我们自己的诗1.mp3

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我的公众号：秋语荷塘

这周作业主题：《诗》   

诗词要求：体裁不限

交作业前麻烦自查符合格律要求。

每人限交两首。

写明：作业、题目、作者。

出题人：墨尘

截止时间：5月30日中午     

1，写诗有感

秘书

蜀道青山诗句赢，群聊高手语连珠语

直白太烂谢师生谢，何日文章意境遇幽

2，-写诗易疯狂

文：康妮

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诗人的绝望

就是斧的绝望，

血腥 冰冷

那把厉斧

是单程车票

直通地狱，绝不返航。   

鲜血扎染的红盖头，

覆盖着女人

映红了死神的怀抱

从此

那双黑色的眼睛

拒绝一切光明

令日月生辉的旷世奇才

连同那份旷世的爱

一起坠入

激流岛的深海 

顾城的理想是在人间建立一个伊甸园，而夏娃可以是复数，亚当则只能有他一个。

顾乡和名满天下的顾城不同，素无文名，相当低调。唯有这本《我面对的顾城最后十四天》是个例外，堪称“厚积薄发”，一出手就令人刮目相看。身为顾城的姐姐，亲眼目睹了弟弟的死亡，试图为被人说成是“杀人犯”的弟弟减轻罪责，同时借此给身心皆处于巨大痛苦中的父母以些许宽慰，这也在情理之中。

如果我们相信顾乡书中的记述是真实的，那么不管我们愿意不愿意，都只能得出这样一个结论：谢烨是整个激流岛事件的设计者和操作者。只是因为过于自信顾城不会伤害她，最终才死于顾城的斧下。

亦妻亦母的责任

“机关算尽太聪明，反误了卿卿性命。”这两句话本是用来形容王熙凤的。而谢烨在美丽、聪明、能干并且敢干这些方面绝对不输于王熙凤。不过在其他方面，两人的为人处世则大相径庭。凤姐爱钱，谢烨爱才；凤姐狠毒，谢烨善良；凤姐嫉妒，谢烨宽容。凤姐“明里是一盆火，暗里是一把刀”，谢烨则明里暗里都是一盆火，温暖着她身边的每一个人。

这样一位美好的女性，怎么会成为一个悲剧事件的设计者和操作者呢？

谢烨和顾城初次相识是在火车上，相恋四年之后结婚，他们的婚姻到惨案发生时已经持续了十年，还有了一个五岁的儿子小木耳。对于他们婚后生活的描述，无论是在与之相熟的朋友们笔下，还是在他们合作（顾城口述，谢烨打字）完成的小说《英儿》中，基本上都是一致的：谢烨对顾城的照顾无微不至，谢烨不在身边，顾城连自己的袜子都找不到。

顾城只上了五年小学，“文革”就开始了。他在干校放了五年猪，回到北京又干了五年木匠活，“文革”结束后不久，便脱颖而出，一跃成为诗坛上一颗冉冉升起的新星。顾城自己在《英儿》一书中写到，他是因为追求谢烨时，“写出大量情深意切而又话语颠倒的篇章，从而变成了一个诗歌流派的重要诗人。”说得直白一点儿，是对谢烨的爱成就了这位天才诗人。

没有人能够否认，顾城和谢烨之间爱情的初始阶段是非常真挚而美好的。但是，顾城正如他自己所说的那样：“是一个任性的孩子”。结婚之后，谢烨渐渐发现，她不仅要做一个妻子，还要做一个母亲，细心照料好这个“任性的孩子”。

谢烨无愧为一位“伟大的女性”，为人之所不能为，以她博大的胸怀，义无反顾地承担了这一亦妻亦母的责任。

裂痕化为深渊

在他们婚姻生活的前半段，谢烨对顾城的爱使她毫无保留地付出了顾城要求她付出的一切。

刚到激流岛上的时候，他们的生活非常艰苦。那里没有电，没有自来水，生活中的一切都要靠自力更生。而面对这一切，从小到大一直生活在城市里的谢烨，表现出了前所未有的吃苦耐劳的精神。

就在这时候，一个真正需要她母爱的小生命来到了这个世界上——小木耳降生了。身为父亲，顾城对儿子的降生感到的不是喜悦，而是困惑和恼怒。

顾城的理想是在人间建立一个伊甸园，而夏娃可以是复数，亚当则只能有他一个。出于这种理念，他把小木耳视为一个入侵者，不但没有父子之情，甚至不愿和儿子生活在同一屋檐下。

谢烨实在是太难了。对于她来说，身边有两个男人，一个是孩子，另一个也是孩子。一个无知，一个任性。无知的不懂事，任性的不讲理。谢烨在这样的困境中苦苦地挣扎了两年，终于在无奈下，把小木耳寄养在了一位毛利老太太家中。 这件事使得她和顾城的婚姻出现了第一道、也是最深的一道裂痕。

随着时间的推移，裂痕化为深渊，最终吞没了这两个曾如此相爱的生命。

如果谢烨只是一个普通的女性，那么她多半会带着儿子，离开丈夫，一走了之。但是谢烨却没有作这样的选择。她知道顾城离不开她，她不想让这个天才诗人因自己的离去而就此垮掉。

邀请英儿入岛

当问题刚一出现，聪明能干而且敢干的谢烨，就走了一步险棋。她和顾城一起，向远在北京的一个女孩英儿发出了邀请。这位英儿，曾在他们离开中国前，当着谢烨的面，就和顾城互相表白过爱意，并在他们离开中国后，一直和他们有信件往来。

谢烨为英儿办好了一切相关的手续，英儿如期而至。

英儿上岛之后不久，便与顾城共坠爱河。而他们做爱时所用的避孕套都是谢烨提供的。

谢烨为什么能够如此冷静地面对这一切，其中的原因在惨案发生后众说纷纭。有人说这是谢烨想借此显示她的大度和宽容，有人说这是谢烨屈从于顾城淫威之下的无奈之举，还有人说这是谢烨缺乏现代女性独立人格的表现。

我认为，这些说法听上去都有一定道理，但是也都失之于偏颇。在我看来，另一种说法似乎更可信，也更符合谢烨的性格和她当时的心理。这种说法认为，谢烨之所以有这样的做法，是因为她希望英儿能够取代她的位置，使她得以带着儿子，从容脱身，而顾城也不会因此垮掉。

于是她请来了英儿，希望这个同样为她丈夫所爱的人能够取代她的位置。可是谢烨没有想到，顾城在与英儿双宿双飞之际，并没有减少对她的依赖，并且把她和英儿都视为自己的妻子。哪一个也不想放弃。同时，顾城对儿子小木耳的态度越来越恶劣。一天，小木耳正在玩耍，顾城一脚就把才两岁的儿子从沙发上踢了下去。英儿抱着大哭的孩子跑出门外。

谢烨绝不想让这样的事情再次发生。面对这样的局面，谢烨心中的纠结，可想而知。

面对这样的困境，谢烨不能不想下一步的解决办法。

可以这么说：谢烨的每一个设计和操作，都是顾城逼出来的。

“我能承受他死，不能承受他活”

就在谢烨进退两难之际，德国的一个文化基金会向顾城发出了邀请，并提供了一笔写作经费。谢烨很高兴，觉得这是一个难得的机会。她希望能和顾城一起，带着小木耳，一家人同赴德国。可顾城的态度却是“英儿去我才去。”“木耳要去我就不去。”夫妻二人为此争执不下。最后，在谢烨的坚持和英儿的劝说下，顾城总算是让了一步，同意和谢烨一起去德国一年，英儿和小木耳则留在岛上。

谢烨和顾城一同离开激流岛，来到德国。在小岛上经历了将近四年艰苦生活的谢烨，终于又一次呼吸到了现代都市中的空气。（对于顾城而言，只要有谢烨在身边，哪儿的空气都差不多。）

来到德国后不久，谢烨就有了一个狂热的追求者——来自中国大陆的流体力学博士大鱼。而谢烨对大鱼也产生了感情。一天，两人私下里的交往被顾城在无意中发现，夫妻间发生了激烈的争吵。顾城第一次对谢烨动了手，掐了她的脖子。

这件事过去后不久，此前一直和他们保持着通信联系的英儿，忽然没有了音讯。当顾城得知英儿是和一个在岛上教气功的洋人老头一起失踪时，他的精神几乎崩溃。又是谢烨像母亲一般抚慰了顾城，对他说：“你要死，也得把书写完再死。”谢烨所说的“书”，就是后来人们读到的小说《英儿》。当他们回到激流岛时，这本书已经脱稿，正在联系出版。

在回到激流岛的那最后十四天里，谢烨真的是想要顾城死。因为她不止一次说：“我能承受他死，不能承受他活。”而且她在岛上的种种作为，如果不是想要顾城死，则很难做出其他的解释。

那么，谢烨为什么一定要顾城死呢？

原因只有一个字：爱。

爱和死是一对孪生姐妹，一个出场，另一个也绝不会缺席。

然而，当《英儿》一书中的顾城自杀后，现实生活里的顾城却不想死了。他说他梦见了小木耳，说他爱小木耳，说他要和小木耳一起生活下去。

对此，谢烨只说了两个字：“晚了。”

顾城说死至少说了十年，如今面临绝境，却像深山里的白毛女一样，唱出了一句“我不死，我要活！”实在让人大跌眼镜。

当初，是谢烨成就了这位天才诗人；如今，又是谢烨，为这位天才诗人的一生画上了句号。只是她没有想到，顾城的句号也结束了她自己年轻的生命。五岁的儿子小木耳一夜之间失去了父母。

3，作者／超然台     

       诗 论

天才在左痴癫右，要想作诗先学愁；

魔鬼天仙两不厌，云山雾罩尽风流。

4，《新钗头凤~作诗苦》

文/蓝姐姐

红酥手，千般柔，满怀情绪写诗愁。

早补课，晚查表，一腔热血，两年筹谋。凑凑凑。

书翻旧，人空瘦。意思还是没参透。

撒点墨，纸笔搁，心情虽在，诗句难酌。魔魔魔。

5，做 诗

弄啸堂

拈断胡须五六根，得成诗作已黄昏。

白头吟咏添闲趣，过鸟人生留一痕。

6，破阵子•理想与现实/诗仙与苦吟（哪个题目由老师决定？）我是谁？

作者／超然台

雪月风花随性，

金戈铁马纵狂。

妙手惊鸿声泪乱，

鬼斧横空云水扬。

一挥三万行。

只字推敲魂断，

片句斟酌神伤。

点墨苦求须捻尽，

借酒寻愁问柳忙。

为诗病几场。

7，学诗

小编

少年李杜入心歌，老大寻踪苦乐多。

今日诗成抬眼看，丝离烟鬓半疯魔。

8，喝火令·品唐韵

文/拈花狼

细品唐时月，

轻登画里楼。

浩如烟海泛扁舟。

倾尽别情离恨，

何处遣浓愁。

夜夜携书叙，

声声和泪收。

且将悲苦寄云流。

也有诗魂，

也有韵悠悠。

也有万千吟唱，

字字上心头。

20200525于恩施

9，写诗难

文/贤善

（中华通韵）

海棠红楼潇湘泪，曲水兰亭右军序

堪羡古人八斗才，我今苦想无一句

——2020.5.25

娥皇、女英,中国古代传说中尧的两个女儿。也称“皇英”。长曰娥皇，次曰女英，姐妹同嫁帝舜为妻。舜父顽，母嚣，弟劣，曾多次欲置舜城死地，终因娥皇女英之助而脱险。舜继尧位，娥皇女英之其妃，后舜至南方巡视，死于苍梧。二妃往寻，泪染青竹，竹上生斑，因称“潇湘竹”或“湘妃竹”。二妃也死于湘江之间。自秦汉时起，湘江之神湘君与湘夫人的爱情神话，被演变成舜与娥皇、女英的传说。后世因附会称二女为“湘夫人”。

寄兴寓情 各言志趣
——《红楼梦》咏白海棠诗赏析

《红楼梦》第三十七回《秋爽斋偶结海棠社 蘅芜苑夜拟菊花题》，写红楼儿女第一次结诗社，先是海棠社咏海棠诗，然后第三十八回再结菊花社吟菊花诗，最后以讽刺诗《螃蟹咏》结束。这是一段完整的故事情节。
宝玉挨打后不久，贾政点了学差到外省公出，宝玉得到了“解放”，在大观园内“任意纵性的逛荡，真把光阴虚度，岁月空添”。这时，探春忽然雅兴大发，写信给宝玉提议结社作诗。恰好贾菩孝敬宝玉两盆珍贵的白海棠，他们便借此成立了海棠诗社。海棠社参加的人有探春，宝钗，黛玉，宝玉，湘云，李纨，迎春和惜春一共八个人物。海棠诗社由李纨自荐掌坛，并声明：“若是要推我作社长，我一个社长自然不够，必要再请两位副社长，就请菱洲（迎春别号）、藕树（惜春别号）二位学究来，一位出题限韵，一位誊录监场。亦不可拘定了我们三个人不作，若遇见容易些的题目韵脚，我们也随便作一首。你们四个都是要限定的。”李纨说的“四个”，即探春、宝钗、宝玉、黛玉，所以第一次作海棠诗的只有他们四位。作者一共安排了六首七律《咏海棠诗》，其中探春、宝钗、宝玉、黛玉各作一首，史湘云后来补作两首。并且还规定了作诗的规则：第一限题，即六首诗都以白海棠为题目；第二限韵，即依次用“门、盆、魂、痕、昏”五个字为韵脚，而且六首七律的韵脚要求词序相同，不许混不许乱。平心而论，这样的要求标准很高，不妨看做作者对自己能力的挑战。值得读者注意的是，这些诗多半都“寄兴寓情”，各言志趣。作者甚至把人物的未来归宿也借他们的诗隐约地透露给读者了。凡此种种，要使每一首诗都多方关合、左右逢源，必须经作者惨澹经营、匠心独运，才能臻于完美的境界。
咏海棠诸诗以及后面的咏菊诸诗，每一首都“诗如其人”，把大观园群芳每个人的思想、情趣、品格都表现出来，同时也通过其中词句隐示了他们的命运。
下面对这六首诗作简要赏析。
咏白海棠
贾探春
斜阳寒草带重门，苔翠盈铺雨后盆。
玉是精神难比洁，雪为肌骨易销魂。
芳心一点娇无力，倩影三更月有痕。
莫谓缟仙能羽化，多情伴我咏黄昏。
这首诗的首联写白海棠生长的环境，在斜阳寒草、苔翠盈映衬下，显得十分清幽。颔联以玉和冰雪喻白海棠花。苏轼《松风亭下梅花盛开，又韵》诗：“罗浮山下梅花村，玉雪为骨冰为魂。”同时，这又是以花拟人，把它比作仙女，因为《庄子.逍遥游》曾说美丽的神人“肌肤若冰雪”。此联赞美白海棠花的精神比玉还高洁，花瓣似仙女使人迷恋陶醉。颈联说：白海棠花蕊芬芳娇弱无力，深夜的月亮照出了她美丽的身影。尾联的意思是：不要说白海棠像白衣仙女会升天飞去，她正多情地伴我在黄昏中吟咏呢。
探春这首诗以美女喻花，写出了白海棠的美丽姿态和高洁精神，这也是她本人的写照。“玉是精神难比洁”，正是“才自清明志自高”的同义语。“雪为肌骨易销魂”也是她“俊眼修眉，顾盼神飞，文彩精华，见之忘俗”的形象的进一步描绘。芳心无力，使人联想到断线风筝；绢仙羽化，也使人联想到离家远嫁。探春把自己的情操赋予了白海棠，实际上是借白海棠咏叹自己。

咏白海棠
薛宝钗
珍重芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆。
姻脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂。
淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕。
欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏。
这首诗的首联写主人公珍重白海棠的美丽姿容，白天也关上门，并亲自拿着手提水罐浇灌花盆。不仅描述了对白海棠的珍爱，闭门护理，亲手灌水莳弄，十分精心，还可以看出主人公的不肯与世俗同流合污的孤高。颔联意谓秋阶旁有洗去胭脂的倩影，露砌边招来冰雪的精魂。写出白海棠的质朴本色。颈联意思是淡雅之极才知道花儿更加艳丽，花儿愁多怎能没有痕迹。赞美白海棠花的淡雅艳丽、怯弱姿态。尾联说花儿要报答白帝雨露化育之恩，也应使自身保持清洁；美好的姿容默默不语一天又到黄昏。赞美白海棠的素洁矜持。
宝钗是封建阶级典型的大家闺秀，虽然小时也偷读过《西厢记》一类的书，但在人前绝不流露；听到黛玉行酒令时说出《西厢记》中的词语，立即在背后提出善意的告诫；大观园出了“绣春囊”事件，她立即借口母亲有病搬出大观园等等。“珍重芳姿昼掩门”，可以看出她恪守封建妇德、对自己豪门千金的身份十分矜持的态度。她平日不爱花儿粉儿的，穿着的也是半新不旧的衣服，这是她“胭脂洗出”的注脚。“洗出胭脂影”、“招来冰雪魂”，似乎都与她的结局有关：前者通常是丈夫不归、妇女不再修饰容貌的话，后者则说冷落孤寂。“淡极始知花更艳”，指薛宝钗之“罕言寡语”、“安分随时”，能笼络人心，得到上下的夸赞。表明她对自己内在和外在的美都充满了矜持和自信，第五回里说她“品格端方，容貌丰美，人多谓黛玉所不及”，即是旁证。
　　“愁多焉得玉无痕”一句，直接指的是白海棠。有一条脂批说：“讽刺林、宝二人。”林、宝二人的名字都有“玉”字，他们确也“多愁”，这究竞是有意地影射呢，还是偶然的巧合?不好下断语，可聊备一说。
　　诗社社长李纨以为“要推宝钗这诗有身份”，这身份就是封建社会“淑女”的身份。宝钗既受了封建礼教深深的毒害，又用这种礼教去约束别人，并且自以为是在帮助人。她的悲剧就在于害已害人都不自觉。从本质上说，她不是恶人，更不是阴谋家，她的未来的遭遇也是值得同情的。

咏白海棠
贾宝玉
秋容浅淡映重门，七节攒成雪满盆。
出浴太真冰作影，捧心西子玉为魂。
晓风不散愁千点，宿雨还添沼一痕。
独倚画栏如有意，清砧怨笛送黄昏。
首联写白海棠花的容颜浅淡映着一重重门，花在枝上层层而生，开得很繁盛像雪一样长满盆。颔联写白海棠像贵妃出浴肌肤如冰雪；又像西施捧心心灵似美玉。颈联写白海棠花晨风中摇曳如含忧愁千点；经夜雨浇灌更增添了一道泪痕。尾联写白海棠如有情意，听着捣衣声怨笛声送走黄昏。古时常秋夜捣衣，诗词中多借以写妇女思念丈夫的愁怨。怨笛也与悲感有关。
社长李纨评这首诗说：“怡红公子是压尾，你服不服？”宝玉说：“我的那首原不好了，这评的最公。”
宝玉的这首诗寓意和他关系最密切的两个人，就是宝钗和黛玉。
　　“出浴太真冰作影”，是借咏白海棠咏宝钗。宝钗长得“肌肤丰泽”，和杨贵妃同具健康丰满的美。第三十回书中宝玉就曾以“怪不得他们拿姐姐比杨妃，原来也体丰怯热”的话讥诮过她。“捧心西子玉为魂”，是借咏白海棠咏黛玉。黛玉行动如“弱柳扶风”，和西施同具病态柔弱的美。第三回书中宝玉送黛玉的“颦颦”称呼，就是“捧心而颦”的意思。“冰作影”是形容宝钗的肌肤，“玉为魂”是比喻黛玉的心灵。“晓风不散愁千点”，是暗示宝钗日后寡居时的苦闷；“宿雨还添
泪一痕”，则显然是喻黛玉善哭，身世悲催。最后两句似乎是合说钗、黛都对宝玉大有情意，但结局都不好。
　　这样分析这首诗，不是说宝玉已经预知了未来，而是说曹雪芹为宝玉拟作这首诗时，有意暗示了这些内容。其他人的诗亦与此同。

咏白海棠
林黛玉
半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。
偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。
月窟仙人缝缟抉，秋闺怨女拭啼痕。
娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏。
别人都交卷了，黛玉还没作。李纨催她，她提笔一挥而就，掷与李纨等人，表现了黛玉才思超常的敏捷。
黛玉的这首诗，被海棠诗社社长李纨称为“风流别致”，历来评论家认为此诗有与众不同的个性及风貌，表明了黛玉鄙弃污浊世俗的孤傲品性，孤独寂寞的感伤情绪以及才华横溢的才情。
诗的首联上来不是直接写花，而是先写赏花的人。“半卷”、“半掩”写出赏花人的娇媚含羞之态，与花映衬；“湘帘”是湘妃竹做的帘子，这里切合黛玉“潇湘妃子”的身份。历来以“冰玉”比喻花的素淡纯洁，黛玉则从花想到育花的土和盆也当非同一般，因而喻为“冰”“玉”，显得别具风采，又写出黛玉“质本洁来还洁去”的品格。颔联上句以梨花之蕊喻白海棠资质的皎洁；下句以梅花喻白海棠品性的芳香孤傲。这里用“偷来”“三分白”、“借得”“一缕魂”，构思巧妙别致。这是化用了宋代卢梅坡《雪梅》诗句：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”。颈联上句喻白海棠花像月中仙人缝制的白衣；下句喻白海棠又像秋天闺房里哀怨的女子在擦拭泪痕。对这两句诗，脂砚斋有评论：“虚敲旁比，真逸才也，且不脱落自己。”诗句隐中描写的当是黛玉的自我形象与心境，又含有借“仙人缝缟袂”暗示黛玉前世为绛珠仙草的薄命早夭，借“拭啼痕”点出黛玉以泪还债之意。尾联写白海棠含羞带怯地独立深夜西风之中，寄寓了黛玉满腹忧伤却无处倾诉衷肠，只得听任西风摧残的凄凉心情。 在《咏白海棠》中，林黛玉的诗又一次说出了自己的心声，道出了自己的身世。“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。”“娇羞默默同谁诉？倦倚西风夜已昏。” 如李纨所叹，“果然比别人又是一样心肠。”如宝玉所赞，“从何处想来！”黛玉亦如一朵白海棠，具梨蕊之娇洁，又借得了梅花芳香孤傲的品性。
　　和宝钗“珍重芳姿昼掩门”相反，黛玉是“半卷湘帘半掩门”，任性任情，并不特别珍视贵族小姐的身份。“碾冰为土玉为盆”，表明她玉洁冰清，目下无尘。她以白海棠自比，有梨花的洁白，有梅花的馨香。“月窟仙人”不就是“绛珠仙子”吗？在清冷的月窟里缝白色的缟衣，多么颓丧；在秋天的深闺里悄悄哭泣，又多么可怜。满腹的心事不能向任何人倾诉，只好在西风落叶的季节，凄凄凉凉地送走一个又一个寂寞的黄昏。
　　诗社众人看了黛玉的诗，“都道是这首为上”，李纨却说：“若论风流别致，自是这首；若论含蓄浑厚，终让蘅（宝钗）稿。”李纨的评价未必公允，但她的评论确也指出了林、薛二人诗的特点。所谓“风流别致”，就是构思新巧，潇洒通脱，所谓“含蓄浑厚”，就是温柔敦厚，哀而不伤。李纨从“大家闺秀”的标准来衡量，自然要把四平八稳的宝钗的诗评为第一了。只有最理解黛玉的宝玉理解了她
的诗的内蕴，要求重新评价薛、林诗的高下，被李纨顶了回去。

白海棠和韵二首
史湘云
其一
神仙昨日降都门，种得蓝田玉一盆。
自是霜娥偏爱冷，非关情女亦离魂
秋阴捧出何方雪，雨渍添来隔宿痕。
却喜诗人吟不倦，肯令寂寞度朝昏。
其二
蘅芷价通萝薛门，也宜墙角也宜盆。
花因喜洁难寻偶，人为悲秋易断魂。
玉烛滴干风里泪，晶帘隔破月中痕。
幽情欲向嫦娥诉，无奈虚廊夜色昏。
海棠诗社刚成立时，湘云不在场。过后，宝玉特意把湘云请来。湘云来后，兴头极高，立即依韵和了如上两首。
湘云是十二钗中的重要人物之一，除了黛玉，宝钗就要数到她。她像宝钗一样健美，像黛玉一样聪明，是一个介于薛、林之间的人物。
　　第一首里的“自是霜娥偏爱冷”、“秋阴捧出何方雪”，隐指吃“冷香丸”的冷美人薛宝钗；“非关倩女亦离魂”、“雨渍添来隔宿痕”，隐指在苦恋中魂牵梦惹、沼渍不干的林黛玉。第二首里，为“悲秋”而“断魂”的是林黛玉。被“晶帘”隔破的花影，也很容易令人联想起“水中月”、“镜中花”之类关于宝、黛爱情的判词。相对的，花难寻偶、玉烛滴泪等句，也像是隐指宝钗未来的“寡居”生活。
　　湘云的诗说了宝钗，又说了黛玉，也就等于说了她自己。虽然我们已无法知道曹雪芹如何写她的结局的具体情节，但“湘江水逝楚云飞”、“云散高唐、水涸湘江”等判词已说明了她的结局同样是凄惨的。她将像黛玉那样为婚姻悲剧而哭泣，像宝钗那样过孤寂无着的生活，当然情节不会雷同。
　　细细琢磨，可知曹雪芹为书中人物代拟的这些诗用了苦心，读者不可忽略其寓意。因为这些诗既要咏物，又要加进寓意，两面都要兼顾，诗意就要朦胧些，这也为我们理解诗句留下了想象的空间。

10，题诗

墨尘

痴迷半世少知音，莫负诗心习古今。

择句寻章觅七言，推平敲仄和五音。

虽无丝管自雅韵，因有深情泪满襟。

吟罢低眉还独斟，且歌且乐且徐行。

庚子闰四月初四墨尘于延安