安格尔被称为“最后一位古典主义大师”,《布罗格利公主》是他艺术生涯最后一幅委托绘制的肖像画,集大成地体现了安格尔精致、严谨的绘画风格。
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布罗格利公主 Pauline Princesse Albert de Broglie, 让·奥古斯特·多米尼克·安格尔 Jean Auguste Dominique Ingres, 1851-1853, 大都会艺术博物馆 Metropolitan Museum of Art
今天音频中的内容重点
1. 《布罗格利公主》是安格尔一生中倒数第二幅肖像画(最后一幅是他为自己的妻子画的)。画的委托订购人是法国皇室贵族阿尔伯特·布罗格利,画中人是他的妻子。当时,金主通常会同时订购夫妻俩的画像,但布罗格利认为自己相貌丑陋,不愿被画在画中。
阿尔伯特·布罗格利是看到安格尔为姐姐绘制的这幅肖像后,决定向画家委托订购妻子的肖像
2. 布罗格利公主有严重的害羞病,认识她的人都尽量避免和她有眼神接触,以免让公主感到尴尬。据说安格尔小心翼翼地和这对夫妻吃了顿饭,他觉得公主这种奇怪的性格反而挺招人喜欢的。不过在正式开画之前,安格尔其实提前雇了专业模特,按照她们的姿势画出了大概的草图。
安格尔按照模特绘制的草图
3. 作为常年为贵族服务的画家,安格尔很了解每一年新的时尚趋势。布罗格利公主身上这条裙子,是当年巴黎最新流行的晚礼服款式,特点是一字肩,荷叶边装饰的肥大袖子,细腰身,以及夸张的宽裙摆。可能安格尔那时候就了解一句话:“你就是你所穿的衣服。”人物的服装能生动展现出其身份地位和个人品味。
1850年代巴黎流行的晚礼裙
4. 安格尔接受过严格的绘画教育,对于人体比例、解剖学等非常了解,但他画的女人好像都缺乏骨骼。比如布罗格利公主的胳膊,看起来就软绵绵的。此外胳膊的比例也不对劲,公主的脖子也显然比常人要长,眼睛比一般人大。
画作放大后不真实的细节
安格尔代表作《大宫女》。其中女性的脊椎也根据审美要求被强行延长了
5. 安格尔属于新古典主义画派,他追求严谨的、具有普世意义的美,在他看来,现实必须经过理想化包装才能示人。安格尔所生活的年代,拿破仑带领法国成为世界上最富强的国家,却在一场败仗后灰溜溜退出历史舞台,把法国留在一片残破和贫穷之中。这种从极盛到极衰的经历,在安格尔这代人心里留下了很大创伤,他们难以接受废墟般的新现实,于是在头脑中构建出理想的世界,不断粉刷着不尽如人意的现状。
6. 画完成后7年,布罗格利公主因为结核病早早去世,留下5个孩子和悲伤的丈夫。这幅画按照当时的风俗,被蒙上细纱挂在家里,公主的丈夫终生没有再娶,独自生活了40余年。为缓解思念,他把公主生前写的神学文章进行了整理出版。
19世纪,巴黎当年流行的裙子,如今看起来还是很低调奢华。特别喜欢欧洲古典的肖像画,谢谢主播分享。
布罗格利公主