古韵好诗十四期楹联对联第20讲 对联特点与 应对句技巧浅谈

古韵好诗十四期楹联对联第20讲 对联特点与 应对句技巧浅谈

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古韵好诗十四期楹联对联第20讲 对联特点与 应对句技巧浅谈
今天是最后一讲
对联特点与应对句技巧浅谈
一、对联的特点       
对联是汉语文学类别中最凝炼的一种特殊文体,它以最少的文字容量来描绘和体现最旷远最优美的景色或抒发最真挚最质朴的情怀,还可以阐述最普遍最深邃的哲理!这就是对联的魅力所在。 
(一)   对联的分类:
按愁客的对联依所表述的目的和描述的对象可以分为三大类; 
 1.  胜景类:就是专门描绘自然景色的句子;如:西风拂汉阙——暮雨隐唐宫; 
 2.  抒情类:用来抒发内心感受宣泄个人情怀的句子;如:灞桥折柳泣——铜雀断桥愁; 
 3.  哲理类:阐述和表达社会道德观念和哲学思想的句子;大道无为处——佛缘有遇时; 
对好对联的基本条件 
1. 知识存量:博大精深;厚积薄发,腹有诗书气自华! 
 对联虽小,学问却大,几个字的对联可以涉及天文地理、历史文学、哲学宗教、美学园林、音乐书法、军事政治等多个学科领域,可以说对联的内涵无所不包,所以,要想对好句子,首先必须有深厚广博的各个领域尤其是文学、历史、地理领域的知识积淀,不然在玩对联时就会明显感到“营养不良、心虚气短”。
所以,建议喜欢对联的初学者一定要先熟悉并掌握基本的历史知识(尤其是中国历史)、文学知识(古典名著、儒家经典、诗词歌赋——最基础是唐诗宋词)和地理知识(尤其是中国地理——所有的历史故事都是发生在某个时段的地域上),做到知识面横向要广,纵向要深,最好学贯中西。 
2.  文字能力:驾轻就熟;  
      对好对联第二个基本条件就是驾驭文字的能力——也就是炼字和遣词造句的能力。 
   因为对联是最凝炼的高度概括的文体,容量极其有限,所以,对句中每个字都有极高的要求,不能有丝毫的浪费,也就是常说的用字要“惜墨如金、字斟句酌、反复推敲”。这就需要为文者要仔细的揣摩每个字以及这个字与整句中其他字词的关系,然后确定最适合的字词入句。
俗话说“熟中生巧”,只要经常观摩其他联友的对句特点获得现场的真实体验,同时还可以学习现有的对联知识,掌握其中的规律,久而久之,自然会提升自身的文字敏感度做到对字词的“驾轻就熟”。   
 3.  反应速度:快捷准确;
 对好对联的第三个基本条件就是对句子的反应能力尤其在应对时,欲提高反应能力除了个别的文学天才之外没有捷径可走,只有长期的大量观摩和揣摩别人的出对句,从中学习和把握技巧,并亲自出手练习应对,不要怕对不好,只要感兴趣并假以时日,自然量变发生质变——自己就会感觉到反应速度明显提升
我本人曾遇到好多初学者(入群时对对联一窍不通)最快在一个月内就有明显的进步,基本可以应对,三个月熟练应对,六个月从容应对。 
兴趣是最好的老师! 
愁客本不通文墨,就是因为喜欢老祖宗留下的东西——也就是感兴趣,加上自童年就喜欢文学历史等,所以, 在多年前一上网就开始一边观摩朋友对句,一边找一些对联知识现看现卖,上手就玩,直到现在,虽然仍是灌水老客水平,但还是可以和大家进行交流了。
一句话,对联是玩出来的
4.  审美能力:唯美是举; 
 对联尤其是胜景句子,意境一定要美,要如诗如画,清婉飘逸,潇洒悠然,旷远大气,自然天成!
      要做到这一点,首先要学会欣赏美,因为只有会欣赏美,才能理解美懂美,进而才有可能去创造美!所以从这个角度看,欣赏本身就是一种能力和水平的体现。
  提高审美能力如上所述——除了个别的天才以外,只有通过后天不断的学习(观摩和揣摩)达到一定的时段和句式数量的积淀,自然就会得到提升,而且提升的速度连你自己都会觉得惊讶!
二、 出句与应对的技巧 
1.  出句技巧 
 (1)胜景句
最常见的就是五言、七言句。 
        胜景句子在组句时首先要在自己的心里构建一幅画面,然后再用五言或七言句子来描绘。组句时首先要注意的是动词,因为动词是句子最重要的组份,关乎到句子的灵气和感染力。其次注意形容词的选择,在修辞上最好用拟人。
只是举例,并不精彩   
       例如拟用五言句子描绘一幅秋霜野岭红叶图——建议动词用“羞”,形容词用“醉”,组句为“枫霜羞岭醉”,如此因为动词和形容词使用了拟人修辞方法,骤然间使得没有思想的枫叶、秋霜、野岭等自然物均有了灵气,整个句子也因为这两个字的使用而生动传神。
 如果想构建一幅朝日碧海、轻舟远荡的画面,可以想象一叶轻舟行至海天交汇之际,恰与朝日相融,组句用五言,动词用“凌”——因为远远望去,轻舟就如悬在朝日中一般,组句为“舟凌沧海日”,五个字就是一幅画,而且意境旷远!  
 组句完成后自己要反复吟诵,直到感觉顺畅自然,意境优美,完全描绘出了自己心底那幅想要的画面,那么这个句子就基本成熟了。
(2)抒情句: 抒情句组句的关键在“情”,情要真,真情才会感人!
  在组句时根据自己当时的心态选择自己内心深处最渴望表达的情感或者根据季节时令作为媒介来抒发内心的情怀。
人之情无非爱、恨、愁(仇)、怨、忧,按国人的审美特点,抒发情感以委婉含蓄为正统——即以物喻情,避免平铺直叙!也就是国人表达情感以委婉含蓄为美(这种审美观贯穿在国人生活的方方面面,以后专门述及)!在修辞上仍然可以用拟人。
例如:秋风萧瑟,黄叶飘零,自然就会诱发对青春易逝的感伤和离愁别恨!
只是举例并不精彩
此时,可以秋风、落叶为托组句,“风怜绿老收黄叶(对句:水惜红残葬落花)”;通过拟人的风对黄叶的怜惜来委婉表达对绿(也就是青春)老去的感叹和无奈!
(3)哲理句:此类句子所表述的对象均为严肃甚至沉重的话题,所以,在组句时多以正统严谨、说理透彻、逻辑缜密为准则。
此类组句多用典(儒、释、道众多典籍中的名句、警句、典故等均可入句)。
也可以用诙谐幽默的方式来表述此类严肃的哲理性话题!
例如:“朦胧醉眼,迷离五色”;这是以前一位联友出的一个句子,我当时玩心骤起,就用戏虐的口吻对了一个下句“锃亮秃头,清净六根”;语句虽然有些贬义玩世不恭的味道,但是其中的佛学理念确是正统的!算是“歪打正着”!
2、应对技巧
应对和出句有很大的区别,后者没有任何限制,可以信马由缰、海阔天空的去想象,想怎么组句就怎么组句!
也就是说,从医学神经生理学角度看,出句用的是发散性思维——天马行空,自由自在,挥洒自如,异想天开!
而对句则不然,因为受上句的限制,必须在上句给定的规范内(意境规范和格律规范)展开想象进行创作,也就是说,对句用的是聚敛式思维和发散式思维并重的思维方式。
(1)意境相谐   也就是说应对之前要对上句反复吟诵,理解弄懂其真实含义(尤其是借助于自然景物委婉表述的各类句子),然后才可以出手应对;
例如“折梅春在手”;此句的含义是把梅暗喻为春,典型的委婉含蓄美的表达方式,对句“掬水月盈杯”,暗喻月夜捧水入杯后把水中的月亮也放在了杯子里,构思很巧妙!
(2)气韵顺畅:在气韵上要步步上扬——也就是说,对联的下句在气势上必须要与上句等同,最好要强于上句,这样读起来感觉顺畅舒服,否则就有泄气的感觉!
例如:
苍烟落照,西风拂汉阙
野陌秋云,雁阵锁秦关
这副联下句的气势就略强于上句,所以读起来感觉顺畅舒服!
 如果是胜景句子那就美得交相辉映!
      例如:
瘦月衔烟柳
清风惹水云
上下句都是清婉的冷色调,都有朦胧清峻的美!
(3)平仄相反:上句仄收(音韵下挫)、下句平收(音韵上扬);如此规范就是为了气韵上的顺畅;
(4)修辞使用:在修辞方法的使用上与出句是一致的,胜景句和抒情句一样可以使用拟人的手法
下面再说两个,网络上不是很常见的技巧类的对联,其他的拆字、回文、重字等我就不讲了,见得多了。
大家开阔一下眼界,也学一点东西
玻璃对;所谓玻璃对,是指对联上的字贴在玻璃上两面都能认的一些字组成的对联。 其特点:就字型而言,上、下或左、右字型结构基本对称一致,造成字本身的一种形态美。这样的字用篆书写在玻璃上,无论正看、反看字体均相同,如“大”、“文”、“因”、“天”之类。
清代梁章钜jù《楹联续语》中说:吴山尊学士,始出意制玻璃联子。一片光明,雅可赏玩。玻璃联因用篆字书于玻璃上,选字必须要求对称统一,以达正反如一。这副对联,简练精短,用词严谨,而且符合玻璃对的基本要求,是一副极妙的绝对。
请看下联:
文同画竹两三个;
丁固生松十八公。
此联载于清人李伯元的《南亭四话》,联语中的文同为宋代大画家.以善画竹和山水著称。“两三个”是指竹叶,恰似“个”字。丁固为三国时吴国人,初仕尚书,因梦松树生于腹上,便对人说:“松字拆开乃十八公也,再过十八年我当为公。”后果官至司徒(汉时称司马、司徒、司空为三公),此联不仅反正皆宜,且用典自然,可称形式与内容完美统一。
二;鱼竿韵
“鱼竿韵”最初不是联律,是诗律的一种,由于楹联文学的发展逐步渗透到联律中,至于起源倒是真地考证不了了。由于网络楹联文学和诗词的结合,关于鱼竿韵的定义没有一个准,在此根据现在广泛支持和切实得到运用的格式加以总结归类,我们先分析鱼竿韵的几个特点:
一是律句联,非律句联不在此韵律范畴;
二是四连平,我们仅说四连平而不说四连仄也是有原因的,因为四连平在诗句中是单独存在的,而其对应诗句不一定是四连仄,但由于楹联的声律相反律,才引入四连仄概念,但分析鱼竿韵还是以四连平为基准;
三是以五言为基准,其他多言句以此为变化基准;
四是以七言为限,七言以上不提倡使用相对应的鱼竿韵变化格式。
根据以上一般鱼竿韵特点,列举鱼竿韵一般格式:
 五言:
平平平平仄==
仄仄仄仄平
六言:
通平平平平仄==
通仄仄仄仄平
    
平平平平仄仄==
仄仄仄仄平平
由于鱼竿韵是特殊韵律,句首通处上下联平仄尽可能相反,七言第一种格式2位通处上下联平仄必须相反。
为什么不主张七言以上联允许鱼竿韵的存在,因为不能让平声或是仄声连续过多,超过六个就不好了;另外此韵来自诗的韵律,古体诗和近体诗中没有七言以上句式,就是有,那也是非律句诗。
关于鱼竿韵大家还是有很多疑问,我们不妨从诗词到楹联都从实例分析:
王安石诗句“松行三千行不尽,居然捧出梵王宫”
前句就是“平平平平平仄仄”五连平;
谢灵运诗句“池塘生春草,园柳变鸣禽”,
前句“平平平平仄”四连平;
大家不妨看看其下句都不是鱼竿韵了,是一般律句,这也是我为什么将鱼竿韵定义的时候仅依据平声而不以仄声的连续。
我们来看几个名联:
杭州秋瑾墓联
“巾帼拜英雄,求仁得仁又何怨==
亭台悲风雨,虽死不死终自由”,
下联第一分句“平平平平仄”四连平,但在上联的第一分句声律却是“平仄平平仄”这种一般律句格式; 
再如济南千佛寺漱玉泉亭联
“翻飞千寻玉==
倒泻万斛珠”
上联“平平平平仄”鱼竿韵,下联“仄仄仄平平”一般律句格式;
以上两例诗句和三例都是以律句格式对鱼竿韵格式,由此可见鱼竿韵仅是连平概念,其实与连仄无关,但由于对联讲究的是平仄和谐、上下声律相对,这才将连仄概念引入对联声律鱼竿韵之中。
我们很多人认识鱼竿韵可能是从已故中国楹联学会原会长马萧萧先生的名联
“花开三章清平调==
叶落一曲长恨歌”而来,
此联上联六连平,对句“仄仄仄仄平仄平”没有和出句那样六连仄,而是中间断了一仄声,这是因为《长恨歌》是固定词组,不可更改,但其四连仄也已经满足鱼竿韵的定义了。
个人意见:我承认鱼竿韵在楹联创作中的存在,但不一定要上下联都符合鱼竿韵!可以用律句格式应对鱼竿韵!但要考虑上下联的声律一般变化!原则上不允许4连仄以上单独存在的!
“鱼竿韵”作为联律之一种,在楹联创作中确实存在,但是,并非常见,我个人是反对这样的句子的,在这里给大家讲一下,就是让大家在网络上看到这样的出句的时候,不要指出人家失替,知道是鱼竿格就可以了。
对联的课程到此结束,这一讲没作业,希望大家补上前期的作业。
下一周初级班一年级再相见。



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用户评论
  • 熬至滴水成珠哦

    这是学习班的上课录音?怎么参加学习班?

    枫叶一片 回复 @熬至滴水成珠哦: QQ群里上课