【音乐流派】025 电子乐=夜店风？你可能听了个假电子

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今日歌单

1）许镜清 - 云宫迅音

2）northcape - Capillary Action

3）7AND5 - remember

4）mo-do - Eins Zwei Polizei

5）shasha - Xpander

6）Jean Michel Jarre - oxygene（part4）

7）Killigrew - River Flows in You

思考一下

你认为摇滚精神存在吗？如果存在，那应该是什么呢？

今天是你拓宽认知的 25 天，在音乐流派这一章的最后一节课里，我们来说说 关于电子音乐，你应该了解的几件事。

一说到电音，你脑海里可能会迅速闪过什么夜店啊、蹦迪啊这些画面。哎，社会，社会。

甚至在一些人的印象里，电子音乐人，就跟夜店打碟的DJ差不多：小猪佩奇身上纹，一看就是社会人。但是你看，我像吗？完全不搭边儿吧！

之所以会有这种固化印象，其实是概念混淆造成的。

咱们平时说电音，就像这样（音乐）一听上去就很嗨，夜店啊、酒吧里啊经常放这种类型的歌。这种音乐有着很强的节奏和鼓点，通常属于EDM，Electronic Dance Music，电子舞曲。而电子音乐，Electronic Music，去掉了一个D，不跳舞，范围就大了很多。

甚至有一些作品，你可能没有意识到它是电音，但我敢保证，你肯定听过，而且非常熟悉，比如这一首

广义上，只要不是用原声乐器演奏的声音，都可以叫电音。

比如有一个流派，叫Ambient，氛围音乐。不突出鼓点，旋律也不强，你完全不会觉得嗨，甚至还会觉得凉飕飕的。

如果你平时不只是听流行歌，还会听一些轻音乐，那你有很大概率已经接触过一种电音风格，叫做chill out，中文翻译成驰放，松弛放松，驰放。它比ambient，更注重旋律性，听起来更“古典”。

电子舞曲，也就是EDM，80年代火了起来，我们到处能听到的电子音乐，大多是这个，总体而言，这一类电音，还是更适合音乐节，夜店和体育赛事。

舞曲里的风格非常多，不要说新手，就是我这样的老司机，看着也晕。不过，虽然这些风格的名字又多又复杂，但命名方式，其实还挺直白。

比如，一个非常主流的大分类叫做house，名字来自于它的发源地：芝加哥一个叫Warehouse的俱乐部，你也可以理解成，挤在屋子里跳舞。House下又有很多小分支，但共同点是四四拍，节奏很突出，哎，就是动次打次嘛。

再比如trance，这种风格可能是舞曲里最注重旋律的，你一听就想手舞足蹈。而且喜欢重复，就像开启了洗脑循环，有时候还能让你有点灵魂出窍的感觉。而trance这个词，本身就是入迷，出神的意思。

还有一种风格，节奏相对没那么刺激，更适合坐在沙发上听，而不是蹦起来跳舞，这种叫down tempo，有一种中文翻译，叫慢摇。

别笑，我知道有人这会儿，脸上已经泛起了意味深长的笑容：慢摇？那不是就是土嗨吗。唉，真不知道，这是翻译的锅，还是那些酒吧必备车载慢摇DJ舞曲的锅。

其实down tempo本身，只是和那些快节奏舞曲相对的一种风格，它更注重声音本身的制作，所以很多学术性很强的电子音乐，包括实验电子音乐，也都被归在这一类里，可以说是包罗万象。

我们来听一首经典的down tempo作品

摸着你的良心说，这和土嗨和，能是一回事儿吗？

听到这里，你可能会一脸蒙圈。老师！这几种风格我根本听不出差别啊！

这位同学，不要太纠结。电音里的风格，在纸上写下来，估计能绕地球一圈，非得一个一个搞清楚，真的没必要。

打个比方，猫和狗，很容易分清，但都是狗狗，它是哈士奇，还是阿拉斯加，是不是就没那么容易了？而且，难道你非得搞清楚哈士奇和阿拉斯加有什么不同，才能去养一只金毛吗？

所以啊，不要太纠结风格流派，挑自己喜欢听的就好。

世上本没有路，走的人多了才有了路。流派也是一样，世上本没有流派，都是为了方便检索，才有了流派。

听得多了，你就知道自己喜欢哪一种，把流派看得太严肃，它就成了你欣赏音乐的枷锁。

更何况，各种音乐风格，本来也不是泾渭分明的，完全可以博采众长，混搭着来。

比如，如果把一首你很熟悉的钢琴曲，配上舞曲的节奏，会有什么效果呢？

数字音乐的发展，有赖于MIDI的出现。

刚开始，有人用采样合成器去模拟真乐器的声音，但又不是非常像，你一听就知道不是真乐器演奏的。所以也导致了一种误会：电子音乐就等于MIDI，是真乐器的一种廉价替代。

但听了刚才的内容，你应该也能感受到，电子音乐的内容是很丰富的，绝不是谁的替身。而且，这里要纠正很多人的一个误区，MIDI其实并不是“假乐器”，它只是一种传输协议，就像5G通信协议，HTTP网络协议一样，所以，它不止能做音乐，还能控制灯光，马达，还有各种交互。

有一些电子乐器，非常好玩。想想看，你面前有一架琴，但你不需要碰它就能弹奏。你的双手悬在空气中，一只手控制音调，一只手控制音量，这种弹法是不是非常科幻？这就是特雷门琴，英文叫Theremin。它的声音，也很有星际漫游的感觉，我们来听听看

说到电子乐器的表现，我想给你们讲个很好玩的小故事。我小时候学电子琴，那时候的键盘没有重力触感，不管你怎么弹，声音也没有强弱轻重的分别，都是一样大小。

这种情况，声音的表现力不就弱了吗？怎么办呢？所以老师就要求我们，弹琴的时候，手臂，身体，表情，一定要夸张，电子琴本身表达不了的音乐情绪，我们要能用肢体表现出来。

你们就想想，那画面得有多美啊，如果照这么学下去，我的琴技不一定能赶上郎朗，但我的表情，肯定比他强。

不过可惜呀，后来键盘都加入了轻重触感，就连iPad也有触屏速度以及压力的传感器，我戏精的前程，就这么被断送了！不过从音乐角度而言，这确实是一件好事，丢掉了夸张的表演方式，我们对于声音的表现力，也终于回归了音乐本身。

今天我们了解了电子音乐的几种风格，课程中提到的作品和音乐家，已经整理成了知识卡片和小贴士。

最后，留给你一道思考题：

你听过的哪些流行歌曲里，用到了电音的元素呢？

回想一下今天的知识点，期待听到你的看法，咱们评论区见。

我是向奕裴，下一节课，继续拓宽音乐的世界。

P.S

“一个电子音乐制作人的自我修养！”

Pei.