本期互动话题:在中国历史上,被称为“画圣”的是?
文学常识
明清时期:专制的强化、社会的动荡及商品经济的发展,出现了许多风格奇特、个性鲜明、格调清新、狂放的绘画艺术作品和画家,如吴门四家、四僧、扬州八怪等。
(一)吴门四家
明四家,又称吴门四家,是指四位著名的明代画家:沈周、文征明、唐寅和仇英。活跃于今苏州(别称吴门)地区,所以又称为“吴门四杰”或“天门四杰”。
沈周与文徵明,是吴派文人画最突出的代表,以山水为主,无论淡雅的青绿,还是沉雄、文秀的水墨,大多描写江南风光和文人园林。文征明以擅长文人画闻名,代表作《桃源问津图》。
“吴门四家”中的唐寅与仇英分别代表吴门四家中的另外两种类型:
风流才子唐伯虎(1470 - 1524)的潇洒不羁家喻户晓,其《溪山渔隐图》所绘之物,也正是他想追求的逍遥人生。唐寅修养广博,诗书画俱佳,号称“江南第一才子”。
仇英(1494 - 1552)是油漆工出身的职业画家,《文姬归汉图》中艳丽的色泽,正是有别于文人画的另一种风格。仇英文化修养不博,专画传统题材,但摹古功底深厚,尤擅长工笔重彩人物与青绿山水,作风严谨不拘。
(二)四僧
明末清初时期中国绘画史上名噪一时的绘画流派,由于画派成员石涛、八大山人、髡残和弘仁皆为僧侣,故名四僧。
清初画坛可谓一派繁荣景象。此时,由明入清的遗民画家 “四僧” 突破当时主流的摹古画风,以新颖大胆的画风寄托亡国之痛。“四僧”之一的八大山人(1626 - 1705)达到中国水墨“极简”的高峰,而《河上花图》是他一生中仅见的长篇巨制。
“四僧”中的石涛(1642 - 1708)最勇于创新,喊出 “笔墨当随时代” 的口号。《十六阿罗应真图》中画石头那种回旋的线条,完全不是大自然应有的。
(三)扬州八怪
扬州八怪是清康熙中期至乾隆末年活跃于扬州地区的一批风格相近的书画家总称,美术史上也常称其为“扬州画派”。 在中国画史上说法不一,较为公认指:金农、郑燮、黄慎、李鳝、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔。
郑板桥一生只画兰、竹、石,自称“四时不谢之兰,百节长青之竹,万古不败之石,千秋不变之人”。其诗书画,世称“三绝”,是清代比较有代表性的文人画家。 代表作品有《修竹新篁图》《清光留照图》《兰竹芳馨图》《甘谷菊泉图》《丛兰荆棘图》等,著有《郑板桥集》。
郑板桥 兰石 竹
郑板桥
zheng
文徵(zheng)明吧
吴道子
吴道子
吴道子
吴道子
郑板桥装逼有一手的