其实又有谢谢茶等一系列的这个品牌跟我们一起做这个联名互动。我觉得首先这个品牌的调性是定下来的,我们出去再做一个品牌的时候,它的调性是很重要的,我们要把它拟人化。那初期我觉得相对来说是做的比较成功的。
然后也特别希望其实迷雾剧场的未来可以跟ELLE有更多合作可能性。无论是图片类型的还是视频类型的,我们可以一起去创新,然后去改变和坚持,拥抱更多的变化。然后再次感谢邀请来参加这个活动,很感谢大家在周末的早晨。
这么勤奋还来听我们的分享,谢谢大家。谢谢。



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